Izložbe

Otvorena izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine

Foto: Marko Ercegović, MSUV

U petak, 26. novembra u u Muzeju savremene umetnosti, performansom MONUMENT: NO ONE IST LOST umetnice Ivane Ivković otvorena je izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES institucije za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke – ifa (Institut für Auslandsbeziehungen). Na svečanom otvaranju prisutnima su se obratili Branislava Sekulić, direktorka Muzeja savremene umetnosti Vojvodine, Frank Bauman, direktor Goethe-Instituta u Srbiji i Sanja Kojić Mladenov, kustoskinja izložbe.

Branislava Sekulić, direktorka Muzeja savremene umetnosti Vojvodine, u svom obraćanju je istakla: “Izložbom koju večeras otvaramo potvrđujemo da smo kulturna institucija koja predstavlja mesto ukrštanja kultura i mesto razmene umetničkih vizija i ideja. Mesto koje je most susretanja i povezivanja umetnika. Ova izložba će biti otvorena do 27. februara 2022. godine i jedna je od prvih u zvaničnog programu Evropske prestonice kulture 2022. godine. Predstavlja put u drugačiju perspektivu. Prozor u nove mogućnosti. Tumači nasleđe i budućnost evropskog čoveka kroz vizuru 14 umetnika iz Evrope, od čega i iz Srbije i regiona. Prezentuje se u Novom Sadu kao rezultat saradnje Muzeja savremene umetnosti Vojvodine, Instituta za nemačke internacionalne odnose u kulturi ifa i Goethe-Instituta u Srbiji, kojima se ovom prilikom srdačno zahvaljujem na podršci i dobroj višegodišnjoj saradnji koju imamo”.

Frank Bauman, direktor Goethe-Instituta u Srbiji, na otvaranju je rekao: “Izložba koju konačno otvaramo večeras, sa jedne strane se oslanja na dugačku tradiciju saradnje između Muzeja savremene umetnosti Vojvodine u Novom Sadu, institucije za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke – ifa, i Goethe-Instituta u Srbiji. S druge strane, ona je nešto potpuno novo za sve uključene, jer se ovog puta ne radi o prezentaciji gotove, unapred pripremljene i kustosirane izložbe iz Nemačke. Umesto toga, ovde su predstavljena međunarodna umetnička dela specijalna producirana za izložbu EVROVIZION. Na šestogodišnjem putovanju kroz različite evropske gradove, mahom uz izbegavanje “dežurnih metropola”, fokus je uvek na Evropi uz umetničku diskusiju o gorućim socijalnim, ekološkim i kulturnim pitanjima. Goethe-Institut u Srbiji i ja smo ponosni što smo deo ovog projekta”.

Sanja Kojić Mladenov, kustoskinja izložbe, na otvaranju je rekla: „Izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES bavi se aktuelnim društveno – političkim kontekstom i propitivanjem Evropskog identiteta kroz isticanje manje vidljivih i  marginalizovanih geopolitičkih i kulturnih prostora. Koleginica Sabina Klemm i ja smo se tokom kreiranja koncepcije izložbe odlučile da u fokus stavimo prostore jugoistočne i istočne Evrope. Mesta koja na međunarodnoj umetničkoj sceni imaju donekle podređenu ulogu. Cilj nam je bio da ukažemo na postojeće problematične odnose, osvetlimo specifične progresivne impulse lokalnih umetničkih scena, te otvorimo prostore za aktivnu međusobnu saradnju. Kokreativna izložba će biće predstavljena u 12 gradova Evrope i meni je posebno drago da je Novi Sad sa Muzejom savremene umetnosti Vojvodine, jedna od prvih stanica projekta, jer je to grad koji će naredne godine poneti titulu Evropske prestonice kulture, značajne i za propitivanje Evropskog kulturnog identiteta“.

Izložbu je otvorio performans Ivane Ivković MONUMENT: NO ONE IS LOST, nastavak multimedijalnog istraživanja umetnice započetog pre nekoliko godina, u kojem stvara performativne tableau vivant  situacije (žive slike) u specifičnim kontekstima i mestima. Pitanja identiteta i rodnih stereotipa zauzimaju značajno mesto u delu Ivane Ivković pri čemu ona koristi polunago telo kao performativni instrument ili medijum specifične osetljivosti i senzualnosti. Njena dela su uvek bila usredsređena na iskustva gledalaca, odnosno na njihovu emocionalnu i psihološku percepciju ambijenata i događaja.

