Festivali

Izveštaj sa konferencije za medije petog dana Festivala autorskog filma

Valentina Maurel sa Kostarike i Toma Salvador iz Francuske gosti 28. FAF-a

foto Vladimir Opsenica

Petog dana 28. Festivala autorskog filma na konferenciji za medije predstavili su se autori Valentina Maurel, Toma Salvador, Milan Nikodijević, Želimir Gvardiol, Tara Gajović i Matjaž Ivanišin.

Valentina Maurel autorka filma „Sanjam električne snove“ je povodom izbora glavne glumice za film izjavila: „Izbor je bio jednostavan. Danijela se javila na oglas za kasting iako nikada ranije nije glumila. Odmah sam znala da je ona pravi izbor. Zajedno smo gradile njen lik, nas dve imamo sličan karakter i nismo imale problem da sarađujemo. Danijela nije pročitala scenario pa smo zajedno gradile njen lik i hrabro je ušla u ulogu. Provele smo dosta vremena zajedno, upoznale se i imale smo poverenje jedna u drugu. Ima nešto mistično u hemiji ljudi koji grade lik, mi smo se sasvim podudarile. Prioritet su bili sami glumci tokom snimanja, pa smo sve scene snimali hronološki kako bi se lakše poistovetili sa likovima koje glume. Kostarika je mala zemlja i konzervativna pa nam je namera bila da napravimo po malo grub, sirov film koji po prvi put predstavlja Kostariku na ovaj način. Kada dolazite iz male zemlje imate posebnu odgovornost da budete verodostojni u njenoj prezentaciji, ali nisam htela ni da objektivizujem svoju zemlju“.

Toma Salvador reditelj ostvarenja „Planina“ je podelio iskustva o radu na svom filmu: „Ja pravim filmove koji su jako vezani za moja iskustva. U svojim filmovima polazim uvek od sebe i svojih iskustava i od onog šta ja volim čak i fizički da radim i istražujem. I pravim filmove koji polaze od te avanture i kroz film evoloiraju. Kad sam bio mlađi želeo sam da budem i reditelj i vodič na planini. Nisam postao vodič. Nakon 30 godina sam se vratio planini kroz ovaj film i istražio sve vezano za planinu i divljnu. I zbog toga i sam igram u tom filmu jer kroz njega otkrivam i istražujem deo sebe. Ja nisam glumac, ali osećam potrebu da igram u svojim filmovima. Ja sam jedan fin reditelj, a moji likovi rade teške stvari i uvek mi je nezgodno da tražim glumcima da igraju takve stvari. U mojim filmovima možete da pronađete stvari koje se ne nalaze u stvarnom životu.“

Želimir Gvardiol autor dva ostvarenja koja su prikazana na FAF-u na konferenciji za medije je rekao: „Sinoć se na projekciji desilo zaista čudo, što se tiče kratke dokumentarne forme – sala je bila puna. Želim da pohvalim izvrsnu organizaciju ovog festivala, jer je cela sala Makavejev u Kinoteci bila puna. Tema nestalih beba je bila povod da prikažem borbu čoveka za ukradenu bebu, uprkos dubokim sumnjama, nedostatku dokaza, činjenica. Majke duboko i uporno sumnjaju da su im deca oteta iz porodilišta, a nemaju dokaza za svoju sumnju. Do sada, koliko sam ja pratio, nijedna beba nije vraćena svojim biološkim roditeljima. Mali akteri u filmu su male zemlje i mali narodi, a veliki akteri velike i moćne zemlje i veliki narodi. Ja sam samo postavio pitanje posledica, ne ulazeći u to ko je kriv, a ko prav“.

Milan Nikodijević reditelj ostvarenja „Zima jednog proleća” koji na FAF-u ima svetsku premijeru je istakao: „Ja sam uvek želeo da pravim kratke filmove, ali iskustvo je pokazalo da uvek probijem taj format i napravim duže. Predrag Popović, prvi diplomirani filmski snimatelj u nekadašnjoj Jugoslaviji boravio je sa čitavom grupom prve generacije Češke škole u vreme Praškog proleća i bio je jedan od retkih ljudi koji je napravio fotografiju mrtvog Jana Palaha. Tu sliku su objavili veliki svetski magazini. On je tražio nešto što je za današnje uslove potpuno nemoguće, a to je da ne bude potpisan. Drugi deo govori o cenzuri i autocenuri. A u trećoj ravni svi tadašnji akteri ove škole su u filmu i oni govore o svom učešću i sećanjima iz tog vremena. Naziv filma je referenca na zimu 1969.“

Tara Gajović rediteljka filma „U ramenima” povodom projekcije svog filma u selekciji Hrabri Balkan je naglasila: „Film ima veze sa mojom ličnom pričom, jer je moja majka mene dobila kao tinejdžerka. Zamišljala sam koji su sve odnosi i putevi kojima mlade majke mogu da krenu. FAF je prvi festival na kome učestvujem i veoma sam uzbuđena zbog toga.”

O svojoj ideji za film „Tako se završilo leto” Matjaž Ivanišin je konstatovao: „Ja sam se sa svojom porodicom odselio, a kako volim da hodam istraživao sam taj nov prostor i tako pronašao lokaciju koja me je privukla. I pitao sam se kako je ta lokacija sama po sebi nešto, a kada sam ja deo nje ona se menja. Film je rezultat mog susreta sa tim prostorom.“

Održana premijera dva dokumentarna filma Mile Turajlić

 Mila Turajlić: Dobili smo pristup ogromnom arhivu koji do tada niko iz javnosti nije video

„Non-Aligned & Ciné-Guerrillas” ekipa filma_foto Vladimir Opsenica

 Budimir Lončar: Film Mile Turajlić je jedna velika priča o jednom velikom vremenu

Dva dokumentarna ostvarenja „Non-Aligned & Ciné-Guerrillas” autorke Mile Turajlić premijerno su prikazana u nedelju, 27. novembra na Festivalu autorskog filma.

Uoči premijere Mila Turajlić i Vladimir Tomčić, direktor Filmskih novosti predstavili su rad na ovom dokumentarnom diptihu. Mila Turajlić je objasnila da je ideja za film nastala 2009. godine u Alžiru. 

„Za mene je bilo fascinantno to što je Stevan Labudović tada bio jedan od jedinih živih snimatelja Filmskih novosti. Živeo je u Beogradu, a sa Titom je proveo gotovo sva njegova putovanja u okviru pokreta. Kako je Stevan bio jedan izuzetno cenjen čovek u Alžiru, ali i kod nas, shvatila sam da je on osoba o kojoj mora da se snimi film. U toku snimanja dobili smo pristup ogromnom arhivu koji mislim da do tada niko iz javnosti nije video. Stevan je bio naš aktivni saradnik na projektu nešto više od 3 godine, nakon čega je, nažalost, preminuo,” izjavila je Turajlić. 

„Sama ideja nastala je i iz neke ljutnje prema tome što ovi materijali nisu dovoljno iskorišćeni. Imala sam ogromnu potrebu da oživim stvari koje to zaslužuju u doba kada se sve privatizuje i nestaje. Isto tako mi se činilo da je Jugoslavija zemlja o kojoj nema više ko da govori, te sam kao član tih generacija želela da aktiviram arhiv i ispričam priču”, dodala je autorka filma. 

Vladimir Tomčić, direktor Filmskih novosti je na pitanje šta njemu lično znači rad na ovom filmu istakao: „Reakcija zaposlenih u Filmskim novostima bila je izuzetno emotivna, budući da je Stevan neko ko je bio njihov saradnik i kolega tokom mnogo godina. Moram napomenuti da su u Filmskim novostima radili izuzetni profesionalci, a njihov rad i trud je dokaz da je to jedna izuzetna ustanova, čak treći arhiv u Evropi posle arhiva u Parizu i Pragu. Naš zadatak jeste da nastavimo da promovišemo sve što smo stvorili, u čemu nam je i pomogla naša draga Mila, koja je provela mnogo godina istražujući sve materijale koje posedujemo, te smatram da sada ne postoji neko ko poznaje sve te materijale bolje od nje. Njena posvećenost ovom projektu je zaista izvanredna, a ogromna posvećenost daje i ogromne rezultate”.

Budimir Lončar, poslednji ministar inostranih poslova u SFRJ je na premijeri rekao: „Ja sam veoma uzbuđen. Svaki put kada dolazim u Beograd ja se vraćam u prošlost. Bio sam deo i svedok jednog izuzetnog vremena. Ovde u Beogradu sam počeo diplomatsku misiju i postao šef jugoslovenske diplomatije. Današnji film je jedna velika priča o jednom velikom vremenu. Treba da budemo ponosni na našu prošlost. Prošlost je uvek pouka poslata sadašnjosti i pogled na budućnost”.

Na konferenciji za medije održanoj trećeg dana Festivala autorskog filma predstavljen je žiri takmičarskog programa, kao i program Francusko-srpski filmski susreti. 

Katrin Fodri, ataše za kulturu Ambasade Francuske u Srbiji je predstavila 16 francuskih filmova na Festivalu i program sedmih Francusko-srpskih filmskih susreta: „Francuska je uvek dobro zastupljena na Festivalu autorskog filma i jako me raduje što se ta tradicija nastavila i ove godine. Izdvojila bih 16 francuskih filmova koji će se ove godine naći na FAF-u. Prvenstveno bih izdvojila film Planina koji je nagrađen na Kanskom festivalu. Osim njih, izdvojila bih 2 filma Mile Turajlić koji su jedan od najboljih prikaza saradnje između Srbije i Francuske kada je kinematografija u pitanju. Naime, ovo je Sedmi filmski susret između Srbije i Francuske koji nazivamo i Randevu. Osim što je ovo susret profesionalaca ove dve države, posebnu pažnju posvećujemo i studentima takođe. U toku festivala biće održana i dva masterklasa od strane francuskih profesionalaca koji će biti posvećeni kako profesionalcima, tako i studentima”. 

Omar El Zohari član žirija je o svojoj ulozi na FAF-u istakao: „Do sada sam gledao 4 filma i iznenađen sam činjenicom koliko se oni međusobno razlikuju. Reč je o onoj vrsti festivala gde se jasno vidi da je naglasak na samom filmu. Nema lažnih dešavanja, što je inspirišuće. Tokom razgovora sa festivalskom ekipom primetio sam koliko su oni strastveni u vezi sa ovogodišnjom selekcijom”. 

 „Kada sam rasla u Jugoslaviji. Svi su jedva čekali Fest, a sada svi čekaju Festival autorskog filma. Tako su se stvari promenile. Fantastično je kako je ovaj festival porastao i što je uspeo da izgradi ovoliku publiku. Sale su velike ali ima puno publike. Publika je svakom od nas važna. Mi pravimo filmove da bi bili gledani. Festivali su dobro oruđe da se razvije kultura gledanja filmova i veoma je važan komponent pravljenja filmova. Hvala festivalu i samo napred,” rekla je Teona Strugar Mitevska.

Održane dve srpske premijere na FAF-u

„Da li ste videli ovu ženu“ i „Kristina“ premijerno prikazane na 28. Festivalu autorskog filma

Foto: Tanja Drobnjak

Srpske premijere ostvarenja „Da li ste videli ovu ženu“ Dušana Zorića i Matije Gluščevića i „Kristina“ Nikole Spasića održane su drugog dana Festivala autorskog filma. Pred prepunim salama u mts Dvorani i Domu omladine publici su se poklonile ekipe oba filma.

Dušan Zorić pozdravio je publiku i rekao: „Nedavno smo bili na jednom festivalu u Francuskoj i neko iz publike je posle projekcije filma rekao da mu je u isto vreme bilo i prelepo i užasno. Ja se nadam da će malo od toga da dođe do vas večeras,” dok se Matija Gluščević nadovezao: “Ovo je savršen način da počne subotnja noć“.

Nikola Spasić, reditelj filma „Kristina“ uoči premijere je istakao: „Naš film trenutno se prikazuje na tri festivala paralelno, na FAF-u, na Filmskom festivalu u Torinu i na Festivalu Lanzarote u Španiji. Najdraža mi je domaća premijera i veoma se radujem što će ga videti naša publika. Veoma sam uzbuđen i voleo bih da publika da šansu filmu i mislim da se neće razočarati time što će dobiti“. 

Protagonistkinja filma Kristina Milosavljević je pred projekciju izjavila: „Uzbuđena sam da čujem reakciju publike. Nadam se da će poruka koju film ima ostati u glavama ljudi i da će da se promeni mišljenje o ljudima koji su drugačiji“.

Festival autorskog filma (FAF) traje do 2. decembra, a projekcije se odvijaju u nekoliko bioskopskih dvorana u Beogradu: mts Dvorana, Dvorana Kulturnog centra Beograda, Dom omladine Beograda, Jugoslovenska kinoteka, Dom kulture „Studentski grad“ i bioskop Cine Grand Rakovica. Više o programu na sajtu festivala www.faf.rs i putem društvenih mreža Facebook i Instagram.

Srpska premijera filma „Da li ste videli ovu ženu“ u subotu, 26. novembra na Festivalu autorskog filma

Održana konferencija za medije sa ekipom filma

Foto: Tanja Drobnjak

Premijera filma „Da li ste videli ovu ženu“ biće održana u subotu, 26. novembra u 19 časova u Velikoj sali mts Dvorane. Na konferenciji za medije održanoj uoči premijere novinarima su se obratili autori filma Dušan Zorić i Matija Gluščević, glumica Ksenija Marinković i producentkinja Čarna Vučinić.

O inspiraciji za film Dušan Zorić je rekao: „Matija i ja smo imali sličnu ideju, odnosno imali smo sličnu junakinju, te smo odlučili da zajedničkim snagama što pre napravimo svoj prvi debitantski  film. Zapravo sve je krenulo od jednog naizgled neočekivanog junaka koji nije tako čest u filmovima i serijama, jedne žene od pedesetak godina. U društvu, odnosno u životu generalno ovakav profil žene je malo sklonjen po strani i naizgled je neinteresantan junak, ali mi smo pronašli mnogo toga interesantnog. Otkrili smo čitav jedan svet koji se krije“. 

Matija Gluščević je o odluci da radi zajedno sa Zorićem izjavio: „Odluka da radimo zajedno desila se spontano. Pre šest godina rešili smo da napravimo dugometražni film, udružili smo se, imali smo slične ideje. To je veoma značajno jer kada radite u paru uvek možete očekivati neku povratnu reakciju. Nikada nismo sami, pišemo i razmenjujemo ideje. Takođe, međusobna podrška nas je ohrabrivala da pokušamo neke stvari za koje samostalno možda ne bi imali dovoljno hrabrosti“.

O svojoj maestralnoj ulozi Draginje, Ksenija Marinković je konstatovala: „Nakon prvog dijela mislila sam: ,,U redu snimili smo kratki igrani film, doviđenja! Nije mi padalo na pamet da će uspeti da bude dugi film. Mi smo od početka imali veoma otvorenu i dobru komunikaciju. Govorila sam sve što sam mislila da je potrebno, kao i oni meni. Jedna veoma kreativna suradnja. Kako sam dobila scenarij za drugi, a kasnije i za treći dio, uhvatila me panika kako ih sve spojiti“.

Čarna Vučinić, producentkinja filma je o izazovima rada na filmu istakla: ,,Smatram da su najveći izazovi, kao i sa svim našim domaćim filmovima bili ti koji se tiču budžeta. Počeli smo sa  sa entuzijazmom pa smo stasavali s filmom, pa je tako i ta naša finansijska konstrukcija rasla, te vremenom postala sve ozbiljnija. Ovaj film je moje najveće profesionalno dostignuće, te su ti izazovi bili škola za mene lično i drago mi je što ih je bilo“.

Program Festivala autorskog filma nalazi se na sajtu faf.rs. Ulaznice za FAF mogu se naći na blagajnama bioskopa, a mogu se kupiti i onlajn putem servisa tickets.rs.

Uskoro počinje FAF

Srpska premijera filma „Kristina“ Nikole Spasića na 28. FAF-u

Posle nagrade u Sevilji „Kristina“ na FAF-u

Srpska premijera filma „Kristina“ autora Nikole Spasića biće održana u subotu, 26. novembra u 21.30h u Domu omladine Beograda u okviru programa Hrabri Balkan na Festivalu autorskog filma. 

Nikola Spasić je za ovo ostvarenje osvojio nagradu za najboljeg reditelja na 19. Festivalu evropskog filma u Sevilji za prvi ili drugi film, kao i Gran pri na 33. Međunarodnom filmskom festivalu u Marseju – FIDMarseille u kategoriji Prvi film (First Film Award), kao i nagradu za najboljeg snimatelja filma (Igor Lazić).

Igrani film zasnovan na stvarnoj ličnosti Kristini koja u filmu glumi samu sebe. Kristina je transrodna seks radnica koja živi sa mačkom, sakuplja antikvitete i prolazi kroz sesije regresije bez hipnoze. Posle jedne seanse, slučajno upoznaje Marka i u tom trenutku se rađa platonska ljubav između ovo dvoje ljudi čiji slučajni susreti tek predstoje. U potrazi za antikvitetima, Kristina sve više otkriva hrišćanstvo i prihvata ga kao jedinu istinu. Marko prihvata Kristinu kao ženu, ali mu smeta što ona ne može da mu rodi decu.

Nikola Spasić diplomirao je filmsku režiju na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Master studije montaže završio je na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu, a trenutno je na završnoj godini doktorskih studija na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Njegov dokumentarni film Zašto je Dragan napravio orkestar (2017) prikazan je na više od 40 festivala širom sveta i osvojio je nekoliko nagrada.

Ulaznice za film mogu se nabaviti na blagajni Doma omladine, kao i onlajn putem tickets.rs 

Podsećamo da Festival autorskog filma počinje u petak, 25. novembra projekcijom filma Duhovi ostrva Martina Mekdone u 19 časova u mts Dvorani.

Program Festivala autorskog filma nalazi se na sajtu faf.rs. Ulaznice za FAF mogu se naći na blagajnama bioskopa mts Dvorana, Dvorana Kulturnog centra Beograda, Dom omladine Beograda, Jugoslovenska kinoteka, Dom kulture „Studentski grad“ i Cine Grand Rakovica, kao i putem servisa tickets.rs.

Srpska premijera na FAF-u

Premijera dva dugometražna filma Mile Turajlić „Non-Aligned & Ciné-guerrillas” na 28. Festivalu autorskog filma

Filmovi bazirani na do sada nikada prikazanim materijalima Titovog snimatelja Stevana Labudovića
 

Srpska premijera dokumentarnog diptiha Non-Aligned & Ciné-guerrillas autorke Mile Turajlić biće održana u nedelju, 27. novembra u 17 i 19.30h u Velikoj sali mts Dvorane. 

Pet godina nakon premijere filma Druga strana svega na FAF-u, rediteljka Mila Turajlić vraća se na festival sa dokumentarnim diptihom o Pokretu nesvrstanih. Non-Aligned & Ciné-guerrillas: Scenes from the Labudović Reels je dokumentarni diptih koji se sastoji od dva dugometražna filma koji nas vode na arhivsko putovanje kroz proces stvaranja projekta Trećeg Sveta. Filmovi su bazirani na do sada nikada ranije prikazanim 35mm filmskim materijalima, koje je snimio Stevan Labudović, snimatelj jugoslovenskog predsednika Tita. 

Mila Turajlić je povodom premijere izjavila: „Ovaj diptih nastao je kao posledica susreta i prijateljstva sa Stevanom Labudovićem, snimateljem Filmskih Novosti koji je bio zadužen da prati Predsednika Tita na čuvenim putovanjima mira Galebom. Tom prilikom je nastao dragocen materijal snimljen u nesvrstanim zemljama. Prvi film u diptihu prati nastanak Pokreta nesvrstanih do istorijskog samita u Beogradu 1961. godine, a drugi otkriva ulogu Stevana Labudovića u snimanju alžirskog oslobodilačkog rata. Veliko mi je zadovoljstvo da beogradskoj publici predstavimo ovaj film u glavnom programu FAF-a, pogotovu na tako simbolički značajnom mestu kao što je nekadašnji Dom Sindikata, koji je bio Press Centar za vreme prvog samita Nesrvrstanih.”

Prvi film Non-Aligned rekonstruiše nastanak Pokreta nesvrstanih, preispitujući u kojoj meri je filmska slika imala udela u stvaranju globalnog projekta političke emancipacije, dok drugi Ciné-guerrillas vodi iza kulisa medijske bitke koja je vođena tokom rata za nezavisnost Alžira i otkriva ulogu filmske slike u političkoj borbi protiv kolonijalizma.

Mila Turajlić (Beograd, 1979) je rediteljka dokumentarnih filmova. Njen prethodni dokumentarni film, Druga strana svega premijerno je prikazan na festivalu u Torontu 2017. godine, a osvojio je 32 nagrade, uključujući prestižnu nagradu IDFA festivalu za Najbolji dokumentarni film. Njen debitantski dokumentarni film Cinema Komunisto (2010), premijerno je prikazan na festivalima IDFA i Tribeca, a potom je osvojio 16 nagrada.

Ulaznice za ova ostvarenja mogu da se kupe na blagajni mts Dvorane i putem servisa tickets.rs.

Svetska premijera srpske manjinske koprodukcije “Probudi me” na festivalu u Talinu

Foto: Stilovi iz filma

Film u režiji Marka Šantića, koji je podržao Filmski centar Srbije, nastao je u koprodukciji Slovenije, Hrvatske i Srbije, a srpski koproducenti su Dimče Stojanovski i Stefan Orlandić (“Living Pictures”)

Srpska manjinska koprodukcija. film “Probudi me”, u režiji Marka Šantića, imaće svetsku premijeru 21. novembra 2022. godine na PÖFF Tallinn Black Nights Film Festivalu u Estoniji. Film će biti prikazivan u takmičarskom programu pomenutog festivala A kategorije, po izboru kritičara. Nastanak i ovog ostvarenja podržao je Filmski centar Srbije.

Film je režirao Marko Šantić, scenaristi su Jurij Drevenšek i Sara Hribar, a uloge tumače: Timon Šturbej, Nataša Barbara Gračner, Živa Selan, Tamara Avguštin, Jure Henigman i Benjamin Krnetić. Direktor fotografije je Ivan Zadro, montažer Vladimir Gojun, scenograf Marco Juratovc, kostimografkinja Tina Bonča, dizajnerka maske Liji Ivančič, dizajneri zvuka Ognjen Popić, Zoran Maksimović i Julij Zornik, a koloristkinja Biljana Ristojčević-Bižić.

Glavni producenti filma su Danijel Hočevar i Zala Opara iz Slovenije, a koproducent Jure Bušić iz Hrvatske i Dimče Stojanovski i Stefan Orlandić iz Srbije. Film je nastao u “Vertigo” produkciji iz Slovenije u saradnji sa kućama “Jaka production” iz Hrvatske i “Living Pictures” iz Srbije.

Film su podržali Creative Europe Desk – MEDIA Slovenski filmski center, Filmski centar Srbije (FCS), Ministarstvo kulture i informisanja Srbije, Hrvatski audiovizualni centar (HAVC) i u saradnji sa Alcime.

Selekcije Hrabri Balkan, Bande à part i Sirovo na 28. Festivalu autorskog filma

Snažni i smeli autorski izrazi na ovogodišnjem FAF-u

FOTO: FAF promo

Festival autorskog filma svečano će biti otvoren sledećeg petka, 25. novembra u mts Dvorani. 28. po redu izdanje FAF-a publici će ponuditi preko 70 ostvarenja u nekoliko pažljivo odabranih programskih selekcija.

Pored Takmičarskog i Glavnog, FAF će i ove godine prikazati filmove selektovane u programe Hrabri Balkan, Bande à part i Sirovo koji poslednjih godina izazivaju veliku pažnju gledalaca. Ove selekcije prate nove tokove u autorskom filmu i pružaju uvid u snažne i smele autorske prostore, bez obzira na to da li su etablirani ili još uvek nesvrstani. 

Bez ikakvog nastojanja da se ovogodišnja selekcija Hrabrog Balkana dosledno tematski uokviri, ispostavilo se da se svi filmovi unutar nje tiču društvenih uloga – klasnih, etničkih, rodnih, porodičnih, profesionalnih. Nekolicina odabranih naslova je bučna i odsečna, dok su drugi kontemplativni i sporogoreći.

U programu HRABROG BALKANA nalaze se ostvarenja Banija Nebojše Slijepčevića, Kristina Nikole Spasića, Pelikan Filipa Herakovića, Stjuardesa-737 Tanasisa Neofotistosa, Tako se završilo leto Matjaža Ivanišanina, Tri hiljade numerisanih delova Adama Časija i U ramenima Tare Gajović. O „najhrabrijem filmu“ ove godine odlučivaće žiri u sastavu: Danijela Šrir, prevoditeljka književnosti i osnivačica filmskog časopisa Another Gaze, Ivan Bakrač, nagrađivani filmski reditelj poznat po filmovima Maleš i Poslije zime i Jovan Marković, filmski kritičar i teoretičar.

Savremeni žanrovski filmovi u programu Sirovo izvrću konvencije i naslućuju njihove rubove koje smelim vizurama čine elastičnijim; oni nisu dakle suprotstavljeni autorskom stvaralaštvu, već predstavljaju srodnu interpretativnu i taktilnu disciplinu. Na toj misli se i ove godine temelji najmlađa selekcija festivala.

SIROVO selekciju ove godine čine filmovi Stric Davida Kapca i Andrije Mardešića, Sveti pauk Alija Abasija, De humani corporis fabrica Lusijena Kastejn-Tejlora i Verene Paravel, Peti torakalni pršljen Sejonga Parka i Pieta Eduarda Kazanove. 

Uzimajući svoje ime iz Godarovog istoimenog filma iz 1964, program BANDE À PART je prostor za najradikalnija dela autorske kinematografije. To su smeli, vizionarski i nezavisni glasovi koji proširuju tradicionalni okvir onoga što je bioskop. U okviru ovog programa biće prikazana 2K digitalno restaurisana kopija filma Strast Žana Lika Godara, kao i filmovi Pacifikcija (Albert Sera), Varljiva svetlost (Žoao Pedro Rodrigeš), Potemkinisti (Radu Žude), Sećanja na Pariz (Alis Vinokur), Pesnik (Darežan Omirbajev), Poslednja projekcija (Darežan Omirbajev), Kad talasi nestanu (Lav Diaz) i Mi (Alis Diop).

Program Festivala autorskog filma nalazi se na sajtu faf.rs.

Ulaznice za FAF mogu
se naći na blagajnama bioskopa mts Dvorana, Dvorana Kulturnog centra Beograda, Dom omladine Beograda, Jugoslovenska kinoteka, Dom kulture „Studentski grad“ i Cine Grand Rakovica, kao i putem servisa tickets.rs

Osmo izdanje Kosovo i Metohija međunarodnog filmskog festivala u Gračanici

Kosovo i Metohija međunarodni filmski festival (KMMFF) održava se pod sloganom “Ovde!” osmi put od 21. do 23. novembra u Domu kulture Gračanica.

Festival otvara višestruko nagrađivani film Stefana Arsenijevića „Strahinja Banović“ a prvog dana festivala biće prikazan i film Dušana Kovačevića „Nije loše biti čovek“.

Film „Nije loše biti čovek“ našeg čuvenog scenariste i reditelja Dušana Kovačevića prikazuje se prvog dana festivala u 19h. Priča prati profesora klavira Milana pet godina nakon što je njegov kum, nekadašnja pop zvezda Ranko Beli nestao pod nerazjašnjenim okolnostima. Milan odlučuje da razreši misteriju i konačno sazna šta se dogodilo sa Belim. Ne nalazeći podršku i razumevanje porodice i okoline, Milan razvija prijateljski odnos sa psom lutalicom. U filmu igraju Vojin Ćetković, Branka Katić, Hristina Popović, Nenad Jezdić, Lena Kovačević, Gordan Kičić, Andrija Milošević, Lane Gutović, Mira Banjac i mnogi drugi naši poznati glumci.

Svečano otvaranje festivala zakazano je za 21. novembar u 21h a biće prikazan film „Strahinja Banović“. Višestruko nagrađivana ljubavna priča inspirisana srpskom epskom pesmom “Banović Strahinja”, smeštena je u kontekst savremene izbegličke krize. Glavni junak je mladi migrant iz Afrike koji je, u želji da se što bolje uklopi u novu sredinu, uzeo srpsko ime Strahinja. Sa svojom ženom Ababuo on živi u izbegličkom kampu u Krnjači, dok novi talas izbeglica iz Sirije, među kojima je i harizmatični Ali, ne unese nemir u njihov život. Ababuo nestaje bez objašnjenja. U potrazi za njom, Strahinja kreće balkanskom migrantskom rutom iz potpuno drugih razloga od svih ostalih – iz ljubavi.

Evropska filmska akademija uvrstila je “Strahinju Banovića” u izbor 30 najboljih evropskih filmova i jedini većinski film iz regiona bivše Jugoslavije koji je u konkurenciji za nagradu Evropske filmske akademije. Film je osvojio 5 nagrada uključujući i Kristalni globus za najbolji film na prestižnom festivalu u Karlovim Varima

Drugog dana festivala prikazuju se filmovi „Vesele devedesete“ i „Sveta Petka: Krst u pustinji“.

„Vesele devedesete“ reditelja Lorenca Di Amika De Karvalja, u Srbiji je premijerno prikazan na Festivalu Evropskog Filma Palić a nastao je u koprodukciji Italije, Srbije i Portugalije. Nudeći gorkim tonovima obojenu sliku Italije, ova filmska priča o odrastanju smeštena je u leto 1994. koje će se ispostaviti kao leto ljubavi, privrženosti i otkrića.

Film “Sveta Petka – krst u pustinji”, nesvakidašnji, autorski i duhovni film o najpoštovanijoj svetiteljki Pravoslavlja, zatvoriće drugi festivalski dan. Film, koji je režirao Hadži-Aleksandar Đurović, prati život pobožne mlade Paraskeve, gde upoznajemo njen put od obične devojke do trenutka kada postaje svetiteljka. Glavne uloge su poverene Mileni Predić, Milici Stefanović, Filipu Hajdukoviću, Jadranki Selec, Branislavu Tomaševića, Danielu Siču, Andreju Šepetkovskom i Mladenu Sovilju kao i nekolicini jordanskih glumaca.

Poslednjeg dana festivala publika će imati priliku da premijero pogleda ostvarenje Nedeljka Kovačića „Vera“, inspirisano uzbudljivom istinitom pričom o višestrukoj špijunki iz vremena Drugog svetskog rata. Špijunski triler s elementima melodrame inspirisan istinitom pričom o srpskoj Mata Hari – Veri Pešić (1919—1944), špijunki iz vremena Drugog svetskog rata. Ovo je priča o mladoj ženi koja je, ne samo u raljama ratne špijunske mreže, već i patrijarhalnog društva na Balkanu, prepunog moćnih, arogantnih muškaraca s kojima se ona hrabro i drsko nosi. Jovana Stojiljković i Petar Zekavica oživeli su Veru Pešić i Karla Krausa, visokorangiranog nemačkog obaveštajca u Kraljevini Jugoslaviji sa kojim je Vera bila u poslovnoj, ali i emotivnoj vezi.

„Heroji radničke klase“ reditelja Miloša Pušića zatvoriće ovogodičnje izdanje Kosovo i Metohija međunarodnog filmskog festivala. Film je premijerno prikazan na Berlinalu a domaću premijeru imao je na 50. FEST-u i osvojio je više nagrada na međunarodnim festivalima tokom protekle godine. Prema sinopsisu filma, Lidija (Jasna Đuričić) radi za kontroverznog građevinskog investitora. Zadatak joj je da kontroliše grupu građevinskih radnika na novootvorenom gradilištu. Radnici su nezadovoljni svojim položajem i pokušavaju da se izbore za svoja prava. Situacija se komplikuje, borba za radnička prava postaje borba za život i smrt, a Lidija mora da se opredeli na čijoj je strani. Pored Jasne Đuričić, u “Herojima radničke klase” glume: Boris Isaković, Predrag Momčilović, Stefan Beronja Cile, Aleksandar Đurica, Bojana Milanović, Ervin Hadžimurtezić, Filip Đurić i drugi.

Dečiji program i ove godine ima posebno mesto da festivalu a najmlađa publika će imati jedinstvenu priliku da uživa u istaknutim evropskim animiranim filmovima, sinhronizovanim ili titlovanim na srpski jezik. Biće prikazani filmovi: „Vinski, nevidljivi super klinac“, „Mala banda“ i „Faraon, divljak i princeza“.

Kosovo i Metohija međunarodni filmski festival organizuje Evropski kulturni forum u saradnji sa Domom kulture Gračanica, pod pokroviteljstvom Ministarstva kulture Republike Srbije.

Nakon sedam uspešnih i posećenih izdanja KMMFF nastavlja da radi na podizanju kulturne svesti i jačanju kulturne ponude u srpskim sredinama na Kosovu i Metohiji, koristeći film kаo izrаžаjno sredstvo dostupno širokom аuditorijumu. Cena ulaznica za filmove na Festivalu je simbolična – 200 dinara za sve 2D projekcije.