Na izložbi svoje radove predstavljaju umetnice i umetnici Nevin Aladağ, Igor Bošnjak, Vajiko Chachkhiani, Lana Čmajčanin, Johanna Diehl, Petrit Halilaj, Ivana Ivković, Janine Jembere, Vladimir Miladinović, Henrike Naumann, Emilija Škarnulytė, Selma Selman, Slavs and Tatars, i Adnan Softić. Kustoskinje izložbe su Sanja Kojić Mladenov i Sabina Klem.

Kokreativna izložba ifa-e pod nazivom EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES bavi se aktuelnom društveno-političkom situacijom u Evropi i idejom evropskog identiteta. U fokusu ima manje vidljive i marginalizovane geopolitičke i kulturne prostore, posebno prostor jugoistočne i istočne Evrope. To su takozvane poluperiferije i mesta raznolikosti, koja u mnogim međunarodnim debatama i izložbenim praksama imaju podređenu ulogu.

Izložbu čine i putujuća biblioteka, dostupna svim posetiocima izložbe, internet prezentacija projekta i MAGAZINE PRE-ISSUE koji sadrži početne informacije o projektu. Takođe, u svakom gradu prezentacije biće koncipiran po jedan novi broj magazina, pa tako i EVROVIZION.CROSSING NOVI SAD –  realizovan sa lokalnim partnerima i kroz obuhvatanje svih dodatnih sadržaja i događaja projekta u Novom Sadu. Na kraju se očekuje kolekcija različitih časopisa, kao specifični „arhiv putovanja”.

Za vreme prezentacije izložbe, 26.11.2021 – 27.02.2022, održaće se više pratećih programa u Novom Sadu, dok će u februaru 2022. godine, i u galeriji Menjačnica Goethe-Instituta u Beogradu, biti realizovana izložba umetnice Henrike Nauman.

Institucija za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke, ifa (Institut für Auslandsbeziehungen), koncipira, promoviše i realizuje izložbe o likovnoj umetnosti, dizajnu i arhitekturi širom sveta; od istorije Bauhausa do savremene umetničke prakse i savremene fotografije. Ovu umetničku i kulturnu razmenu inicira odeljenje umetnosti ifa, svojim programima u galeriji u Štutgartu i galeriji u Berlinu, putujućim izložbama, podrškom umetnicima, finansiranjem izložbi, kao i programima za bijenala i konferencije. Organizacija ifa je najstarija nemačka posrednička organizacija za internacionalne odnose u kulturi, podržavaju je Savezno ministarstvo inostranih poslova SR Nemačke, pokrajina Baden-Virtemberg i njen glavni grad Štutgart. https://www.ifa.de/en/

Prateće događaje pratite na veb adresama:
http://msuv.org/

https://www.facebook.com/MsuvNoviSad/

https://www.instagram.com/msuv_novisad/

Veb stranica projekta:
https://evrovizion.ifa.de/en

Izveštaj sa konferencije za medije povodom izložbe EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES

Foto: MSUV, Marko Ercegović

U četvrtak, 25. novembra održana je konferencija za medije povodom izložbe EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES institucije za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke – ifa (Institut für Auslandsbeziehungen), koja će biti dostupna za posetioce od 26. novembra 2021. do 27. februara 2022. u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine. Izložba u Novom Sadu realizuje se u saradnji sa Muzejom savremene umetnosti Vojvodine i Goethe-Institutom Srbije, i deo je programa „Novi Sad – Evropska prestonica kulture 2022“.

Martin Edelman, predstavnik instituta ifa iz Nemačke, povodom predstojeće izložbe je rekao: “Umetnički rad otvara raznolike i stalno nove perspektive na pitanja sadašnjosti i prošlosti. Zbog toga ifa koncipira, promoviše i realizuje izložbe o likovnoj umetnosti, dizajnu i arhitekturi širom sveta. Susreti i komunikacija umetničkih dela i koncepata u središtu su našeg rada. Veoma nam je drago što se nakon gotovo tri godine intenzivnog rada, razmene, zajedničkog razmišljanja i stvaranja, u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine otvara naša nova izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES”.