O svim detaljima publika se može informisati na FB i IG stranicama Festivala:

www.facebook.com/KosovoiMetohijaFF

https://www.instagram.com/kmmff_ovde/

Filmski festival Merlinka od 8. do 11. decembra u Domu omladine Beograda

Četrnaesto izdanje Međunarodnog festivala queer filma Merlinka održaće se od  8. do 11. decembra 2022. godine u Domu omladine Beograda.

„Sloganom Acta, non verba odnosno Dela, ne reči festival želi da istakne da podrška LGBT+ zajednici koja se zasniva na rečima i lajkovima ne daje rezultate i više nije dovoljna. Vreme je za dela. Vreme je za akciju! Vreme je za angažovanu filmsku umetnost, fizičko prisustvo i Merlinka filmski festival“, navodi direktor festivala Predrag Azdejković.

Tokom četiri dana manifestacije biće prikazano 80 igranih, dokumentarnih i kratkih filmova, među kojima su izraelski „Zabrinuti građanin“ Idana Haguela koji je premijerno prikazan na ovogodišnjem Berlinalu, iranski „Drugo ja“ Amira Tavakolija, austrijski „Ajsmajer“ Davida Vagnera nagrađen u Veneciji, portugalski „Varljiva svetlost“ Žoa Pedra Rodrigeša premijerno prikazan u Kanu, odlično ocenjeni holivudski romkom „Burazeri“ Nikolasa Stolera (Preboleti Saru Maršal, Samo ga dovedi, Loše komšije…), srpski dokumentarac „Do daske“ Aleksandra Reljića, kanadski dokumentarac „Agnes u kadru“ Čejsa Džointa nagrađen na Sandens festivalu i mnogi drugi.

Festival otvara francuski film „Peter von Kant“ (režija Francois Ozon) sa Izabelom Ađani, Denisom Menošetom i Kalilom Ben Garbiom u glavnim ulogama. Film je premijerno prikazan na ovogodišnjem Berlinalu, gde je bio nominovan za Zlatnog medveda. U pitanju je adaptacija nemačkog filma „Gorke suze Petre von Kant“ iz 1972. godine, reditelja Rajnera Vernera Fasbindera. Peter von Kant (Denis Menošet) je uspešni i poznati reditelj koji živi sa svojim asistentom Karlom, koga voli da maltretira i ponižava. Preko velike glumice Sidonie (Izabela Ađani) upoznaje i zaljubljuje se u Amira (Kalil Ben Garbia), siromašnog i zgodnog mladića.

Festival zatvara srpski igrani film „Kristina“ reditelja Nikole Spasića, sa Kristinom Milosavljević, Markom Radišićem i Jelenom Galović. Film je zasnovan na stvarnoj ličnosti Kristini koja u filmu glumi samu sebe. Kristina je transrodna seks radnica koja živi sa mačkom, sakuplja antikvitete i prolazi kroz sesije regresije bez hipnoze. Posle jedne seanse, slučajno upoznaje Marka i u tom trenutku se rađa platonska ljubav između ovo dvoje ljudi, čiji slučajni susreti tek predstoje. U potrazi za antikvitetima, Kristina sve više otkriva hrišćanstvo i prihvata ga kao jedinu istinu. Marko prihvata Kristinu kao ženu, ali mu smeta što ona ne može da mu rodi decu. Film je nagrađen na Međunarodnom filmskom festivalu u Marselju.

Program festivala Merlinka će biti prikazan i u Kulturnom centru Novog Sada od 9. do 12. decembra.

Srpski filmovi i brojna delegacija na IDFA festivalu u Amsterdamu

Fotografije: Maja Medić

Tri nova srpska filma biće prikazana i predstavljen jedan u nastajanju na 35. međunarodnom festivalu dokumentarnog filma IDFA u Amsterdamu, najprestižnijem festivala te vrste u čitavoj Evropi. Svi filmovi podržani su sredstvima Filmskog centra Srbije (FCS). Festivalu prisustvuje i brojna delegacija iz naše zemlje – autori, producenti, kao i predstavnici FCS-a i Udruženja “DokSrbija”.

Tim povodom, direktor Filmskog centra Srbije Gordan Matić izjavio je:

“Posebno sam zadovoljan što je Filmski centar Srbije uspeo da obezbedi sredstva za dolazak velikog broja dokumentarista, reditelja i producenata iz Srbije i za njihovo učešće u programu ovog prestižnog međunarodnog festivala. Podsetio bih da je FCS ove godine izdvojio značajna sredstva za srpski dokumentarni film, ukupno 787.000 evra, skoro 150.000 više nego prošle godine, i da je to donelo zapažene rezultate – naši dokumentarni filmovi su brojniji i kvalitetniji, o čemu svedoče premijere na uvaženim svetskim festivalima poput IDFA u Amsterdamu. U narednim danima ćemo održati više važnih sastanaka i sa potencijalnim međunarodnim partnerima razgovarati o novim mogućnostima za saradnju, posebno na polju koprodukcijskih projekata i predstavljanja srpske dokumentaristike u inostranstvu. Očekuju nas sastanci sa Finskim, Danskim i Katalonskim filmskim fondovima, kao i razgovori sa predstavnicima dokumentarnih festivala u Talinu (Black Nights Film Festival), Kopenhagenu, (CPH:dox) i Kanu.”

U međunarodnom takmičarskom programu 35. festivala IDFA svetsku premijeru ima novi film Mile Turajlić “Non-Aligned: Scenes from the Labudović Reels”. Reč je o koprodukciji Srbije, Francuske, Hrvatske, Crne Gore i Katara, koju je podržao Filmski centar Srbije. Film je nastao u produkciji beogradske kuće “Poppy Pictures”, u koprodukciji sa “Survivance” iz Francuske i uz učešće zagrebačkog “Restarta” i podgoričkog “Kina”. Mila Turajlić je i direktorka fotografija, a uz Karen Čičkovski i producentkinja. Film su montirale Sylvie Gadmer i Mila Turajlić, čiji je prethodni film “Druga strana svega” ovenčan nagradom za najbolji dugometražni film upravo na festivalu IDFA.

Srpski dokumentarni film “Prizvan i pozvan” Luke Papića i Srđe Vuče ima svetsku premijeru u takmičarskom programu “Envision” IDFA festivala, programskoj celini u okviru koje će biti prikazano samo 12 probranih filmova. Film je nastao u produkciji kuće “Ranč productiona” i uz podršku Filmskog centra Srbije.

“Prizvan i pozvan” na komičan i nekonvencionalan način promatra jedan od najčudniji perioda u srpskoj političkoj istoriji. Nekoliko bivših predsedničkih kandidata, danas neprilagođenih antiheroja priseća se događaja oko prvih višestranačkih izbora 1990. godine i ponovo proživljava taj, za sve njih, sudbonosni događaj, ne shvatajući da su bili samo sporedni igrači.

Scenario, režiju, montažu i produkciju potpisuju Luka Papić i Srđa Vučo, direktor fotografije bio je Luka Papić, za dizajn zvuka bio je zadužen Mićun Jauković, a supervizor montaže Jelena Marković. Koproducent je Jovan Bačkulja a saradnik na scenariju Vladimir Vulević. Produkcija veliku zahvalnost duguje kolektivu “Medijska arheologija” na čiji se rad sa arhivom i istraživanje “Prizvan i pozvan” nadovezuje.

Na festivalu u Amsterdamu je i kratkometražni dokumentarni film “Lopte” (Balls) autorke Gorane Jovanović, nastao u koprodukciji Srbije i Slovenije. Ovaj film je deo selekcije IDFA selekcije naslovljene “Bests of Fests” i u Amsterdamu će imati svoju holandsku premijeru.

Među učesnicima programa “IDFA Academy” ove jeseni je i srpska dokumentaristkinja Maja Novaković, autorka zapaženog i širom sveta višestruko nagrađivanog kratkog dokumentarnog ostvarenja “A sad se spušta veče”. Maja Novaković u Amsterdam predstavlja projekat novog filma naslovljenog “Ko će pokucati na vrata mog doma”, a reč je o dugomertražnom, hibridnom dokumentarnom filmu koji je nastao uz podršku Filmskog centra Srbije.

Pet domaćih i internacionalnih predstava odigrano u završnici 15. Kondenza – Festivala savremenog plesa i performansa

Tokom četiri poslednja dana 15. Kondenza – festivala savremenog plesa i performansa, završenog 30. oktobra, izvedene su predstave „Ranjiva tijela“ Ane Jelušić, „To Speak Light Pours Out“ Kate McIntosh”, „Trança“ Thiaga Granata, „O iscrpljivanju ili plutanje van sopstvenih granica“ Marka Pejovića, i „U.F.O. – Hommage to Katalin Ladik“ Irene Z. Tomažin i Jule Flierl.

Petog dana ovogodišnjeg Kondenza, u četvrtak 27. oktobra, u Magacinu je izvedena predstava „Ranjiva tijela“. Ovo delo autorke Ane Jelušić, u saradnji s plesnom umetnicom Martom Krešić i dramaturškinjom Ninom Gojić, bavi se time kako gledamo i šta vidimo u tome što gledamo, oslanjajući se na haptički materijal koreografiranog dodira.

„Ranjivost u ovom radu došla je iz jednog prijašnjeg solo rada, u kojem se bavim mehanikom udaranja. U sklopu njega je došlo do nekakvog kretanja i različitih položaja tijela koji su za mene sugerirali i asocirali na ranjivost, ranjenost, povredu. Ovaj rad naravno da ima veze sa ranjivošću, ali u biti također uveliko ima veze s povredom. Koliko u njemu ima preciznosti, ima i nekakve prljavosti. Cijelo vreme barata nečime što se radi, kao i nekime kome je nešto rađeno. Radi se o odnosu subjekt-objekt“. pojasnila je Ana Jelušić. 

U petak 28. oktobra u Velikoj sali Studentskog kulturnog centra izveden je performans „To Speak Light Pours Out“ autorke Kate McIntosh koji, kroz mešavinu tekstova različitih pisaca, kompozitora i izvođača, uranja publiku u moćan prostor za slušanje, stvarajući zvučni svet koji kanališe energiju ritmova, glasova, tekstova i njihovih značenja.

Autorka Kate McIntosh je o predstavi rekla: „Ima puno teksta u predstavi i on jeste centralni deo, ali je važan i zvučni deo. Morale smo da naučimo da sviramo poliritmično. Dosta je teško pratiti sopstveni ritam, a da vas drugi ritam ne ometa. Radi se o posebnom načinu slušanja, da budete u stanju da čujete toliko različitih informacija, ritmova, načina pevanja, a u isto vreme da osetite sebe i držite se svoje istine. Kada počnemo da slušamo pažljivo, odjednom shvatimo da smo gluvi i da ne čujemo stvari koje su oduvek bile tu. Neke stvari, pogotovo one koje dolaze s margine, čućemo samo ako se dovoljno utišamo. To je politički i društveno važna ideja.“

U bašti Galerije Legat Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića, 29. oktobra je izvedena predstava „Trança“ autora Thiaga Granata – poziv na taktilno putovanje gde se zvuk i pokret prepliću na vrtoglavim površinama i temporalnostima.

„Ova predstava je drugi deo trilogije koja se zove „Konverzacije“. U okviru te trilogije pozivao sam po dva koreografa za svaku predstavu, da ostvare koreografsku konverzaciju kroz moje telo. Za prvu sam pozvao dva mrtva koreografa, za predstavu „Trança“ (što znači pletenica) dva živa, dok sam za treću pozvao dva koreografa koji još nisu rođeni. Za „Trança“ koreografi koriste moje vezivno tkivo (fascija) kao medij kroz koji komuniciraju. Ali ideja projekta nije bila da oni zaista rade sa mnom, već sam više zamišljao šta bi radili. U tom procesu ruke su imale posebnu ulogu, tako da je to postala koreografija bazirana na rukama“, pojasnio je Thiago Granato.

Istog dana u Centru za kulturnu dekontaminaciju odigrana je predstava Marka Pejovića „O iscrpljivanju ili plutanje van sopstvenih granica“. Nastala u okviru projekta „Redovno u zoni neživljivosti“, ona se fokusira na to kako nas uslovi života – društveni, politički, ekonomski, radni… dovode u stanje konstante iscrpljenosti koja postaje redovna pojava.

„Ove godine imao sam dva projekta koja su se bavila pitanjem neživljivosti. Jedan je „Vanredno u zoni neživljivosti“, gde sam se bavio problemima s kojima su se suočavali ljudi iz marginalizovanih grupa tokom vanrednog stanja. Ova predstava je nastavak toga. Termin neživljivost je na neki način uvela Džudit Batler, pričajući o ljudima koji principima ili mehanizmima normativne regulacije bivaju držani van fokusa, i onda bivaju ostavljeni u stanju neživljivosti, odnosno tamo gde zapravo nema suštinskih uslova za život“, kaže Marko Pejović. „U predstavi imamo pet plesača i plesačica mlađe generacije koji već imaju neko iskustvo za sobom, ali istovremeno su često se nalaze u situaciji da moraju da rade puno, i to više stvari paralelno, pa vrlo lako odlaze u stanje iscrpljenosti. To stanje se naravno reflektuje na telo, koje je osnovni medijum rada plesača. i onda nastaje jedno vrzino kolo“.

Poslednjeg festivalskog dana, u nedelju, 30. oktobra u Bitef Teatru u 20h izvedena je predstava „U.F.O. – Hommage to Katalin Ladik“ Irene Z. Tomažin i Jule Flierl koje slave zajedničko interesovanje za umetničku poziciju Katalin Ladik. Ovo je omaž koji briše granice između poezije, glume i eksperimentalnog rada glasom, posvećen „Joko Ono Balkana“ i pionirki umetnosti glasa i performansa u Jugoistočnoj Evropi.

Jule Flierl je o nastanku predstave rekla: „Prvo me je Irena pozvala 2019. radi istraživanja. Došla sam tri puta u Sloveniju, a takođe smo nastupali i u Berlinu na festivalu nove muzike, gde su se kristalizovala naša interesovanja. Obe već dugo radimo i bavimo se ulogom glasa u plesu, a takođe me i istorijski veoma zanima kako se odnos tela i glasa menja kroz različite kontekste“. O specifičnom odnosu prema Katalin Ladik u predstavi, ona je dodala: „U neku ruku ovo je bio kao trio, sa takvom vrstom energije. Imali smo veoma intenzivan odnos sa nekim ko nije na sceni“.

Istog dana prikazan je video intervju sa Anom Ignjatović Zagorac, a potom i razgovor uživo sa njom i autorkom videa Milicom Ivić.

„Praksa video intervjua koji se prikazuju u okviru Kondenza održava se već četiri godine za redom, a Ana je mnogo dopunila sve što smo do sada znali o formiranju scene plesa, iz vrlo specifične perspektive. Od nje sam čula mnogo stvari koje niko do sada nije ispričao“, istakla je Milica Ivić.

„Ovo je veoma važan projekat, jer bi ostalo sve nezabeleženo, kao da mnogi od nas nikad nisu postojali ni radili. A radili smo itekako“, dodala je Ana Ignjatović Zagorac.

Festival Kondenz ove godine održan je od 23. do 30. oktobra na više lokacija u Beogradu pod sloganom “Radikalna ranjivost”, a izvedeno je ukupno devet predstava i performansa, uz brojna predavanja i razgovore.

Delo Lucinde Childs u fokusu drugog dana 15. Kondenza – Festivala savremenog plesa i performansa

Foto: Vladimir Opsenica

Drugog dana 15. Kondenza – Festivala savremenog plesa i performansa, 24. oktobra u Centru za kulturu „Vlada Divljan“, Dance On Ansambl je izveo istorijsko delo „Works in Silence“ Lucinde Childs, čuvene njujorške koreografkinje i jedne od pionirki savremenog plesa.

“Works in Silence” Lucinde Childs je rad koji pruža uvid u ključnu fazu razvoja jedne od najznačajnijih koreografkinja / koreografa 20. veka. Ova zbirka ranih dela iz njenog obimnog repertoara posebno je uzbudljiva kako zbog retkih prilika da se izvodi, tako i zbog značaja za istoriju plesa. Većina ovih dela nije viđena od kada su prikazana 1970-ih godina.

Ty Boomershine, direktor i plesač u Dance On ansamblu, osvrnuo se na sopstveni izbor ovih dela: “Bio sam plesač u delima Lucinde Childs preko 20 godina. Uvek je postojalo nešto što sam naročito želeo da radim i pokažem. Ona sama je govorila da ne želi da se osvrće, ide unazad i pokazuje stare radove. Molio sam je 10 godina da dozvoli da pokažem ova stara dela, jer sam shvatio da fali razumevanja o tome šta je novim radovima prethodilo. Većinu ovih dela niko nije video još od sedamdesetih. Osećao sam da je važno za publiku savremenog plesa da razume šta se dešavalo, na koji način je to uticalo na radove drugih autora. Mnogo ljudi je ove radove svojevremeno videlo u Njujorku, i oni su potom uticali na plesni svet, nastavili da žive u njemu“.