Martin Edelman je objasnio i razloge za realizaciju izložbe u Novom Sadu: “Kada smo započeli s radom na konceptu projekta, bilo nam je jasno da ćemo izložbu realizovati i u Novom Sadu, iz više razloga: Kao prvo, Novi Sad je uvek bio i ostao multikulturalni i multinacionalni grad i time pokazuje Evropi da je diverzitet, koji ona želi daostvari, moguć. Kao drugo, Sanja Kojić Mladenov, jedna od kustoskinja projekta, živi i radi u Novom Sadu. Imali smo ogromnu sreću da je sa njenim iskustvom, znanjem, pogledom i otvorenošću pristala da radi sa nama i koncipira zajedno sa Sabinom Klem ovaj projekat. Kao treće, Novi Sad je Evropska prestonica kulture 2022. godine, a time i prva takva kulturna prestonica u državi koja trenutno aplicira za članstvo u EU.  Danas se nalazimo na početku zajedničkog putovanja koje će se verovatno okončati 2027. godine u Berlinu, i koje će nama svima možda otkriti novu i nepoznatu sliku Evrope. Velika nam je čast da imamo mogućnost da projekt realizujemo i u Novom Sadu”.

Sanja Kojić Mladenov, kustoskinja izložbe i predstavnica partnera na projektu – Muzeja savremene umetnosti Vojvodine, osvrnula se na njen koncept: „Kad me je početkom 2019. godine institut ifa iz Nemačke pozvao da zajedno sa Sabinom Klemm kreiram koncepciju kokreativne izložbe, koja bi se bavila temom EVROPE, veoma brzo smo shvatile da je u osnovi projekta aktuelna društveno-politička situacija u Evropi i problematizovanje ideje evropskog identiteta. U fokus smo stavile manje vidljive i marginalizovane geopolitičke i kulturne prostore, posebno prostor jugoistočne i istočne Evrope. To su mesta „između“, takozvane poluperiferije, koje u mnogim međunarodnim debatama, teorijskim raspravama i izložbenim praksama imaju podređenu ulogu, ali istovremeno predstavljaju i mesta raznolikosti i vrednosti. Kroz različite umetničke pozicije, projekat analizira sistem isključivanja, monopolizaciju resursa, ali i ograničenja perspektiva baziranih na nametnutim privilegijama. Novi Sad sa Muzejom savremene umetnosti Vojvodine, kao drugom stanicom projekta, čini važno istorijski multikulturalno mesto koje će naredne godine poneti titulu Evropske prestonice kulture, te samim tim značajno i za propitivanje teme Evropskog kulturnog identiteta.“

Adnan Softić, interdisciplinarni umetnik sa prebivalištem u Berlinu, o svom delu koje će predstaviti na izložbi je rekao: “ROOM TO NEGOTIATE je jedan rastući konvolut, koji se sastoji od serije radova, koji nastaju prateći turneju izložbe EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES tokom sedam godina.  Radovi se kao fragmenti naslanjaju jedan na drugi, međusobno se podržavaju i prispituju. Ovo delo istražuje prirodu „otvorenog društva“, promatra njegovo nestajanje i nastajanje. Bazira se na saradnji između mene i lokalnih umjetnika/autora.” Rad Adnana Softića povezaće sve stanice izložbe, stvarajući novu sliku Evrope koja će nam, možda, biti nepoznata

Ivana Ivković, umetnica čiji če performans MONUMENT: NO ONE IS LOST otvoriti izložbu u petak 26. novembra u 19h, govorila je o radu na ovom projektu: “Saradnja sa institutom ifa i kustoskinjama projekta EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES, Sanjom Kojić Mladenov i Sabinom Klem pozitivan je primer,  izazov i podsticaj za umetnike sa ovih prostora, ne samo u kontekstu proširenih mogućnosti produkcije već i u smislu iskustva izlaganja u muzejima.  Serija performansa i video rad sa kojim se predstavljam u okviru ovog projekta, bavi se pitanjima identiteta i problematizuje proces dekonstrukcije i rekonstrukcije rodnih uloga u političkom, etičkom i simboličkom promišljanju biopolitike ženske percepcije.  Saradnju smo započeli na zatvaranju izložbe u Sarajevu, izvođenjem performansa koji je okupio 18 muških performera iz lokalne zajednice. Propitivanje ovih tema u različitim sredinama kroz saradnje sa lokalnim izvođačima obogaćuje sam rad različitim slojevima koje određeno društvo sa sobom nosi. Takođe, za mene je vrlo značajna mogućnost da svoj rad u polju performansa, koji podrazumeva puno učesnika i instalaciju većih dimenzija, sagledam u duhu grupne izložbe i postavke u prostoru muzeja kroz komunikaciju i interakciju sa radovima drugih umetnika.”

Kokreativna izložba ifa-e pod nazivom EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES bavi se aktuelnom društveno-političkom situacijom u Evropi i idejom evropskog identiteta. U fokusu ima manje vidljive i marginalizovane geopolitičke i kulturne prostore, posebno prostor jugoistočne i istočne Evrope. To su takozvane poluperiferije i mesta raznolikosti, koja u mnogim međunarodnim debatama i izložbenim praksama imaju podređenu ulogu.

Na izložbi će svoje radove predstaviti umetnice i umetnici Nevin Aladağ, Johanna Diehl, Petrit Halilaj, Janine Jembere, Henrike Naumann, Emilija Škarnulytė, Selma Selman, kao i umetnici koji će biti prisutni na svečanom otvaranju : Igor Bošnjak, Vajiko Chachkhiani, Lana Čmajčanin, Ivana Ivković, Vladimir Miladinović, Stan de Natris (Slavs and Tatars) i Adnan Softić. Kustoskinje izložbe su Sanja Kojić Mladenov i Sabina Klemm.

Izložbu čine i putujuća biblioteka, dostupna svim posetiocima izložbe, internet prezentacija projekta i MAGAZINE PRE-ISSUE koji sadrži početne informacije o projektu. Takođe, u svakom gradu prezentacije biće koncipiran po jedan novi broj magazina, pa tako i EVROVIZION.CROSSING NOVI SAD – realizovan sa lokalnim partnerima i kroz obuhvatanje svih dodatnih sadržaja i događaja projekta u Novom Sadu. Na kraju se očekuje kolekcija različitih časopisa, kao specifični „arhiv putovanja”.

Za vreme prezentacije izložbe, 26.11.2021 – 27.02.2022, održaće se više pratećih programa u Novom Sadu, dok će u februaru 2022. godine, i u galeriji Menjačnica Goethe-Instituta u Beogradu, biti realizovana izložba umetnice Henrike Nauman.

Prateće događaje pratite na veb adresama:
http://msuv.org/

https://www.facebook.com/MsuvNoviSad/

https://www.instagram.com/msuv_novisad/

Veb stranica projekta:
https://evrovizion.ifa.de/en

Performans Ivane Ivković otvara izložbu EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES 26. novembra u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine

fotograf Marko Ercegović

U petak, 26. novembra u 19 časova u Muzeju savremene umetnosti, performansom MONUMENT: BEZ IZGUBLJENIH umetnice Ivane Ivković biće otvorena izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES. Na otvaranju će biti prisutna kustoskinja Sanja Kojić Mladenov, kao i umetnice i umetnici: Igor Bošnjak, Važiko Čačkjani (Vajiko Chachkhiani), Lana Čmajčanin, Ivana Ivković, Vladimir Miladinović, Stan de Natris (Slavs and Tatars) i Adnan Softić. Izložbu organizuje institucija za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke – ifa (Institut für Auslandsbeziehungen), u saradnji sa Muzejom savremene umetnosti Vojvodine i Goethe-Institutom Srbije, i deo je programa „Novi Sad – Evropska prestonica kulture 2022“.

Performans MONUMENT: BEZ IZGUBLJENIH predstavlja nastavak multimedijalnog istraživanja umetnice, započetog pre nekoliko godina, u kojem stvara performativne tableau vivant  situacije (žive slike) u specifičnim kontekstima i mestima. Pitanja identiteta i rodnih stereotipa zauzimaju značajno mesto u delu Ivane Ivković pri čemu ona koristi polunago muško telo kao performativni instrument ili medijum specifične osetljivosti i senzualnosti. Njena dela su uvek bila usredsređena na iskustva gledalaca, odnosno na njihovu emocionalnu i psihološku percepciju ambijenata i događaja.

Ovaj rad problematizuje proces dekonstrukcije i rekonstrukcije rodnih uloga u političkom, etičkom i simboličkom promišljanju biopolitike ženske percepcije. Veća grupa muških izvođača, u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine, uz minimalnu koreografiju odigrava scenario koji predstavlja razvijenu kompoziciju Poslednjeg suda – dekonstrukciju ove biblijske predstave kojom se „ponovo oživljava“ trenutak neposredno nakon nje. Posle svake revolucije stvara se novo nebo, ali šta pojedinac radi u tom prostoru novoosvojene i stečene slobode? Ovo delo govori o strahu od nepoznatog, o tome da vidimo sebe suočene sa drugima i o onome što se dešava nakon što smo razumeli drugog u širokom spektru svih izazova prihvatanja i življenja u slobodi.

Kokreativna izložba ifa-e pod nazivom EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES bavi se aktuelnom društveno-političkom situacijom u Evropi i idejom evropskog identiteta. U fokusu ima manje vidljive i marginalizovane geopolitičke i kulturne prostore, posebno prostor jugoistočne i istočne Evrope. To su takozvane poluperiferije i mesta raznolikosti, koja u mnogim međunarodnim debatama i izložbenim praksama imaju podređenu ulogu.