Izvođenju predstave prethodilo je predavanje  Roka Vevara o radu Lucinde Childs.

„Lucinda Childs je između 1968. i 1973. prestala da kreira svoje autorske radove. Kada se vratila koreografskom radu, osnovala je vlastitu kompaniju i počela da se bavi kreiranjem vrlo elementarnih, relativno kratkih plesnih kompozicija, koje funkcionišu kao apstraktne i vrlo kompaktne kinetičko-prostorne „mašine“. Baziraju se na selektivnom, jednostavnom izboru pokretnog materijala, koji se sporo transformira i menja kao kontrapunkt i harmonija u baroknoj matematici muzičkih kompozicijskih tehnika. Imaju snažnu metriku, prostor je planiran zapisima koji sadrže geometrijske tlocrte i publika ih prepoznaje, plesačice i plesači ne kriju da su „ljudi“, a iz te rigoroznosti izlazi neka ludistička karakteristika”, opisao je Vevar stvaralaštvo Lucinde Childs u periodu nastanka sinoć izvedenih dela.

Trećeg dana festivala, u utorak 25. oktobra, na programu su predstave „4IMNNML (For I am an Animal)“ Stefana Veselinovića i Romaina Lafon-Pachota (UK „Vuk“, 18h) i premijera rada „Zašto ne (?)“ Ivane Kalc i Igora Koruge (Atelje 212, 21h).

Festival se ove godine održava od 23. do 30. oktobra na više lokacija u Beogradu pod sloganom “Radikalna ranjivost”, a na repertoaru ukupno devet predstava i performansa, uz brojna predavanja i razgovore.

Otvoren 15. Kondenz – Festival savremenog plesa i performansa

Foto: Marija Rodić, foto tim Magacina

Predavanjem “Zamagljena pozadina: Crni performans kao politička ontologija“ Thomasa DeFrantza, koreografa i teoretičara iz Njujorka, 23. oktobra u Magacinu otvoren je ovogodišnji 15. Kondenz – Festival savremenog plesa i performansa, u organizaciji Stanice Servisa za savremeni ples.

Predavanje Thomasa DeFrantza o crnom performansu (Black Performance) ukazuje na značaj umetničkog delovanja kojim se razmatraju politička zajedno sa pitanjima estetske vrednosti, veštine, prakse i stručnosti, kao i pitanja stvaranja zajedničkog (commons) u performansu, nastalog iz radikalnog brisanja crnih (i drugačijih) ljudi iz prihvaćenih oblika „ljudskog“ koji mnogima omogućavaju da se okupe na mestima zajedničkih i bliskih ranjivosti. Thomas DeFrantz je u Beogradu zahvaljujući dugoročnom zalaganju Stanice i fondacije Trust for Mutual Understanding da podrže razmenu plesnih scena Srbije i SAD.

„Veoma mi je drago što otvaram festival predavanjem o crnoj estetici i političkoj ontologiji performansa. Ovo je deo novog istraživačkog projekta moje laboratorije, koji smo započeli ove i razvijaćemo ga u naredne tri godine“, istakao je Thomas DeFrantz. “U prošlosti sam dosta pisao o crnim smrtima. Pretpostavljajući da postoji nešto što možemo prepoznati kao crni ples, koji je koherentan i ima uticaja u svetu, sada želim da malo proširim istraživanje i razmislim šta taj crni performans radi. Prvo smo definisali ovu temu i stvarali strukturu kako bismo razumeli njene komponente, a sada se pitamo šta radi u svetu i kako operiše“.

Program peformansa počinje u ponedeljak, 24. oktobra nastupom Dance On Ansambla koji je na upravo završenom Bitef festivalu dobio jednu od nagrada. Ovaj put, ansambl predstavlja istorijsko delo „Works in Silence“ Lucinde Childs, čuvene njujorške koreografkinje i jedne od pionirki savremenog plesa.

“Works in Silence”, delo koje pruža uvid u ključnu fazu razvoja jedne od najznačajnijih koreografkinja / koreografa 20. veka, biće izvedeno u u 20 časova, u Ustanovi kulture “Vlada Divljan”.  Ova zbirka ranih dela iz obimnog repertoara Lucinde Childs posebno je uzbudljiva kako zbog retkih prilika da se izvodi, tako i zbog značaja za istoriju plesa. Većina ovih dela nije viđena od kada su prikazana 1970-ih godina.

Istog dana, u 18.30 časova u UK “Vlada Divljan”, Rok Vevar održaće predavanje o radu Lucinde Childs.

Festival Kondenz se ove godine održava od 23. do 30. oktobra na više lokacija u Beogradu pod sloganom “Radikalna ranjivost”, a biće izvedeno ukupno devet predstava i performansa, uz brojna predavanja i razgovore.

Devet predstava na 15. Kondenzu u devet različitih oblika

Na 15. izdanju Kondenza – Festivala savremenog plesa i performansa koji se od 23. do 30. oktobra održava u Beogradu u organizaciji Stanice Servisa za savremeni ples, biće odigrano devet predstava.

U ponedeljak 24. oktobra u Ustanovi kulture „Vlada Divljan“ u 20 časova, na programu je „Works in Silence” Lucinde Childs u izvođenju Dance On ansembla, rad koji pruža uvid u ključnu fazu razvoja jedne od najznačajnijih koreografkinja / koreografa 20. veka. Ova zbirka ranih dela iz obimnog repertoara Lucinde Childs posebno je uzbudljiva kako zbog retkih prilika da se izvodi, tako i zbog značaja za istoriju plesa. Dance On ansambl je ove godine otvorio Bitef festival i dobio jednu od festivalskih nagrada. Kondenz će publici omogućiti da besplatno vidi ovu veliku evropsku kompaniju.

Predstava „4IMNNML (For I am an Animal)“ na programu je 25. oktobra u Ustanovi kulture „Vuk“ u 18h. Stefan Veselinović, mladi koreograf i plesač, i Romain Lafon-Pachot, pozorišni i umetnik glasa, udružili su se u istraživanju polja gramograma i njegovih sredstava za postavljanje odnosa telo-jezik na sceni. Kondenz s ponosom predstavlja prvo igranje Stefana Veselinovića u Beogradu, nakon njegovog školovanja u Francuskoj.

Iste večeri u 21h u Ateljeu 221, Ivana Kalc i Igor Koruga će premijerno prikazati novi rad „Zašto ne (?)“ koji traga za otelovljenjem i definisanjem današnjeg (beznadežnog, izolovanog, uplašenog, prekomerno-identifikovanog) tela pojedinca i afektivnim prostorom negovanja između (najmanje) dvoje, kao prakse koja se nadalje može razvijati sa kolektivom (publikom).

U sredu 26. oktobra, u Bitef Teatru u 20h biće izvedena predstava „The sound they make when no one listens“. U vreme ekološke, političke i lične krize, brazilski koreograf Thiago Granato istražuje čin slušanja. Tri izvođača se upuštaju u mehanizme svesnog slušanja kao način opažanja pokreta i nekretanja, i tako razotkrivaju skrivene strukture moći i kontrole. Ovaj rad započet je u Beogradu 2019. godine kada je autor bio na rezidencijalnom programu Stanice.

Predstava „Ranjiva tijela“ na programu je 27. oktobra u Magacinu od 20 časova. Ovo delo

autorke Ane Jelušić, u saradnji s plesnom umetnicom Martom Krešić i dramaturškinjom Ninom Gojić, bavi se time kako gledamo i šta vidimo u tome što gledamo, oslanjajući se na haptički materijal koreografiranog dodira.

U petak 28. oktobra u Velikoj sali Studentskog kulturnog centra biće izveden performans „To Speak Light Pours Out“ autorke Kate McIntosh koji, kroz mešavinu tekstova različitih pisaca, kompozitora i izvođača, uranja publiku u moćan prostor za slušanje, stvarajući zvučni svet koji kanališe energiju ritmova, glasova, tekstova i njihovih značenja.

U bašti Galerije Legat Milice Zorić i Rodoljuba Čolakovića, 29. oktobra u 12h, na programu je verzija predstave „Trança“ autora Thiaga Granata. „Trança“ je poziv na taktilno putovanje gde se zvuk i pokret prepliću na vrtoglavim površinama i temporalnostima. Kroz koreografiju ruku, Thiago Granato ubrzava procese transformacije gde se različite sile prevode u znakove, istražujući moć tela da kreira kontekste koji oblikuju nove načine života.

Istog dana u 20h, u Centru za kulturnu dekontaminaciju na programu je predstava Marka Pejovića „O iscrpljivanju ili plutanje van sopstvenih granica“. Nastala u okviru projekta „Redovno u zoni neživljivosti“, ona se fokusira na to kako nas uslovi života – društveni, politički, ekonomski, radni… dovode u stanje konstante iscrpljenosti koja postaje redovna pojava.

Poslednjeg festivalskog dana, u nedelju, 30. oktobra u Bitef Teatru u 20h biće izvedena predstava „U.F.O. – Hommage to Katalin Ladik“ Irene Z. Tomažin i Jule Flierl koje slave zajedničko interesovanje za umetničku poziciju Katalin Ladik. Ovo je omaž koji briše granice između poezije, glume i eksperimentalnog rada glasom, posvećen „Joko Ono Balkana“ i pionirki umetnosti glasa i performansa u Jugoistočnoj Evropi.

Bogat program predstojećeg 15. Kondenza – Festivala savremenog plesa i performansa

Predavanje o crnom performansu i Dance On Ansambl otvaraju 15. Kondenz – Festival savremenog plesa i performansa

Predavanje “Zamagljena pozadina: Crni performans kao politička ontologija“ Thomasa DeFrantza, koreografa i teoretičara iz Njujorka, 23. oktobra u 18 časova u Magacinu (Kraljevića Marka 4) najavljuje ovogodišnji 15. Kondenz – Festival savremenog plesa i performansa, u organizaciji Stanice Servisa za savremeni ples. Već narednog dana, program peformansa počinje nastupom Dance On Ansambla koji je na upravo završenom Bitef festivalu dobio jednu od nagrada. Ovaj put, ansambl predstavlja istorijsko delo „Works in Silence“ Lucinde Childs, čuvene njujorške koreografkinje i jedne od pionirki savremenog plesa.

 Festival se ove godine održava od 23. do 30. oktobra na više lokacija u Beogradu pod sloganom “Radikalna ranjivost”, a biće izvedeno ukupno devet predstava i performansa, uz brojna predavanja i razgovore.

„Motom „Radikalna ranjivost“ želimo da iz svoje pozicije –  pozicije nezavisne plesne scene, pozicije pojedinaca koji biraju da rade na toj sceni, pozicije kolektiva koji se bori da održi i sačuva kolektivni duh, pozicije građana u društvu koje se raspada po svim šavovima – progovorimo o tome koliko smo svi radikalno ugroženi i koliko je u redu da pokažemo svoju osetljivost, svoje slabosti, ali i svoju strast da ne odustanemo“, istakla je Marijana Cvetković, ko-kustoskinja festivala Kondenz.

„Predavanje Thomasa DeFrantza o crnom performansu (Black Performance) otvara festival kao uvod u tematsku višeslojnost ovogodišnjeg programa festivala. Njime ukazujemo na značaj umetničkog delovanja kojim se razmatraju politička zajedno sa pitanjima estetske vrednosti, veštine, prakse i stručnosti, kao i pitanja stvaranja zajedničkog (commons) u performansu, nastalog iz radikalnog brisanja crnih (i drugačijih) ljudi iz prihvaćenih oblika „ljudskog“ koji mnogima omogućavaju da se okupe na mestima zajedničkih i bliskih ranjivosti“, dodala je Marijana Cvetković.

“Works in Silence” Lucinde Childs, rad koji pruža uvid u ključnu fazu razvoja jedne od najznačajnijih koreografkinja / koreografa 20. veka, biće izveden u ponedeljak, 24. oktobra u 20 časova, u Ustanovi kulture “Vlada Divljan”.  Ova zbirka ranih dela iz obimnog repertoara Lucinde Childs posebno je uzbudljiva kako zbog retkih prilika da se izvodi, tako i zbog značaja za istoriju plesa. Većina ovih dela nije viđena od kada su prikazana 1970-ih godina.

Ovo je redak uvid u ključni period transformacije jedne od najvažnijih svetskih koreografkinja i autora, čiji se uticaj na svet vizuelnih umetnosti i na čitavu jednu generaciju koreografa ne može dovoljno istaći. Njena dela izražavaju krhkost i humanost kao savršen primer ljudskog iskustva i, kao takva, prikladna su upravo za grupu plesača koji sa sobom nose sopstveno bogatstvo lične istorije i ličnog znanja.

Koreografiju potpisuje Lucinda Childs, inscenaciju Ty Boomershine, a izvođači su Ty Boomershine, Anna Herrmann, Emma Lewis, Gesine Moog, Omagbitse Omagbemi, Lia Witjes-Poole. Predstava je nastala u produkciji Dance On ansambla.

Istog dana, u 18.30 časova u UK “Vlada Divljan”, Rok Vevar održaće predavanje o radu Lucinde Childs.

***

Ove godine pokrenuta je saradnja tri različite manifestacije koje se organizuju tokom oktobra u Srbiji. One javno apeluju da je neophodno da se u kulturi sarađuje, da se bude solidaran sa drugima i da se dele resursi koji su nam na raspolaganju. Zajedno sa Kondenzom, Oktobarski salon / Kulturni centar Beograda i Memorijal „Nadežda Petrović“ / Galerija Nadežda Petrović, Čačak, žele da svojim primerom pokažu kako je važno da se neguje i jača saradnja između javnog sektora u kulturi i nezavisne kulturne scene i da tim gestom ukažu na potrebu svih umetnika i kulturnih radnika da se udruže i ne dozvole podele koje im se neprekidno nameću.

Kroz ovu inicijativu svaka manifestacije će u svoje programe uključiti umetnike i kolege iz druge dve manifestacije, ili će zajedno organizovati pojedine segmente programa.

Timovi Kondenza, Oktobarskog salona i Memorijala „Nadežda Petrović“ pozivaju kolege širom zemlje, iz javnih institucija ili sa nezavisne scene, da iniciraju zajedničke projekte, saradnju, razmenu znanja, iskustava i resursa i o tome javno govore, promovišu zajednički rad i solidarnost u kulturi.

Otvoren 8. Nova Festival u Pančevu posvećen savremenom strip stvaralaštvu

Foto: Aleksandar Stojković

Osmo izdanje Nova Festivala, posvećenog savremenom strip stvaralaštvu, otvoreno je 4. oktobra u 19 časova u Galeriji Bate Mihailovića u Pančevu, izložbom radova Anđele Janković iz Srbije i Leopolda Pridona iz Francuske. Ovih dvoje umetnika su izabrani kao rezidenti u okviru trećeg konkursa Ukrštene umetničke rezidencije između Srbije i Francuske u oblasti stripa.

Monika Husar, direktorka agencije KomunikArt, na otvaranju je govorila o dosadašnjim dostignućim rezidencijalnog programa: “Ukrštene rezidencije između Srbije i Francuske organizujemo već treći put vrlo uspešno, i već sada možemo da najavimo još dve sigurne godine za koje smo obezbedili sredstva. To je pet dobrih godina, a nadam se da će ih biti barem još toliko”.

Katrin Fodri, ataše za kulturu Francuskog instituta u Srbiji, na otvaranju izložbe je rekla: “Oduševljena sam što večeras otvaramo Nova Festival, koji je jedan od najboljih okvira za predstavljanje dobrobiti Ukrštenih rezidencija. Cilj ovog festivala je da pokaže živu strip scenu naše dve zemlje, koje imaju veoma bogatu tradiciju u okviru devete umetnosti. To je veoma važno jer želimo da radimo na vidljivosti mladih umetnika, koja je njima neophodna – da se vidi rad srpskih umetnika u Francuskoj, i francuskih u Srbiji”

Anđela Janković, strip umetnica i ovogodišnja rezidentkinja programa Ukrštenih rezidencija, nakon izložbe na Nova Festivalu boraviće dva meseca u Angulemu u Francuskoj. “Jako mi je drago da vidim sve radove na jednom mestu, jer mi je ovo u neku ruku prva samostalna izložba. Takođe mi je prvi put da pokušavam da razvijem ovako veliki projekat iz oblasti stripa i ovo je veliki podstrek. Izložba i rezidencija u Francuskoj me inspirišu da taj projekat privedem kraju”, rekla je Anđela Janković.