Na izložbi će svoje radove predstaviti umetnice i umetnici Nevin Aladağ, Igor Bošnjak, Vajiko Chachkhiani, Lana Čmajčanin, Johanna Diehl, Petrit Halilaj, Ivana Ivković, Janine Jembere, Vladimir Miladinović, Henrike Naumann, Emilija Škarnulytė, Selma Selman, Slavs and Tatars, i Adnan Softić. Kustoskinje izložbe su Sanja Kojić Mladenov i Sabina Klemm.

Izložbu čine i putujuća biblioteka, dostupna svim posetiocima izložbe, internet prezentacija projekta i MAGAZINE PRE-ISSUE koji sadrži početne informacije o projektu. Takođe, u svakom gradu prezentacije biće koncipiran po jedan novi broj magazina, pa tako i EVROVIZION.CROSSING NOVI SAD –  realizovan sa lokalnim partnerima i kroz obuhvatanje svih dodatnih sadržaja i događaja projekta u Novom Sadu. Na kraju se očekuje kolekcija različitih časopisa, kao specifični „arhiv putovanja”.

Za vreme prezentacije izložbe, 26.11.2021 – 27.02.2022, održaće se više pratećih programa u Novom Sadu, dok će u februaru 2022. godine, i u galeriji Menjačnica Goethe-Instituta u Beogradu, biti realizovana izložba umetnice Henrike Nauman.

Institucija za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke, ifa (Institut für Auslandsbeziehungen), koncipira, promoviše i realizuje izložbe o likovnoj umetnosti, dizajnu i arhitekturi širom sveta; od istorije Bauhausa do savremene umetničke prakse i savremene fotografije. Ovu umetničku i kulturnu razmenu inicira odeljenje umetnosti ifa, svojim programima u galeriji u Štutgartu i galeriji u Berlinu, putujućim izložbama, podrškom umetnicima, finansiranjem izložbi, kao i programima za bijenala i konferencije. Organizacija ifa je najstarija nemačka posrednička organizacija za internacionalne odnose u kulturi, podržavaju je Savezno ministarstvo inostranih poslova SR Nemačke, pokrajina Baden-Virtemberg i njen glavni grad Štutgart.

Više o ifa: https://www.ifa.de/en/

Prateće događaje pratite na veb adresama:
http://msuv.org/2021/11/17/evrovizion-crossing-stories-and-spaces/

https://www.facebook.com/MsuvNoviSad/
https://www.instagram.com/msuv_novisad/

Veb stranica projekta:
https://evrovizion.ifa.de/en

Izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES

od 26. novembra 2021. do 27. februara 2022.

u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine

Od 26. novembra 2021. do 27. februara 2022. godine u Muzeju savremene umetnosti Vojvodine u Novom Sadu, biće održana izložba EVROVIZION.CROSSING STORIES AND SPACES institucije za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke – ifa (Institut für Auslandsbeziehungen). Izložba u Novom Sadu realizuje se u saradnji sa Muzejom savremene umetnosti Vojvodine i Goethe-Institutom Srbije, i deo je programa „Novi Sad – Evropska prestonica kulture 2022“.

Na izložbi će svoje radove predstaviti umetnice i umetnici Nevin Aladağ, Igor Bošnjak, Vajiko Chachkhiani, Lana Čmajčanin, Johanna Diehl, Petrit Halilaj, Ivana Ivković, Janine Jembere, Vladimir Miladinović, Henrike Naumann, Emilija Škarnulytė, Selma Selman, Slavs and Tatars, i Adnan Softić. Kustoskinje izložbe su Sanja Kojić Mladenov i Sabina Klemm.

Ova kokreativna izložba bavi se aktuelnom društveno-političkom situacijom u Evropi i idejom evropskog identiteta. U fokusu ima manje vidljive i marginalizovane geopolitičke i kulturne prostore, posebno prostor jugoistočne i istočne Evrope. To su takozvane poluperiferije i mesta raznolikosti, koja u mnogim međunarodnim debatama i izložbenim praksama imaju podređenu ulogu.

Umetnice, umetnici i umetnički kolektivi koji učestvuju na izložbi, svojim radovima istražuju vrlo različita aktuelna društveno-politička pitanja: pitanje porekla, ličnog i kolektivnog identiteta, istorije i mitologije, politike pamćenja i arhiviranja, kritičkog pogleda na neoliberalizam, kolonijalizam i nacionalizam, vladajuće stereotipe i pozicije drugog i drugačijeg u odnosu na društveno dominantno.

Cilj izložbe je ukazivanje na aktuelne društveno-političke poretke i osvetljavanje specifičnih impulsa određenih mesta, kako bi se generisao kontinuirani razvoj prostora za dijalog. Naziv izložbe EVROVIZION je konstrukt sličnih, ali i različitih jezičkih formi – Eurovisione/Evrovizija/Евровизия – koje simbolizuju ideju mogućeg zajedništva.

Izložbu čine i putujuća biblioteka, dostupna svim posetiocima izložbe, internet prezentacija projekta i MAGAZINE PRE-ISSUE koji sadrži početne informacije o projektu. Takođe, u svakom gradu prezentacije biće koncipiran po jedan novi broj magazina, pa tako i EVROVIZION.CROSSING NOVI SAD –  realizovan sa lokalnim partnerima i kroz obuhvatanje svih dodatnih sadržaja i događaja projekta u Novom Sadu. Na kraju se očekuje kolekcija različitih časopisa, kao specifični „arhiv putovanja”.

Za vreme prezentacije izložbe, 26.11.2021 – 27.02.2022, održaće se više pratećih programa u Novom Sadu, dok će u februaru 2022. godine, i u galeriji Menjačnica Goethe-Instituta u Beogradu, biti realizovana izložba umetnice Henrike Nauman.

Pored Novog Sada, stanice izložbe su Sarajevo (BiH), Nikozija (Kipar), Atina (Grčka), Varna (Bugarska), Tbilisi (Gruzija), Kišinjev (Moldavija), Brisel (Belgija), Krakov (Poljska), Kalinjingrad (Rusija), Viljnus (Litvanija), i Berlin (Nemačka). Sa svake od 12 stanica će se uključiti umetnici koji će nastaviti turneju zajedno sa ostalima i tako menjati sam prostor unutar izložbe, otvarati nove teme i postavljati nova pitanja za razmišljanje, sve do poslednje stanice u Berlinu gde će kroz sve ove procese i promene biti prezentovana neka, možda, drugačija Evropa od one uobičajene.

Institucija za internacionalne odnose u kulturi iz Nemačke, ifa (Institut für Auslandsbeziehungen), koncipira, promoviše i realizuje izložbe o likovnoj umetnosti, dizajnu i arhitekturi širom sveta; od istorije Bauhausa do savremene umetničke prakse i savremene fotografije. Ovu umetničku i kulturnu razmenu inicira odeljenje umetnosti ifa, svojim programima u galeriji u Štutgartu i galeriji u Berlinu, putujućim izložbama, podrškom umetnicima, finansiranjem izložbi, kao i programima za bijenala i konferencije. Organizacija ifa je najstarija nemačka posrednička organizacija za internacionalne odnose u kulturi, podržavaju je Savezno ministarstvo inostranih poslova SR Nemačke, pokrajina Baden-Virtemberg i njen glavni grad Štutgart. https://www.ifa.de/en/

Prateće događaje pratite na veb adresama:
http://msuv.org/

https://www.facebook.com/MsuvNoviSad/

https://www.instagram.com/msuv_novisad/

Veb stranica projekta:
https://evrovizion.ifa.de/en

Jubilarni 50. Salon umetnosti Pančevo od 26. oktobra do 26. novembra

U utorak, 26. oktobra u 19 časova, u svečanoj Sali Narodnog muzeja Pančevo, biće otvoren 50. Salon umetnosti Pančevo. Salon predstavlja najstariju manifestaciju u Kulturnom centru Pančeva, sa sada već retkim fenomenom – revijalnom izložbom umetničkih radova u lokalnoj sredini. Tema Salona je retrospektiva svih prethodnih salona i podsećanje na dobitnike nagrada. Biće predstavljena brojna umetnička dela koja se nalaze u fundusu ili vlasništvu autora i institucija, koja će omogućiti publici da stekne istorijski pregled i da se podseti na značaj manifestacije. Radovi će biti izloženi u Narodnom muzeju Pančevo, Galeriji savremene umetnosti, Galeriji Milorada Bate Mihailovića, i Foajeu Kulturnog centra Pančeva do 26. novembra.