Anđela Janković (1998)na izložbi predstavlja svoj projekat stripa“Normal Events / Normalni događaji”, koji je sačinjen od više zasebnih priča o običnim ljudima iz Beograda. Prateći živote radnice u pošti, dostavljača hrane, kasirke, hranioca golubova, studenta i starog bračnog para, ove priče treba da prikažu jednu nekonvencionalnu sliku stanovnika prestonice i izazove sa kojima se susreću.

Leopold Pridon (1993)na izložbi predstavlja projekat „Aljoša je nestao“, koji prati Emili i Aljošu koji različito reaguju na smrt oca. Iako je najmlađa, Emili brine o svom bratu koji gubi tlo pod nogama. Nakon noći ispunjene dugim lutanjem, on iznenada nestaje. Emilina istraga suočiće je sa sopstvenim lomovima, kao i onima kojima je podleglo društvo.

Pored dela izložbe posvećenog Ukrštenim rezidencijama, oboje autora predstaviće i svoj prethodni umetnički opus u oblasti stripa i ilustracije.

Leopold Pridon će od 5. do 29. oktobra boraviti u Pančevu u okviru Ukrštenih umetničkih rezidencija između Srbije i Francuske u oblasti stripa.

Izložba će biti otvorena do 14. oktobra, a radno vreme galerije tokom trajanja izložbe je od 12 do 18h, svim danima sem nedelje.

Nova festival organizuje Agencija KomunikArt, uz podršku Francuskog instituta, Grada Pančeva, i u partnerstvu sa Kulturnim centrom Pančeva.

Završen Austrijski filmski festival u Beogradu

Foto: Jelena Glišić

Program Austrijskog festivala u Beogradu završen je sinoć, 25. septembra u Kulturnom centru Beograda projekcijom filma „Rimini“ Ulriha Zajdla i razgovorom sa montažerkom ovog filma Monikom Vili, kojoj su se ovom prilikom pridružili reditelj Ludvig Vust i festivalski selektor Aleksandar S. Janković.

Tokom četiri festivalska dana, uz ovaj film su prikazana i ostvarenja „3:30 PM“ Ludviga Vusta, “Najkraća pesma na svetu” Dejvida Kleja Dijaza, “Lucifer” Petera Brunera, “Rubikon” Leni Laurič, “Sunce” Kurdvin Ajub“ i Hinterland”  Štefana Ruzovickog.

Adrijan Fajks, direktor Austrijskog kulturnog foruma, rezimirao je ovogodišnje festivalsko izdanje: „Bilo je veoma izazovno – tri grada u isto vreme, dva gosta. Uspeli smo da se izborimo veoma dobro i da povežemo publiku s Ludvigom Vustom i Monikom Vili, što je možda bilo i najdragocenije iskustvo. Jedan od vrhunaca festivala bila je i radionica na Fakultetu dramskih umetnosti, gde su studenti imali priliku da veoma otvoreno razgovaraju s njima o pojedinostima njihovog rada i filmovima koje prave. Naravno, istakao bih i raznovrsnost filmova koje smo prikazali u tri grada“.

Reditelj Ludvig Vust je bio gost otvaranja festivala, ali i nekoliko tribina i radionica u Beogradu, Novom Sadu i Nišu. „Imali smo sjajnu radionicu sa studentima. Bilo je veoma zabavno i voleo bih da radimo još više, da prenesem poruku kako raditi filmove u stilu Dogme 21. Bilo je lepo upoznati puno ljudi zainteresovanih za moj rad, pitanja koja su postavljali su bila veoma precizna i pogađala su suštinu. Nadam se da ću se dogodine vratiti ovde sa svojim novim filmom“.

Monika Vili je o svojim festivalskim utiscima rekla: „Za mene je velika čast što sam ovde, veoma je uzbudljivo biti deo ovog festivala. Mislim da je sjajna ideja napraviti ovakav događaj i dopao mi se širok spektar selektovanih filmova. Publika je bila veoma zainteresovana, a najbolje razgovore vodila sam sa studentima FDU, jer su oni, kao mladi filmski autori, zaista zainteresovani za ono što radimo. Dopali su mi se i ljudi ovde – veoma su otvoreni i imaju odličan smisao za humor“.

Slogan ovogodišnjeg festivala je “Krajnosti”, a selektor programa je dr Aleksandar S. Janković, profesor istorije filma na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu.

Ludvig Vust i Monika Vili gostovali su 23. septembra na otvaranju novosadskog programa u Kulturnom centru Novog Sada, kada su učestvovali u Q&A sesiji sa Aleksandrom S. Jankovićem i Đorđem Kaćanskim. Dan kasnije posetili su Niš, 24. septembra, na otvaranju programa u niškom bioskopu Cineplexx, gde im se pridružio i urednik filmskog programa Niškog kulturnog centra, Dejan Dabić.

U pratećem programu festivala, 23. septembra od 12 do 16 časova na Fakultetu likovnih umetnosti, održana je radionica sa Ludvigom Vustom i Monikom Vili uz projekciju filma „Odlazak“ Ludviga Vusta.

Program Austrijskog filmskog festivala prikazan je u Kulturnom centru Beograda od 22. do 25. septembra, a prikazuje se u Kulturnom centru Novog Sada od 23. do 26.  septembra, i u Cineplexxu Niš u saradnji sa Niškim kulturnim centrom od 24. do 27. septembra.

Svečano otvoren Austrijski filmski festival u Kulturnom centru Beograda

Foto: Aleksandar Anđić

Austrijski filmski festival, koji se u ove godine održava u Beogradu, Novom Sadu i Nišu od 22. do 27. septembra, svečano je otvoren večeras, 22. septembra u Kulturnom centru Beograda. Prisutnima su se obratili Adrijan Fajks, direktor Austrijskog kulturnog foruma u Srbiji, Aleksandar S. Janković, selektor festivala, Ludvig Vust, reditelj filma otvaranja „3:30 PM“, i Zorana Đaković Miniti, pomoćnica direktora za program Kulturnog centra Beograda.

Adrijan Fajks je u svom uvodnom obraćanju prisutnima rekao: „Nakon prošlogodišnjeg fokusa na ženama u kinematografiji pod nazivom Velika očekivanja, ove godine festival se fokusira na selekciju pod sloganom Krajnosti, koji predstavlja raznovrsnost žanrova, umetničkih pristupa i tema, te krajnosti svakodnevnog života. Želim da izrazim veliku zahvalnost profesoru Jankoviću za divnu selekciju koja se, kao i austrijski film, fokusira i na kvalitet i na raznolikost. Posebno smo srećni i ponosni što imamo dva izuzetno zanimljiva gosta iz Austrije, Ludviga Vusta i Moniku Vili“.

Aleksandar S. Janković je izneo utiske o ovogodišnjoj selekciji: „Jako mi je drago što smo od 15-ak filmova uspeli zajedno da proberemo ovih sedam, koji predstavljaju neverovatnu tematsku, umetničku i ljudsku versatilnost. Od malih no budget sentimentalnih priča o svakodnevnici i stranputicama običnog čoveka, do neobičnih naučnofantastičnih fantazmagorija, pa i do nekih filmova o tome šta se dešavalo u Austrougarskoj kad je ona prestala da postoji. To je jedna Austrija u toliko mnogo nivoa, što je i mene oduševilo“.

Reditelj Ludvig Vust se prisutnima obratio rečima: „Veoma sam počastvovan što sam ovde i što predstavljam austrijsku filmsku industriju, jer joj moj film ne pripada. To je nezavisna filmska produkcija, a ja sam već godinama nezavisni filmski autor. Radujem se što ovde predstavljam našu kulturu“.

Zorana Đaković Miniti je na otvaranju rekla: „Zahvaljujem se Austrijskom kulturnom forumu što istrajavamo u ovoj vrsti saradnje, na trudu da se u Beogradu prikažu najsavremeniji i najaktuelniji filmovi, i da se kao gosti dovedu neki od autora filmova. To su, uz same filmove, možda i najdragoceniji momenti festivala“.

Nakon uvodnog obraćanja, filmski program festivala otvoren je projekcijom filma “3:30 PM” reditelja Ludviga Vusta. Njegovo novo delo obmanjujuće formalne složenosti i iznenađujuće emocionalne dubine,  ispituje prijateljstvo, komunikaciju, tehnologiju, istoriju i pamćenje uz primese uznemirujućeg humora. Po završetku projekcije održan je razgovor s rediteljem filma.

U nastavku festivala biće prikazana ostvarenja “Najkraća pesma na svetu” Dejvida Kleja Dijaza, “Lucifer” Petera Brunera, “Rubikon” Leni Laurič , “Sunce” Kurdvin Ajub“, Hinterland”  Štefana Ruzovickog i “Rimini” Ulriha Zajdla.

Slogan ovogodišnjeg festivala je “Krajnosti”, a selektor programa je dr Aleksandar S. Janković, profesor istorije filma na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu.

Nakon projekcije filma „Rimini“, 25. septembra u Kulturnom centru Beograda biće organizovana Q&A sesija sa montažerkom filma Monikom Vili, koja je učestvovala u nastajanju nekoliko austrijskih dobitnika Zlatne Palme i Oskara, radeći rame uz rame sa Mihaelom Hanekeom, Mihaelom Glavogerom i Ulrihom Seidlom. Njoj će se u ovom razgovoru pridružiti Ludvig Vust i festivalski selektor Aleksandar S. Janković.

Ludvig Vust i Monika Vili gostovaće i 23. septembra na otvaranju novosadskog programa u Kulturnom centru Novog Sada, kada će učestovati u Q&A sesiji sa Aleksandrom S. Jankovićem i Đorđem Kaćanskim. Isti gosti će posetiti i Niš dan kasnije, 24. septembra, na otvaranju programa u niškom bioskopu Cineplexx, u saradnji sa Niškim kulturnim centrom, a pridružiće im se i urednik filmskog programa NKC Dejan Dabić.

U pratećem programu festivala, 23. septembra od 12 do 16 časova na Fakultetu likovnih umetnosti, biće održana i radionica sa Ludvigom Vustom i Monikom Vili uz projekciju filma „Odlazak“ Ludviga Vusta.

Program Austrijskog filmskog festivala biće prikazan u Kulturnom centru Beograda od 22. do 25. septembra, u Kulturnom centru Novog Sada od 23. do 26.  septembra, a u Cineplexxu Niš u saradnji sa Niškim kulturnim centrom od 24. do 27. septembra.

Austrijski filmski festival u Beogradu, Novom Sadu i Nišu

Adrijan Fajks: Važno nam je da pokažemo raznolikost austrijske kinematografije

Foto: Đorđe Petković

Konferencija za novinare povodom Austrijskog filmskog festivala koji će trajati od 22. do 27. septembra u Beogradu, Novom Sadu i Nišu, održana je danas (20. septembra) u Kulturnom centru Beograda. Prisutnima su se obratili Adrijan Fajks, direktor Austrijskog kulturnog foruma u Beogradu, Aleksandar S. Janković, selektor programa, i Ivan Aranđelović, urednik filmskog programa KCB-a.

Adrijan Fajks je o ovogodišnjem izdanju festivala rekao: “Kada smo razmišljali o ovogodišnjem izboru filmova bilo je nam je važno upravo da pokažemo raznolikost austrijske kinematografije. U ovih sedam filmova svako će naći ponešto za sebe. Biće i humora i drame, naučne fantastike, nekih elemenata horora i psihotrilera, tako da prisutni su različiti žanrovi. To su sve savremeni igrani filmovi nastali u poslednjih godinu i po dana, koji će nam pokazati šta se dešava u austrijskom filmu u poslednje vreme”.

Adrijan Fajks je izrazio posebno zadovoljstvo što će festival posetiti renomirani filmski stvaraoci iz Austrije – reditelj Ludvig Vust i montažerka Monika Vili.  Ludvig Vust od 1999. radi kao filmski režiser, a zbog svog realizma, stil njegovih filmova upoređivan je sa Mihaelom Hanekeom, Ulrihom Zajdom ili braćom Dardenne. Monika Vili je učestvovala u nastajanju nekoliko austrijskih dobitnika Zlatne Palme i Oskara, radeći rame uz rame sa Mihaelom Hanekeom, Mihaelom Glavogerom i Ulrihom Seidlom – čiji se najnoviji film “Rimini” prikazuje na festivalu.

Aleksandar S. Janković, profesor istorije filma na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu i selektor festivala, na konferenciji za medije je istakao: “Gledajući ove filmove, najviše me je iznenadila versatilnost, neverovatna elokvencija i inventivnost reditelja, od kojih neki stvaraju u no budget okolnostima, a neki u visokobudžetnim okolnostima. I tematski okvir se uklopio u epohu čiji smisao promišljamo poslednjih pet godina, a  pogotovo poslednje dve i po. Naučnofantastični film Rubikon korespondira s tim vremenom, kao što i razni drugi filmovi korespondiraju sa migrantskom krizom, našim suočavanjima s digitalnim svetom, žalom za mladošću”.

Ivan Aranđelović, urednik filmskog programa u Kulturnom centru Beograda, prisutnima se obratio rečima: “Želim da se zahvalim Austrijskom kulturnom forumu na predanoj dugogodišnoj saradnji. Hvala vam na tome što istrajavamo uprkos svim izazovima i problemima. Ali filmovi su tu, gosti nam stižu, publike će biti i uživaćemo narednih dana”.

Publika će tokom nekoliko dana festivala moći da pogleda sedam dugometražnih igranih ostvarenja iz austrijske savremene produkcije, uz radionicu i tribine u pratećem programu. Beogradski deo programa biće održan u Kulturnom centru Beograda od 22. do 25. septembra, novosadski u Kulturnom centru Novog Sada (23-26.  septembar), a niški u Cineplexxu Niš u saradnji sa Niškim kulturnim centrom (24-27. septembar).

Festival će biti otvoren ostvarenjem “3:30” reditelja Ludviga Vusta, a na festivalu će biti prikazani i filmovi “Najkraća pesma na svetu” Dejvida Kleja Dijaza,  “Lucifer” Petera Brunera, “Rubikon” Leni Laurič, “Sunce” Kurdvin Ajub, “Hinterland”  Štefana Ruzovickog, i “Rimini” Ulriha Zajdla.  

Slogan ovogodišnjeg festivala je “Krajnosti”.

Reditelj Ludvig Vust će biti prisutan na otvaranju festivala, 22. septembra u 20 časova u Kulturnom centru Beograda, kada će učestvovati i u razgovoru nakon projekcije njegovog filma „3:30 PM“ koji otvara festival. U pratećem programu festivala, 23. septembra od 12 do 16 časova na Fakultetu dramskih umetnosti, biće organizovana i radionica sa Ludvigom Vustom uz projekciju njegovih filmova. Montažerka Monika Vili, koja je učestvovala u nastajanju nekoliko austrijskih dobitnika Zlatne Palme i Oskara, učestvovaće u Q&A  sesiji u nedelju 25. septembra u Kulturnom centru Beograda, nakon projekcije filma “Rimini”.

Ludvig Vust i Monika Vili gostovaće i 23. septembra na otvaranju novosadskog programa u Kulturnom centru Novog Sada, kada će učestovati u Q&A sesiji. Isti gosti će posetiti i Niš dan kasnije, 24. septembra, na otvaranju programa u niškom bioskopu Cineplexx, u saradnji sa Niškim kulturnim centrom.

Dalibor Matanić: Blagoslov je biti u žiriju LIFFE-a

Foto: Fadil Šarki

Petog dana 15. Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije, 19. septembra u Leskovačkom kulturnom centru, na konferenciji za novinare govorili su članovi žirija glavnog takmičarskog programa – glumica Jana Stojanovska i reditelji Srđan Dragojević i Dalibor Matanić.

Jana Stojanovska je o glavnoj takmičarskoj selekciji rekla: „Moj utisak je da imamo jako šarolik program, različite žanrove i teme, od veselih komedija do teških trilera. Ali ima dosta lepih poruka i izazovnih tema, o kojima može da se priča i debatuje“.

Reditelj Srđan Dragojević, koji će poslednjeg festivalskog dana biti i gost programa „U krupnom planu“, pohvalio je ovogodišnju selekciju LIFFE-a: „Izuzetan rad selektora Ognjena Sviličića, njegov izbor je zaista dobar. Slovenačka kinematografija je krenula u jednom novom, drugačijem smeru, hrvatski film ima dva nova glasa, nove autore, i to je za jednu kinematografiju velika stvar. Srpski filmovi su takođe jako interesantni i veoma različiti. To pokazuje kvalitet srpskog filma da ima sve – i filmove za publiku i arthouse festivalski film, koji ravnopravno opstaju na našoj filmskoj sceni. Neće nam biti lako da donesemo odluku“.