Ovogodišnji autori izlagači i dobitnici nagrada su Slobodanka Šobota, Nada Onjin Žužić, Milivoje Đorđević, Branko Conić, Milenko Prvački, Stojan Trumić, Bosiok Doru, Jovan Vitomirov, Vladimir Tomić, Štefan Lačok, Vojkan Rupić, Sava Birta, Nadežda Novičić, Delia Prvački, Jonel Popović, Tomislav Suhecki, Vlastimir Madić, Milovan Panić, Predrag Bačkonja, Sava Barbuzan, Dragan Jelenković, Žarko Smiljanić, Stevan Markuš, Emil Sfera, Nikola Caran, Goran Pečenović, Srđan Radojković, Marija Ilić, Tomislav Stošić, Slobodan Vlajić, Darko Gajić, Ivana Rakidžić, Dejan Dimitrijević, Ivan Grubanov, Nenad Andrić, Nataša Teofilović, Milan Stankov, Biljana Bakaluca, Milena Maksimović, Živko Grozdanić, Stevan Kojić, Milan Jakšić, Larisa Ackov Palić, Ana Vilenica i Venelin Šurelov, Mihajlo Gerun, Slađana Dinić Đorđević, Bojana Stjepanović, Dragoslav Husar, Zdravko Mandić, Milica Murgić, Dušan Marino, Nebojša Jocić, Snežana Jovčić Olđa, Gorski Kabadaja, Jelena Miletić, Đerđ Ereš, Zvonimir Santrač, Nikola Dragaš, Aleksandar Stojković, Šeberle Šandor, Vesna Pavlović, Zoran Deranić. Selektorka je Ivana Markez Filipović.

Salon umetnosti je prvi put organizovan u Narodnom muzeju Pančevo 1971. godine. Nakon tri godine od prvog izdanja, organizaciju izložbe preuzela je novoosnovana Galerija savremene umetnosti, koja i danas realizuje ovaj program. Umetnički radovi su birani na konkursu, a potom i nagrađivani od strane žirija sastavljenog od eminentnih istoričara umetnosti. Tokom devedesetih godina prošlog veka koncepcija izložbe se menja u autorsku izložbu, ali je zadržan i koncept organizacije konkursa. U ovom periodu izložba se distancirala od početnog povoda – Dana Pančeva, a 2002. godine naziv je promenjen u Salon umetnosti Pančeva. Godine 2008. izložba je prvi put organizovana kao autorska s internacionalnom selekcijom.

Ovogodišnji Salon umetnosti Pančevo podržali su Grad Pančevo, Pokrajinski sekretarijat za kulturu, javno informisanje i odnose s verskim zajednicama, i Narodni muzej Pančevo.

Петак, 8. октобар у19 часова

БИЛЕ ЈЕДНОМ ЈЕДНЕ ДЕЧЈЕ НОВИНЕ

Отварање изложбе „Дечје новине – гигант југословенског издаваштваˮ аутора Ане Цицовић и тима кооаутора из Музеја рудничко-таковског краја

Учесници: Тања Гачић, Драган Миловановић Џиле, ученици Музичке школе, водитељ Јелена Дуковић

Галерија Библиотеке–
Градска библиотека „Владислав Петковић Дис“Синђелићева 24, 32000 Чачак

Izložbeni segment “Moć umetnosti/Art Power!” i putujuća strip-izložba “Svet u oblacima, Francuska – Srbija: veze kroz strip” na Nova Festivalu

Na predstojećem Nova Festivalu posvećenom savremenom strip stvaralaštvu, koji se održava od 5. do 15. oktobra u Galeriji Bate Mihailovića u Pančevu, biće predstavljen izložbeni segment “Moć umetnosti/Art Power!” inspirisan stvaraštvom nemačkog umetnika Jozefa Bojsa, kao i putujuća strip-izložba “Svet u oblacima, Francuska – Srbija: veze kroz strip”, u saradnji sa Francuskim institutom u Srbiji.

Slogan “Moć umetnosti/Art Power!”, po kome je nazvan jedan od izložbenih segmenata festivala, nastao je izborom ključnih reči iz jednog od najpoznatijih citata Jozefa Bojsa: „Mislim da umetnost jedina ima poličitku moć, jedina ima revolucionarnu moć, jedina ima moć da oslobodi čovečanstvo od svih represija.“ Ovim izložbenim segmentom, kao i mentorskim programom “Comix Together”, Nova Festival se pridružuje desetinama kulturnih institucija i ustanova iz Evrope koje obeležavaju stogodišnjicu od rođenja Jozefa Bosa, reaktuelizujući, preispitujući i podsećajući na neke od Bojsovih fascinantnih ideja, kroz strip.

U okviru ovog segmenta svoje radove predstaviće čak 26 strip autora iz Srbije, regiona, i Evrope: Aleksa Gajić, Bojan Mitrović, Bojan Zavišin, Darko Dacović, Darko Grkinić, Darko Macan, Filip Karan, Frances Lewtas, Igor Kordej, Ilija Jakovljević, Ivan Marušić, Ivana Armanini, Larisa Ackov, Lea Embeli, Lea Kralj Jager, Marina Veselinović, Mihaela Erceg, Milan Pavlović, Radovan Vukasović, Saša Stojanović, Sonja Gašperov, Srđa Dragović, Thierry Guitard, Uroš Maksimović, Valentina Briški, Vladan Nikolić.