Reditelj Dalibor Matanić je istakao: „Biti u žiriju festivala filmske režije je neka vrsta blagoslova, zato što ne stižem da gledam filmove iz regije. Mjenja se vreme, mjenjaju se generacije, počeo se dizati nivo kvaliteta. Svi filmovi koje smo gledali su dobri. U današnjem ubrzanom vremenu blagoslov je da se priča o filmovima, režiji i glumcima, da se susreću ljudi iz regije koji nešto znaju o tome“.

Poslednjeg festivalskog dana, u utorak 20. septembra, publika će u 19h u Narodnom pozorištu Leskovac moći da pogleda ostvarenje „Heroji radničke klase“ Miloša Pušića, nakon čega sledi ceremonija svečanog zatvaranja festivala i dodela nagrada. Po završetku ceremonije, biće prikazan dokumentarno ostvarenje „Film davne budućnosti“. U Dvorani LKC-a od 21h, na programu je film “On the count of three “ Džeroda Karmajkla, koji se prikazuje u okviru selekcije “Divlji film”.

U pratećem programu festivala, u 12 časova u Digitalnom kulturnom centru biće održana radionica Ognjena Sviličića „Herojevo putovanje – od Otilije do Froda“, a u 19 časova u bioskopu LKC-a zakazana je tribina „U krupnom planu“ s proslavljenim rediteljem Srđanom Dragojevićem. Na LIFFE online platformi, poslednjeg festivalskog dana publika će moći da prati konferenciju za novinare i festivalski podcast.

Organizator Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE je Leskovački kulturni centar, a pokrovitelji manifestacije su Ministarstvo kulture i informisanja Republike Srbije, Grad Leskovac i Filmski centar Srbije.

Stefan Arsenijević: LIFFE je dragocen zato što je posvećen regionu

Foto: Fadil Šarki

Četvrtog dana 15. Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije, 18. septembra u Leskovačkom kulturnom centru, na konferenciji za novinare govorili su reditelj Stefan Arsenijević, glumac Miodrag Krčmarik, i glumica Maja Šuša.

Stefan Arsenijević, reditelj ostvarenja „Strahinja Banović“ iz glavne takmičarske selekcije festivala, osvrnuo se na brojna priznanja koje je dobio njegov film: „Sve te nagrade mi jako znače, jer posle velike pauze dobro je da znam da sam se vratio s filmom koji privlači pažnju. Imamo 21 međunarodnu nagradu do sada i film je dosta proputovao – bio je u Americi, Kini, u oktobru će biti u Južnoj Americi“.  Arsenijević je izneo i svoje utiske o ovogodišnjem izdanju LIFFE-a: „Mislim da je stvarno postao mesto okupljanja na kome možete da sretnete kolege iz regiona. To je ono što vrlo specifično i što je dragoceno na ovom festivalu, što je posvećen regionu. Juče sam se, recimo, sreo sa Ognjenom Sviličićem i upoznao sam neke nove kolege iz drugih zemalja. Značajne su te razmene koje imamo u neformalnim susretima“.

Miodrag Krčmarik, glumac u filmu „Strahinja Banović“, o svojoj ulozi je rekao: „Uloga je bila zanimljiva u tom smislu što sam bio jedan od trojice srpskih glumaca u filmu. Bilo je sjajno raditi na filmu, zabavno i prijatno, i ta atmosfera se širila. Stefan je divan čovek, neuobičajeno dobrodušan i pažljiv“.

Film „Strahinja Banović“ započinje bioskopsku distribuciju u Srbiji 13. oktobra.

Maja Šuša, glumica u filmu „Posle zime“ prikazanom u glavnom takmičarskom programu LIFFE-a, prokomentarisala je brojna gostovanja filma u zemlji i regionu: „U susretu sa ljudima se dešavaju uvek neki divni kontakti i priče. Trudim se da odem gde god mogu i u stvari da vidim kako film komunicira s publikom“. Govoreći o festivalu LIFFE, Maja Šuša je istakla: „Apsolutno se slažem sa svim što je Stefan Arsenijević rekao – mislim da je ovo jedna divna prilika da se svi skupimo zajedno. Nikad ne znaš koga ćeš sve upoznati i kakve ćeš razgovore voditi s ljudima. Mislim da je to ono što je najvažnije, što nosi jedan festival“.

Petog festivalskog dana, u ponedeljak 19. septembra, publika će u Narodnom pozorištu Leskovac moći da pogleda dva ostvarenja iz Glavnog takmičarskog programa: “Leto kad sam naučila da letim” Radivoja Andrića u 19 časova, i “Kučka, pogrdan naziv za ženu“  Tijane Zinajić (21h).

U pratećem programu festivala, u 12 časova u Digitalnom kulturnom centru biće održana radionica “Kada dan nije imao ime – sloboda izražavanja”  makedonske rediteljke Teone Strugar Mitevske. Za 13h u Holu na prvom spratu Leskovačkog kulturnog centra zakazana je Konferencija reditelja, a na istom mestu u 17 časova biće održana promocija knjige „Dnevnik povratka“.

U Bioskopu LKC u 17 časova biće održana projekcija dokumentarnog filma “Film davne budućnosti” u kome legendarni reditelji Zdravko Šotra, Đorđe Kadijević, Miša Radivojević i Bora Drašković govore u svojm iskustvima snimanja na filmskoj traci. U 19 časova na istom mestu biće održane projekcije studentskih filmova iz Slovenije i Srbije.

Na LIFFE online platformi, trećeg festivalskog dana publika će moći da prati konferenciju za novinare, festivalski podcast, kao i projekciju filma iznenađenja.

Organizator Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE je Leskovački kulturni centar, a pokrovitelji manifestacije su Ministarstvo kulture i informisanja Republike Srbije, Grad Leskovac i Filmski centar Srbije.

Reditelj Ludvig Vust i montažerka Monika Vili gosti Austrijskog filmskog festivala

Na Austrijskom filmskom festivalu, koji se ove godine održava od 22. do 27. septembra u Beogradu, Novom Sadu i Nišu, specijalni gosti biće reditelj Ludvig Vust i montažerka Monika Vili.

Ludvig Vust će biti prisutan na otvaranju festivala, 22. septembra u 20 časova u Kulturnom centru Beograda, kada će učestvovati i u razgovoru nakon projekcije njegovog filma „3:30 PM“ koji otvara festival. U pratećem programu festivala, 23. septembra od 12 do 16 časova na Fakultetu dramskih umetnosti, biće organizovana i radionica sa Ludvigom Vustom uz projekciju njegovih filmova.

Gošća festivala je i montažerka Monika Vili, koja je učestvovala u nastajanju nekoliko austrijskih dobitnika Zlatne Palme i Oskara, radeći rame uz rame sa Mihaelom Hanekeom, Mihaelom Glavogerom i Ulrihom Seidlom – čiji se najnoviji film “Rimini” prikazuje na festivalu.

Nakon projekcije ovog filma, u nedelju 25. septembra u Kulturnom centru Beograda, biće organizovana Q&A sesija sa Monikom Vili, kojoj će se pridružiti Ludvig Vust, festivalski selektor Aleksandar S. Janković, kao i urednik filmskog programa Kulturnog centra Beograda, Ivan Aranđelović.

Ludvig Vust i Monika Vili gostovaće i 23. septembra na otvaranju novosadskog programa u Kulturnom centru Novog Sada, kada će učestovati u Q&A sesiji sa Aleksandrom S. Jankovićem i Đorđem Kaćanskim. Isti gosti će posetiti i Niš dan kasnije, 24. septembra, na otvaranju programa u niškom bioskopu Cineplexx, u saradnji sa Niškim kulturnim centrom, a pridružiće im se i urednik filmskog programa NKC Dejan Dabić.

Austrijski reditelj, scenarista i filmski producent Ludvig Vust rođen u Bavarskoj 1965. godine. Od 1987. živi u Beču gde je završio studije glume i pevanja na Univerzitetu za muziku i scenske umetnosti. Od 1990. radi kao reditelj, autor i glumac. Realizovao je preko 40 predstava za pozorište i operu u Beču, Lajpcigu, Berlinu, Minhenu i Frankfurtu. Od 1999. Ludvig Vust radi i kao filmski režiser, a 2009. režira svoj igrani debi – film „Koma“. Filmski festival Diagonale mu je 2019. posvetio retropektivu pod nazivom „Pozorište, bioskop, stolarija“. Zbog svog realizma, stil njegovih filmova upoređivan je sa Mihaelom Hanekeom, Ulrihom Zajdom ili braćom Dardenne.

Monika Vili je austrijska montažerka igranih i dokumentarnih filmova. Počela je da radi 1997. godine i dobila je filmsku nagradu Femina na festivalu Maks Opils za svoj prvi bioskopski igrani film – „Suzi Vašington“ Florijana Flikera. Vili je redovno sarađivala sa najznačajnijim austrijskim rediteljima i rediteljkama – Mihaelom Hanekeom, Barbarom Albert, Majklom Glavogerom i Ulrihom Zajdlom. Montažerski rad Monike Vili dobio je brojne nagrade, a filmovi na kojima je radila osvajali su Oskare, Zlatne palme i druge velike nagrade.

Na Austrijskom filmskom festivalu će ukupno biti prikazano sedam filmova: “3:30 PM” reditelja Ludviga Vusta, “Najkraća pesma na svetu” Dejvida Kleja Dijaza, “Lucifer” Petera Brunera, “Rubikon” Leni Laurič, “Sunce” Kurdvin Ajub, “Hinterland”  Štefana Ruzovickog, i “Rimini” Ulriha Zajdla. Slogan ovogodišnjeg festivala je “Krajnosti”, a selektor programa je dr Aleksandar S. Janković, profesor istorije filma na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu.

Program Austrijskog filmskog festivala biće prikazan u Kulturnom centru Beograda od 22. do 25. septembra, u Kulturnom centru Novog Sada od 23. do 26.  septembra, a u Cineplexxu Niš u saradnji sa Niškim kulturnim centrom od 24. do 27. septembra.

Selekcija “Divlji film” na 15. Leskovačkom internacionalnom festivalu filmske režije – LIFFE

U selekciji “Divlji film” na 15. Leskovačkom internacionalnom festivalu filmske režije – LIFFE, koji se održava od 15. do 20. septembra na više lokacija u Leskovcu, biće prikazano pet internacionalnih ostvarenja: “Leonor will never die” Martike Ramirez Escobar,  “Kelti” Milice Tomović, “Men of deeds” Paula Negoescua, “Mrak” Dušana Milića i “On the Count of Three” Jerroda Carmichaela. Filmovi u ovoj selekciji tokom trajanja festivala biće prikazivani u bioskopu Leskovačkog kulturnog centra, u terminu od 21h. Selektori programa su Uroš Tomić i Marko Sopić.

“Leonor will never die” Martike Ramirez Escobar će imati srpsku premijeru na festivalu u četvrtak, 15. septembra. Glavni junak filma Leonor Reyes nekada je bila bitan faktor u filipinskoj filmskoj industriji nakon nekoliko uspešnih akcionih filmova, ali sada se bori da plati račune. Kada pročita reklamu u kojoj se traže scenaristi, Leonor se ponovo bavi nezavršenim scenarijom o mladiću Ronwaldu koji osvećuje ubistvo svog brata.

U petak, 16. septembra na repertoaru je nagrađivani film “Kelti” Milice Tomović, čija je radnja smeštena u zimu 1993. godine. Ratovi u kojima se socijalistička Jugoslavija raspala i dalje traju. U Beogradu se osećaju posledice sankcija i inflacija koje prete da će prerasti u hiperinflacije. Mama (38)  se budi na dan kad svojoj mlađoj ćerci treba da pripremi rođendansku proslavu, čeka je kuvanje, čekaju je gosti i čekaju je prljavi sudovi, kad se sve završi.

Film “Men of deeds” Paula Negoescua biće premijerno prikazan u Srbiji u subotu 17. septembra. Radnja prati seoskog policajca u kasnim tridesetim, koji se trudi da sebi organizuje udoban život, ali njegovi prošli izbori i nasilni događaji ga pritiskaju i vode na mračno mesto.

Za nedelju 18. septembar zakazana je projekcija filma “Mrak” Dušana Milića sa legendarnim Slavkom Štimcem i Danicom Ćurčić u glavnim ulogama. U planinskim zabitima Kosova, na imanju okruženom gustom šumom, živi Milica sa majkom Vukicom i dedom Milutinom. Svaku noć porodica se povlači u zabarakadiranu kuću, prestravljeni terorom koji dolazi iz šume.

Programsku celinu “Divlji film” u utorak 20. septembra zatvara srpska premijera ostvarenja “On the Count of Threer” u kom Džerod Karmajkl debituje kao reditelj i glumi u mračnom komičnom filmu o dva najbolja prijatelja, Valu (Džerod Karmajkl) i Kevinu (Kristofer Abot), poslednjeg dana njihovih života.

Žiri programa “Divlji film” čine reditelj Pablo Giorgelli, višestruki dobitnik najznačajnijih nagrada u Kanu, San Sebastijanu i na drugim internacionalnim filmskim festivalima, scenarista Balázs Lovas, i glumica Tamara Krcunović.

Petnaesto izdanje Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE biće održano od 15. do 20. septembra u Leskovačkom kulturnom centru, Narodnom pozorištu Leskovac, kao i online. Selektor glavnog takmičarskog programa je hrvatski reditelj Ognjen Sviličić, a nagrada „Živojin Žika Pavlović“ biće dodeljena proslavljenom makedonskom reditelju Milču Mančevskom, za afirmaciju regionalne filmske umetnosti u svetu.

OSMI FESTIVAL SRPSKOG PODZEMLJA, 21. I 22. OKTOBAR, SKCNS FABRIKA

Strip na 8. Festivalu srpskog podzemlja!

Kako je strip neizostavni element andergraund kulture, sezonu 8. Festivala srpskog podzemlja otvaramo pozivom crtačima i drugim autorima stripova da nam se pridruže u okviru vizuelnog programa. Više informacija o načinu prijave možete pronaći na sajtu https://festivalsrpskogpodzemlja.weebly.com/ kao i na fejsbuk stranici Festivala.

Uz poziv “stripadžijama” da pokažu svoja dela, najavljujemo i nekoliko specijalnih gostiju i muzičkih nastupa uz koje će publika, takođe, moći da uživa tokom 8. FSP-a.

DORDEDUH na Festivalu srpskog podzemlja.

Izuzetna nam je čast da najavimo specijalne goste 8. FSP-a. Kao i nekoliko prethodnih, ovogodišnji FSP program obogaćujemo saradnjom sa umetnicima i bendovima iz regiona. Ovog puta predstavljamo nesvakidašnju umetničku kreaciju iz Rumunije – DORDEDUH, bend koji je višeslojno povezan sa domaćom andergraund scenom, čiji članovi su u njoj prisutni još od sredine 90. godina.

Nakon razlaza u taboru, sada već kultnog imena, Negura Bunget, kompozitorski i idejni duo Hupogrammus i Sol Faur kreiraju novi bend DORDEDUH u kojem nastavljaju svoje stvaralaštvo započeto još davne 1994. godine.

Koncert benda DORDEDUH predstavlja audiovizuelni događaj koji donosi duh prošlosti, vekova zakopanih daleko pre našeg vremena. Unikatan spoj duhovne muzike prastare Transilvanije, uz korišćenje autentičnih drevnih instrumenata, prožet neofolk motivima i krunisan mračnim tonovima blek metala. Muzička kreacija koja ravnopravno nastupa na velikim mainstream festivalima kao i u undergraund krugovima. Neosporan kvalitet njihove umetnosti svrstava ih u sve pravce i podpravce, a publiku uvek ostavlja oduševljenu i željnu naredih koncerata.

www.dordeduh.ro
www.facebook.com/dordeduh
www.instagram.com/dordeduhband

Isto veče publika će moći da uživa i u dva unikatna živa nastupa domaćih izvođača.

MARJAN i ŽEŽE će se predstaviti u sklopu svog projekta u kome koriste jedinstveni laserski piano koji je kako zvučna takođe i vizuelna atrakcija. U kombinaciji sa sintovima, teraminom i raznim gitarskim efektima ovaj dvojac će nas provesti koz ambijentalno putovanje i istraživanje zvuka.

https://www.facebook.com/zeze021

VODEN je jednočlani muzički projekat, inspirisan muzikom različitih epoha i žanrova od antičke do elektro muzike prožet zvukom gitare. Krajni produkt te kombinacije najsigurnije je opisati kao eksperimentalni. Na nastupu će izvesti neke od pesama sa prvog The Cult of Deep Waters, drugog Dreaming the Unknown i trećeg albuma The Trident

https://www.facebook.com/profile.php?id=100063260827942
https://instagram.com/voden_official?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Uskoro objavljujemo imena drugih učesnika festivala kao i cene ulaznica.

Svetska premijera filma “Trag divljači” Nenada Pavlovića na 15. Leskovačkom internacionalnom festivalu filmske režije – LIFFE

Film “Trag divljači” srpskog reditelja Nenada Pavlovića, u kome uloge tumače Radivoje Bukvić, Predrag Miki Manojlović, Nada Šargin, Miloš Timotijević, Dragan Bjelogrlić i drugi, otvoriće 15. izdanje Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE, 15. septembra u 19 časova u Narodnom pozorištu Leskovac.

U ovom filmu glavni junak je perspektivni novinar u komunističkoj Jugoslaviji 1979. godine, koji istražuje svirepo političko ubistvo u malom ruralnom mestu, samo da bi se našao upleten u mračnu porodičnu dramu prepunu skrivenih tajni kroz vekovnu tradiciju nasilja.

Uz reditelja Nenada Pavlovića, na filmu su između ostalih radili scenaristi Nenad Pavlović, Dimitrije Vojnov i Đorđe Milosavljević, i direktorka fotografije Bojana Andrić. Producenti su Miloš Avramović i Tatjana Žeželj Gojković, ko-producent Kosta Đorđević, linijski producent Ljubomir Božović, a izvršni producent Goran Bjelogrlić. Film “Trag divljači” će biti prikazan van konkurencije.

U glavnom takmičarskom programu festivala, naći se će se devet regionalnih ostvarenja.

“Heroji radničke klase” Miloša Pušića, sa Jasnom Đuričić i Borisom Isakovićem u glavnim ulogama, prati junakinju Lidiju koja radi za kontroverznog građevinskog inspektora, kada se situacija komplikuje a borba za radnička prava postaje borba za život i smrt. “Strahinja Banović” Stefana Arsenijevića nova je verzija srpske epske pesme Banović Strahinja, u kojoj savremeni afrički migranti zauzimaju mesta srednjovekovnih srpskih junaka. „Leto kad sam naučila da letim“ Radivoja Andrića nežna je priča o odrastanju i pomirenju, u kojoj dvanaestogodišnja Sofija letovanje provodi u trošnoj porodičnoj kući na Hvaru, sa svojom pomalo napornom bakom Marijom i luckastom baba-tetkom Luce.

 Iz Hrvatske dolaze dva ostvarenja “Zbornica” Sonje Tarokić, nedavno ovenčana Zlatnom arenom u Puli za najbolji film i režiju, prati entuzijastičnu pedagoškinju Anamariju koja započinje vlastitu borbu s problematičnim profesorom istorije, nesvesna da upravo takvim postupanjem polako postaje sve sličnija svojim kolegama u zbornici. “Stric” Davida Kapaca i Andrije Mardešića (Hrvatska), sa legendarnim Mikijem Manojlovićem u glavnoj ulozi, neobični je triler o božićnom porodičnom okupljanju koji vešto pleše između groteske, jeze i crnog humora.

Slovenački filmovi na LIFFE-u biće “Prasica” Tijane Zinajić i “Inventura” Darka Sinka (Slovenija). U filmu “Prasica” glavna junakinja je diplomirana slikarka Eva, koja do svoje 27. godine života još uvek nije ništa konkretno postigla. Nakon što joj menstruacija kasni pola godine, odlučuje  se za korenite promene u svom nezdravom životu. “Inventura” Darka Sinka prati muškarca Borisa Robiča koji, nakon što preživi napad na sebe, shvata da ga više ljudi mrzi nego što je ikad zamišljao, i da je percepcija života koju je imao samo iluzija.

“Sisterhood” Dine Dume (Severna Makedonija) u fokusu ima nerazdvojne tinejdžerke Maju i Janu, koje jedne noći na žurki hvataju Elenu, najpopularniju devojku u školi, kako ima seks sa Majinom dugotrajnom simpatijom. “Poslije zime” Ivana Bakrača (Crna Gora) prati pet prijatelja iz malog crnogorskog grada, u svojim kasnim dvadesetim, koji se trude da sačuvaju prijateljstva iako ih razdvajaju kilometri. Tokom jedne godine, dok ih niz događaja dovodi do životnih prekretnica, uviđaju da im se mladost naglo završava.

Petnaesto izdanje Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE biće održano od 15. do 20. septembra u Leskovačkom kulturnom centru, Narodnom pozorištu Leskovac, kao i online. Selektor ovogodišnjeg festivalskog izdanja je hrvatski reditelj Ognjen Sviličić, a nagrada „Živojin Žika Pavlović“ biće dodeljena proslavljenom makedonskom reditelju Milču Mančevskom, za afirmaciju regionalne filmske umetnosti u svetu.

Objavljen program Austrijskog filmskog festivala u Beogradu

Austrijski filmski festival se ove godine održava u Beogradu od 22. do 25. septembra, a u Kulturnom centru Beograda će biti prikazano sedam filmova: “3:30 PM” reditelja Ludviga Vusta, “Najkraća pesma na svetu” Dejvida Kleja Dijaza,  “Lucifer” Petera Brunera, “Rubikon” Leni Laurič, “Sunce” Kurdvin Ajub, “Hinterland”  Štefana Ruzovickog, i “Rimini” Ulriha Zajdla. Slogan ovogodišnjeg festivala je “Krajnosti”, a selektor programa je dr Aleksandar S. Janković, profesor istorije filma na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu.

Festival će 22. septembra u 20 časova otvoriti film “3:30 PM” Ludviga Vusta, koji će biti prisutan na otvaranju i učestvovati u razgovoru o filmu nakon projekcije. Novo delo obmanjujuće formalne složenosti i iznenađujuće emocionalne dubine plodnog pisca-reditelja-producenta-kinematografa Ludviga Vusta ispituje prijateljstvo, komunikaciju, tehnologiju, istoriju i pamćenje uz primese uznemirujućeg humora.

U petak, 23. septembra na programu su dva filma. “Najkraća pesma na svetu” Dejvida Kleja Dijaza na programu je u 18 časova, a u ovoj tragikomediji četiri isprepletene priče govore o aktuelnim načinima na koje se Evropa suočava sa takozvanom migrantskom krizom i priča priču o četvoro Evropljana, čiji stavovi prema migracijama i azilu bivaju nepovratno raspršeni. U 20 časova na repertoaru je ostvarenje “Lucifer” Petera Brunera u kome Johanes, odrastao čovek dečjeg srca, živi povučeno u alpskoj kolibi zajedno sa svojim orlom i pobožnom majkom. Turistički razvoj preti da im zatruje raj i probudi đavola. Inspirisan istinitom pričom o egzorcizmu.

Program u subotu 24. septembra u 18h otvara film “Rubikon” Leni Laurič. U ovom filmu, nakon ekološke katastrofe Zemlju prekriva toksična magla. Posada u svemirskoj stanici mora da odluči da li će rizikovati svoje živote u potrazi za preživelima, ili će ostati bezbedna u staničnom „sistemu simbioze algi“. Za 20h je zakazana projekcija ostvarenja “Sunce” Kurdvin Ajub, u kome tri tinejdžerke iz Beča tverkuju u hidžabu i pevaju pop pesmu. Jutjub video čini ih poznatim preko noći, posebno među kurdskim muslimanima. Ovo je film o mladim ljudima uhvaćenim između društvenih medija i samootkrivanja, priča o buntovnim mladim ženama, za koju je rediteljka na  Berlinalu dobila nagradu za najbolji prvi igrani film.

U nedelju u 18 časova na programu je film “Hinterland” oskarovca Štefana Ruzovickog. Nakon što je 1920. Austrougarsko carstvo propalo, glavni protagonista Piter Perg se vraća kući iz Velikog rata, posle godina zatočeništva. Ali Beč u koji dolazi nimalo ne liči na mesto koje je nekada poznavao. Ovo ostvarenje dobilo je Filmsku nagradu Austrije za scenografiju. Beogradski program festivala zatvara u 20h film “Rimini” Ulriha Zajdla, koji prati junaka Ričija Brava. Nekada uspešna pop zvezda, juri za izbledelom slavom u snegom prekrivenom Riminiju, zarobljen između konstantnog pijanstva i koncerata za autobuse pune turista. Svet mu se urušava kada mu odrasla ćerka upadne u život i traži novac koga nema. Njegova patnja je i stvarna i lažna kao i njegova ljubav, a njegovo pevanje je usamljeni monolog gubitnika.

Nakon filma biće organizovana Q&A sesija sa montažerkom filma Monikom Vili, kojoj će se pridružiti Ludvig Vust, festivalski selektor Aleksandar S. Janković, kao i urednik filmskog programa Kulturnog centra Beograda, Ivan Aranđelović.

U pratećem programu festivala, 23. septembra od 12 do 16 časova na Fakultetu likovnih umetnosti, biće organizovana i radionica sa Ludvigom Vustom uz projekciju njegovih filmova.

Program Austrijskog filmskog festivala biće prikazan u Kulturnom centru Novog Sada od 23. do 26.  septembra, a u Cineplexxu Niš u saradnji sa Niškim kulturnim centrom od 24. do 27. septembra.

Vrijeme je za još jedno izdanje Pravo Ljudski Filmskog Festivala!

17. Pravo Ljudski Filmski Festival  (PLJ17) ove godine održava se od 17. do 22. septembra u Sarajevu. Izuzev promjene datuma održavanja, ove godine Festival donosi niz noviteta u odnosu na predhodna izdanja. 

Ovogodišnje izdanje Pravo Ljudski je filmsko iskustvo koje korespondira sa svijetom na koji smo kao društvo navikli posljednjih godina. Život u lockdownu, između zatvorenih granica, ekonomska kriza, ratovi, mizoginija i stalno prisutni patrijarhat doveli su nas do toga da svoje potrebe svedemo na minimum, živimo udaljeni jedni od drugih i komuniciramo preko ekrana, izolirani strahovima, maskama, žicama i zidovima. Stoga se ovogodišnje festivalsko izdanje sažima na manje programa i filmova fokusiranih na samu suštinu i kritična pitanja trenutka u kojem se nalazimo. 

O programskom senzibilitetu izdanja, filmovima, gostima, govorit ćemo u narednim periodu, a ovom prilikom predstavljamo vizualni identitet izdanja kao vizualni otisak programskog pristupa.

Za vizualni identitet PLJ17 i ove godine je odgovoran grafički dizajner Amir Berbić koji je već 11 godina uz PLJ, a za ovogodišnje rješenje kaže: “Vizual PLJ17 je u potpunosti tipografsko rješenje koje sačinjava kompozicija slova koja asociraju na masovnost – mase ljudi, redove, kolone iz različitih pravaca… U pitanju je tamni ključ u kojem element optimizma dolazi jedino od slova PRAVO LJUDSKI i oštrog žutog polja koje je granica/razgraničenje, a ujedno i nečije svjetlo ili nada.“

Mogućnost preživljavanja kao politički prostor je prvi i vjerovatno najzahtjevniji program ovogodišnjeg izdanja, u kojem predlažemo, ili prihvatamo, da do političke nade možemo samo kroz traženje i pronalazak rascjepa i pukotina (u sistemu). Tako da jedno čitanje elementa vizualnog identiteta PLJ17 i boje u rješenju mogu biti odškrinjena vrata, ili snop svijetla, ali treće čitanje može biti i rascjep ili pukotina. Drugi program, Kako zamišljamo politički rad? sačinjavaju različiti filmski radovi koji ukazuju na mnogozvučje u političkom. Tu je naglasak na kreiranje neočekivanih kombinacija jer su to prakse koje neoliberalizam neće komodifikovati – jer ih neće (bar neko vrijeme) prepoznati. Iz toga čitamo kompoziciju vizuala koja je na prvu skoro asimetrična, ali i u tome gradi nešto slojevito i novo”, poruka je programskog tima Festivala. 

Kao i prethodnih godina, pozivamo osobe starije od 16 godina koje vole filmsku umjetnost, druženje, rad u timu te žele sticati nova znanja, vještine i iskustva, da nam se pridruže u organizaciji Festivala.

I ovaj put Festival se održava u kinu Meeting Point, dok će se dio pratećih programa odvijati u Filmskom centru Sarajevo, te u Historijskom muzeju BiH. 

Za sve informacije o programu, lokacijama i svim ostalim festivalskim aktivnostima, pratite web stranicu pravoljudski.org, naše društvene mreže i hashtagove #plj17 i #pravoljudski17.

Austrijski filmski festival u Beogradu, Novom Sadu i Nišu

Austrijski filmski festival ove godine održava se u Beogradu, Novom Sadu i Nišu od 22. do 27. septembra. Publika će tokom nekoliko dana festivala moći da pogleda sedam dugometražnih igranih ostvarenja iz austrijske savremene produkcije, uz radionicu i tribine u pratećem programu. Beogradski deo programa biće održan u Kulturnom centru Beograda od 22. do 25. septembra, novosadski u Kulturnom centru Novog Sada (23-26.  septembar), a niški u Cineplexxu Niš u saradnji sa Niškim kulturnim centrom (24-27. septembar).

Slogan ovogodišnjeg festivala je “Krajnosti”, a selektor programa je dr Aleksandar S. Janković, profesor istorije filma na Fakultetu dramskih umetnosti u Beogradu.

“U više filmova govori se o licu i naličju, mikro i makro kosmosu koji još jednom potvrđuju besmisao, ali i veličanstvenost ljudskih života bilo da ove filmove gledamo u Beču ili Beogradu. Ovogodišnji Festival austrijskog filma verovatno neće moći da pobedi stvarnost epohe (ako neko ili nešto uopšte može?) ali je može učiniti zanimljivijom, zabavnijom, ali i tragičnijom i melanholičnijom, jer filmovi i postoje da ne bismo propali od istine”, istakao je Aleksandar S. Janković.

Festival će biti otvoren ostvarenjem “3:30” reditelja Ludviga Vusta, koji će posle projekcije učestovati u Q&A razgovoru sa publikom. Novo delo ovog plodnog pisca-reditelja-producenta-kinematografa, obmanjujuće formalne složenosti i iznenađujuće emocionalne dubine, ispituje prijateljstvo, komunikaciju, tehnologiju, istoriju i pamćenje uz primese uznemirujućeg humora. Gošća festivala je i montažerka Monika Willi koja je učestvovala u nastajanju nekoliko austrijskih dobitnika Zlatne Palme i Oskara, radeći rame uz rame sa Mihaelom Hanekeom i Ulrihom Seidlom – čiji se najnoviji film “Rimini” prikazuje na festivalu.

15. Leskovački internacionalni festival filmske režije – LIFFE od 15. do 20. septembra

Petnaesto izdanje Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE biće održano od 15. do 20. septembra u Leskovačkom kulturnom centru, Narodnom pozorištu Leskovac, kao i na online platformi. Selektor ovogodišnjeg festivalskog izdanja je hrvatski reditelj Ognjen Sviličić.

Ognjen Sviličić, selektor ovogodišnjeg festivalskog izdanja, svoj izbor filmova najavio rečima: “Kako žive ljudi od Slovenije do Makedonije, što rade, kako im izgledaju stanovi, kakav im je standard, o čemu sanjaju, što ih muči. Mogu reći kako je ovogodišnja selekcija jedna vožnja kroz živote ljudi u bivšoj Jugoslaviji. Vidjet ćemo kako živi dezorjentirana mladost u Sloveniji, što se događa s tinejdžerima u Makedoniji, a kako se od prve mladosti opraštaju Crnogorci. Zaviriti ćemo u hrvatsko školstvo te ispratiti kako je duboko potonula radnička klasa u Srbiji. Tu je i jedan opasni Stric, jedan Slovenac kojeg su htjeli ubiti te srpski narodni heroj iz Afrike”.

O ovogodišnjoj selekciji Sviličić je dodao: “Kao i uvijek bivša Jugoslavija je filmski živa i pomaže nam da shvatimo kako smo, iako politički odvojeni, po duhu vrlo blizu. Ovi izvrsni filmovi će nam pokazati kako žive naši susjedi, a možda je najinteresantnije da ovogodišnja selekcija najviše pažnje posvećuje generaciji koja nikad nije živjela u Jugoslaviji, ali izgleda kao da je naša bivša država još uvijek tu, kao nešto što nas spaja kulturom i ne može se uništiti političkom odlukom”.

Ognjen Sviličić rođen je 1971. u Splitu u Jugoslaviji. Do sada je snimio šest dugometražnih filmova: “Da mi je biti morski pas” (1999), “Oprosti za kung fu” (2004),  “Armin” (2007), “Dva sunčana dana” (2010),  “Takva su pravila” (2014), i “Glas” (2019). Njegovi filmovi osvajali su brojne nagrade na domaćim i međunarodnim filmskim festivalima, od Pule do Venecije. Sviličić radi i kao scenarista, a među njegove radove ubraja se ”Što je Iva snimila” reditelja Tomislava Radića, “Put Lubenica” i “Metastaze” reditelja Branka Schmidta “Slovenka”redatilja Damjana Kozolea, te “Bićemo prvaci sveta” reditelja Darka Bajića. Film “Otac” za koji je pisao scenario zajedno s rediteljem Srdanom Golubovićem dobio je nagradu publike na Berlinaleu 2020. godine.

Organizator Leskovačkog internacionalnog festivala filmske režije – LIFFE je Leskovački kulturni centar, a pokrovitelji manifestacije su Ministarstvo kulture i informisanja Republike Srbije, Grad Leskovac i Filmski centar Srbije.

Predstavljamo Kinoscope program 28. Sarajevo Film Festivala

Sarajevo Film Festival najavljuje ovogodišnji program Kinoscope. U programu će biti 18 filmova, od kojih šest pripada sekciji Kinoscope Surreal.

„Kinoscope je program koji posebnu pažnju posvećuje novonastalim talentima i novim trendovima u savremenoj kinematografiji iz cijelog svijeta, osim filmova iz zemalja koje ispunjavaju uslove za takmičenje. Ove godine 10 od 18 filmova su debitantski filmovi. Svi filmovi dijele bitnost i raznolikost u svom filmskom jeziku. Ova godina je posebna u smislu da se filmovi koje smo selektirali mogu staviti u dijalog jedni s drugima. Mi zapravo ne tražimo filmove sa specifičnim temama, ali jednom kada je izbor finaliziran volimo da nađemo neke tematske niti. Prošle godine nekoliko filmova Kinoscope programa je istraživalo porodične veze. Ove godine u programu su mnogi filmovi o gubitku“, kažu Mathilde Henrot i Alessandro Raja, selektori programa Kinoscope.

Ulaznice

Prodaja ulaznica za filmove u programu 28. Sarajevo Film Festivala u Glavnom Box Officeu (Bosanski kulturni centar, Branilaca Sarajeva 24), počinje sutra, 8. augusta u 10 sati. Ulaznice za filmove u programu 28. Sarajevo Film Festivala su u prodaji i online putem, a mogu se kupiti na tickets.sff.ba ili putem web stranice Sarajevo Film Festivala: www.sff.ba. Plaćanjem ulaznica UniCredit MasterCard® karticama putem online platforme ostvarujete 30% popusta.

Više informacija o Box Officeu možete pronaći na linku: https://www.sff.ba/stranica/box-office.

Raspored projekcija možete pronaći na linku:
https://www.sff.ba/stranica/program-2.

KINOSCOPE PROGRAM 28. SARAJEVO FILM FESTIVALA:

ALKARAS / ALCARRÀS

Španija, Italija, 2022, 120 min.

Režija: Carla Simón

Uloge: Jordi Pujol Dolcet, Anna Otin, Xènia Roset, Albert Bosch, Ainet Jounou, Josep Abad, Montse Oró, Carles Cabós, Berta Pipó

Otkako znaju za sebe, članovi porodice Solé svako ljeto provode berući breskve u svome voćnjaku u malom španjolskom selu Alkaras. Ali ovogodišnja berba mogla bi im biti posljednja jer im prijeti deložacija. Prema novim planovima koji izazivaju razdor u inače bliskoj porodici, stabla breskve trebala bi biti posječena da bi se na njihovom mjestu postavili solarni paneli. Po prvi put, članovi porodice suočavaju se sa nesigurnom budućnošću i prijetnjom da izgube više od doma.

BLIZU / CLOSE

Belgija, Francuska, Nizozemska, 2022, 105 min.

Režija: Lukas Dhont

Uloge: Eden Dambrine, Gustav De Waele, Émilie Dequenne, Léa Drucker, Kevin Janssens

Intenzivno prijateljstvo trinaestogodišnjih dječaka Lea i Remija iznenada se prekida. U nastojanju da shvati zašto se to dogodilo, Leo se obraća Remijevoj majci Sophie. BLIZU je film o prijateljstvu i odgovornosti.

LJUBAVNA VATRA / FIRE OF LOVE

Sjedinjene Američke Države, 2021, 93 min.

Režija: Sara Dosa

Neustrašivi francuski naučnici Katia i Maurice Krafft posvetili su život razotkrivanju misterije vulkana, lutajući širom svijeta u potrazi za vatrom i u procesu stvarajući neke od najspektakularnijih snimaka i fotografija planete Zemlje. Viđen objektivom ovoga para, film LJUBAVNA VATRA intimna je i fascinantna vizuelna romansa koja propituje način na koji je njihova zajednička strast omogućila pionirska istraživanja sedamdesetih i osamdesetih godina prošloga vijeka koja su pomogla da se spasu životi, ali u konačnici uzrokovala i njihovu smrt. Ovaj lirični arhivski kolaž, izvučen iz stotina sati videomaterijala i fotografija Krafftovih, pokazuje humor, bliskost i neutaživu radoznalost koji su bili integralni dio njihovog partnerstva i zaslužni su za njihovu zaostavštinu koja je zauvijek izmijenila naše shvatanje prirode.

LJUBAVNI PAS / LOVE DOG

Poljska, Meksiko, Sjedinjene Američke Države, 2022, 84 min.

Režija: Bianca Lucas

Uloge: John Dicks, TJ Tarver, Becca Begnaud, Corinne Bordelon, Brooke Keel Bullock, Ernie Schaeffer

Nakon što završi sa radom na naftnoj bušotini u Teksasu, John se vraća u rodni grad u Mississippiju, gdje će se suočiti ne samo sa potisnutom traumom već i sa društvom koje oplakuje umiruće američke mitove.

NAJGORI / LES PIRES

Francuska, 2022, 99 min.

Režija: Lise Akoka, Romane Gueret

Uloge: Mallory Wanecque, Timéo Mahaut, Johan Heldenbergh, Loïc Pech, Mélina Vanderplancke, Esther Archambault, Matthias Jacquin, Angélique Gernez, Dominique Frot, Rémy Camus, François Créton, Carima Amarouche

U gradiću Picasso, predgrađu lučkog grada Boulogne-Sur-Mer na sjeveru Francuske, snimat će se film. Četvero lokalnih tinejdžera – Lily, Ryan, Maylis i Jessy – prolaze na audiciji za uloge u filmu. Svi u njihovom susjedstvu su iznenađeni i pitaju se zašto su filmadžije birale samo „najgore“?

NEMIRI NA OSTRVIMA / TOURMENT SUR LES ÎLES

Francuska, Španija, Njemačka, Portugal, 2022, 162 min.

Režija: Albert Serra

Uloge: Benoît Magimel, Pahoa Mahagafanau, Marc Susini, Matahi Pambrun, Alexandre Melo, Sergi Lopez, Montse Triola

Na otoku Tahitiju u Francuskoj Polineziji, visoki republički komesar i zvaničnik francuske vlade DE ROLLER proračunat je čovjek besprijekornih manira. Njegova donekle široka percepcija vlastite uloge navodi ga da navigira kroz visoke ešalone „establišmenta“, kao i mutna okupljališta gdje se druži s lokalnim stanovništvom. Naročito nakon što su se počele širiti uporne glasine o ukazanju podmornice, čije sablasno prisustvo možda nagovještava povratak francuskih nuklearnih testova.

OGRTAČ OD DRAGULJA / ROBE OF GEMS

Meksiko, Argentina, Sjedinjene Američke Države, 2022, 117 min.

Režija: Natalia López Gallardo

Uloge: Nailea Norvind, Antonia Olivares, Aida Roa, Juan Daniel Garcia Treviño, Sherlyn Zavala Diaz, Balam Toledo

Usred tihog razvoda, Isabel sa svoje dvoje djece napušta grad i odlazi u napuštenu seosku kuću u vlasništvu njene porodice. Uskoro otkriva da je María, sestra njene domaćice, nestala. Kada Isabel domaćici ponudi pomoć, između dvije žene uspostavlja se prešutni pakt da pronađu nestalu Maríju. U međuvremenu, Roberta, policijska zapovjednica zadužena za istragu, pokušava izvući svoga sina iz kandži kartela. Seoski kraj pun je opasnosti i nedoumica, ali bez obzira na okolnosti, odlučnost se ne povlači u susretu sa sudbinom.

POD STABLIMA SMOKVE / UNDER THE FIG TREES

Tunis, Francuska, Švicarska, Njemačka, Katar, 2022, 92 min.

Režija: Erige Sehiri

Uloge: Fide Fdhili, Feten Fdhili, Ameni Fdhili, Samar Sifi, Leila Ouhebi, Hneya Ben Elhedi Sbahi, Gaith Mendassi, Abdelhak Mrabti, Fedi Ben Achour, Firas Amri

U hladu smokvinog drveća formira se snažna veza među mladim sezonskim najamskim radnicima. Kroz flertovanje, međusobnu privlačnost i odbijanje, mladi muškarac i žena osjećaju snažnu povezanost dok se trude da se međusobno upoznaju i shvate.

POSLIJE SUNČANJA / AFTERSUN

Ujedinjeno Kraljevstvo, Sjedinjene Američke Države, 2022, 98 min.

Režija: Charlotte Wells

Uloge: Paul Mescal, Frankie Corio, Celia Rowlson-Hall

Sophie se prisjeća zajedničke radosti i vlastite melanholije odmora koji je provela s ocem prije dvadeset godina. Uspomene, stvarne i izmaštane, popunjavaju praznine u snimcima mini DV kamere, dok Sophie u glavi pokušava pomiriti ono što je znala o svome ocu s onim što joj o njemu nije bilo poznato.

RATNI PONI / WAR PONY

Sjedinjene Američke Države, 2022, 114 min.

Režija: Gina Gammell, Riley Keough

Uloge: Jojo Bapteise Whiting, Ladainian Crazy Thunder, Jesse Schmockel, Wilma Colhoff, Iona Red Bear

RATNI PONI prati isprepletene priče dva mlada muškarca iz plemena Oglala Lakota koji odrastaju u Pine Ridge rezervatu. Sve što dvadesettrogodišnji Bill želi je da postigne nešto u životu. Odlučan je da ostvari američki san, bilo tako što će raditi kao dostavljač ili kao uzgajivač pudlica. U međuvremenu, dvanaestogodišnji Matho ne može dočekati da odraste i očajnički žudi za pohvalom svog mladog oca. Kada serija impulsivnih odluka preokrene Mathov život naglavačke, on shvata da nije u stanju izaći na kraj sa teškim izazovima svijeta odraslih. Povezani zajedničkom borbom da se uklope i osjete pripadnost, dva mlada muškarca bore se sa pitanjima identiteta, porodice i gubitka dok prelaze svoj jedinstveni put prema odrastanju.

SANJAM ELEKTRIČNE SNOVE / TENGO SUEÑOS ELÉCTRICOS

Belgija, Francuska, Kostarika, 2022, 110 min.

Režija: Valentina Maurel

Uloge: Reinaldo Amien Guttierez, Daniela Marin Navarro, Vivan Rodriguez, Adriana Castro Garcia

Eva ne može podnijeti činjenicu da njena majka želi renovirati kuću i riješiti se mačke koja je, dezorijentisana nakon razvoda Evinih roditelja, počela mokriti gdje god stigne. Eva želi živjeti kod svog oca koji, dezorijentisan poput mačke, proživljava svoju drugu mladost. Iako nesposobna preplivati okean zrelosti, Eva se mora suočiti s bijesom koji nagriza njenog oca. I sada se počinje prelijevati i u nju.

VELIKI POKRET / EL GRAN MOVIMIENTO

Bolivija, Francuska, Katar, Švicarska, 2021, 85 min.

Režija: Kiro Russo

Uloge: Julio César Ticona, Max Bautista Uchasara, Francisca Arce de Aro

Današnja Bolivija. Nakon sedam dana hoda, Elder i njegovi prijatelji rudari stižu u La Paz sa zahtjevom da budu vraćeni na posao. Iznenada, Elder se počne osjećati loše… Uz pomoć stare Mamá Panche, Elder i njegovi prijatelji pronalaze posao na pijaci. Ali Elderovo stanje se pogoršava, guši se i bori se za dah. Mamá Pancha ga šalje Maxu – nadriljekaru, pustinjaku i klovnu – koji ga možda može vratiti u život.

KINOSCOPE SURREAL

HUESRA

Meksiko, Peru, 2022, 93 min.

Režija: Michelle Garza Cervera

Uloge: Natalia Solián, Alfonso Dosal, Mayra Batalla, Mercedes Hernández, Aída López, Martha Claudia Moreno

To je trebao biti najsretniji period Valerijinog života. Dugogodišnji san nje i njenog supruga Raula konačno se ostvario: Valerija je trudna. Na početku sve djeluje savršeno. No, postepeno, ona postaje sve utučenija. U očekivanju majčinstva, Valerija se ne može osloboditi duboke sumnje u samu sebe i sveprisutnog osjećaja užasnutosti uzrokovanog vizijama bića nalik paucima i drugih nadnaravnih prijetnji koje su možda djelo sile poznate pod imenom La Huesera. U nastojanju da se suoči s tim demonima, Valerija se vraća svom starom, bezbrižnom životu kojeg se odrekla zbog Raula, te ponovo uspostavlja odnos sa svojom prvom ljubavlju Octavijom.

IZLIJEGANJE / PAHANHAUTOJA

Finska, Švedska, 2022, 87 min.

Režija: Hanna Bergholm

Uloge: Siiri Solalinna, Sophia Heikkilä, Jani Volanen, Oiva Ollila, Reino Nordin

Dvanaestogodišnja gimnastičarka Tinja očajnički nastoji zadovoljiti svoju izgledom opsjednutu majku, čiji blog „Prekrasni svakodnevni život“ predstavlja život njihove porodice kao idiličnu egzistenciju u perfektno njegovanom predgrađu. Kada Tinja u šumi pronađe povrijeđenu pticu, ona odnosi njeno čudno jaje kući, ušuška ga u svoj krevet i njeguje ga do izlegnuća. Stvorenje koje izađe iz jajeta postaje Tinjin najbolji prijatelj i oživotvorena noćna mora, gurajući je iza besprijekorne zavjese savršenog života u poremećenu stvarnost koju njena majka odbija da vidi.

PETI GRUDNI PRŠLJEN / DASEOS BEONJJAE HYUNGCHU

Južna Koreja, 2022, 64 min.

Režija: Syeyoung Park

Uloge: Jihyeon Park, Hyein Moon, Seukyoung Haam

Nakon što ljubavni par okonča svoju vezu, plijesan se počne nakupljati na njihovom odbačenom madracu i iz nje se rađa misteriozno stvorenje. Stvorenje putuje zemljom hraneći se pršljenovima svojih žrtava u pokušaju da pobjegne iz kreveta, od plijesni i od vlastite prošlosti. Pun teške čežnje i još težeg osjećaja samoće, ovaj film vjerno oslikava duboku sjetu izgubljene mlade ljubavi i zvijer očaja koji se rađa iz tog osjećaja napuštenosti.

PUŠENJE IZAZIVA KAŠALJ / FUMER FAIT TOUSSER

Francuska, 2022, 80 min.

Režija: Quentin Dupieux

Uloge: Gilles Lellouche, Vincent Lacoste, Anaïs Demoustier, Jean-Pascal Zadi, Oulaya Amamra

Nakon razorne borbe sa dijaboličnom kornjačom, petočlana grupa osvetnika, poznata pod imenom Duhanski tim, se raspada. Članove grupe šalju na obavezni, zajednički jednosedmični odmor da pokušaju ojačati njihovu međusobnu koheziju. Odmor protiče sjajno sve dok Lézardin, imperator zla, ne odluči uništiti planetu Zemlju.

RATOVI PROTIV JEDNOROGA / UNICORN WARS

Španija, Francuska, 2022, 92 min.

Režija: Alberto Vázquez

U jednoj dalekoj dalekoj zemlji, medvjedi i jednorozi oduvijek ratuju. Armija plišanih medvjedića indoktrinira mlade regrute kako bi pokrenuli rat protiv jednoroga koji su prijetnja opstanku medvjeda. Braća Bluey i Tubby su u grupi neiskusnih regruta koje pošalju na opasan zadatak spašavanja čarobne šume. Da li su oni spremni za taj izazov? Mješavina APOKALIPSE DANAS i BAMBIJA, film RATOVI JEDNOROGA priča je o vjekovnom ratu između plišanih medvjedića i jednoroga sa snažnom antiratnom, ekološki osviještenom porukom.

28. Sarajevo Film Festival bit će održan od 12. do 19. augusta 2022.

.