Izložba “Svet u oblacima” ima za cilj da kroz mini-istoriju jugoslovenskog stripa prikaže dodirne tačke i uticaj francusko-belgijske škole stripa na ovdašnju scenu. Iz pera scenariste Pavla Zelića, glavnog urednika, i strip-autora Jane Adamović i Aleksandra Zografa, izašli su tekstovi koji uz obilnu vizuelnu građu vode posetioca kroz četiri celine izložbe: Početak svih doba, Zlatno doba, Doba heroja i Savremeno doba. Svaki od segmenata izložbe na duhovit način, prilagođen i deci i odraslima, prikazuje trendove i međusobni uticaj francuskog i srpskog stripa kroz vreme. Raskošni dizajn izložbe, za koji je bila zadužena strip-autorka Žoana Markade-Mo, menja se u skladu sa epohom koju elementi izložbe predstavljaju. 

Na incijativu Ambasade Republike Francuske i Francuskog instituta u Srbiji, a uz podršku Međunarodnog centra za strip i Narodne biblioteke Srbije, izložba “Svet u oblacima” nastala je kako bi obilazila gradove u Srbiji i promovisala umetnost koja više od čitavog veka služi ne samo za razonodu, već i za iskazivanje ozbiljnih umetničkih i političkih poruka.

Nova festival organizuje Agencija KomunikArt, uz podršku Francuskog instituta, Ministarstva kulture i informisanja, Grada Pančeva, i u partnerstvu sa Kulturnim centrom Pančeva.

Otvaranje izložbe “#kosmičkiritmovi” Milene Mijović Durutović u Bioskopu Balkan

U četvrtak, 30. septembra u 20 časova u Bioskopu Balkan, biće otvorena izložba “#kosmičkiritmovi” vizuelne umetnice Milene Mijović Durutović, u organizaciji Fondacije Saša Marčeta i uz saradnju sa Centrom za savremenu umjetnost Crne Gore. Na ovoj izložbi, koja će biti otvorena do 21. oktobra, umetnica iz Crne Gore će se predstaviti svojom plavom monohromatskom instalacijom i slikama.

“Kroz instalaciju kao novu umjetničku praksu Milena stavlja naglasak na prostor, rad sa vremenskom dimenzijom, tačnije sa sadašnjim trenutkom, aktuelnošću, prisutnošću. Oslanjajući se na jednu dominantnu boju u svom radu, umjetnica ukazuje na svoju smjelost i nepristajanje na nezainteresovanost, uz odbacivanje zadatih formi. Njeno korištenje intenzivne boje – izrazito plave, može se protumačiti kao pokušaj da posmatrača oslobodi od procesa mišljenja i da ga uroni u beskrajno plavo prostranstvo i kosmičke ritmove”, navodi mr Maša Vlaović, teoretičarka i istoričarka umjetnosti u opisu rada Milene Mijović Durutović.

Milena Mijović Durutović (1971, Cetinje) je vizuelna umetnica i kustoskinja. Osnovne studije je završila na Fakultetu likovnih umjetnosti na Cetinju a magistarske na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu. Članica je ULUCG od 1994. godine. Izlagala je na više samostalnih i grupnih izložbi u zemlji i inostranstvu.  Dobitnica je vise nagrada i priznanja iz oblasti umetnosti, a njena dela se nalaze u značajnim muzejskim, galerijskim i privatnim kolekcijama. Kustoskinja je u Centru savremene umjetnosti Crne Gore od 1996. godine. Stručna je konsultantkinja iz oblasti dizajna enterijera i namještaja. Živi i radi u Podgorici.

Izložba “#kosmičkiritmovi” Milene Mijović Durutović od 30. septembra do 21. oktobra u Bioskopu Balkan

U četvrtak, 30. septembra u 20 časova u Bioskopu Balkan, biće otvorena izložba “#kosmičkiritmovi” vizuelne umetnice Milene Mijović Durutović, u organizaciji Fondacije Saša Marčeta i uz saradnju sa Centrom za savremenu umjetnost Crne Gore. Na ovoj izložbi, koja će biti otvorena do 21. oktobra, umetnica iz Crne Gore će se predstaviti svojom plavom monohromatskom instalacijom i slikama.

Ksenija Samardžija, direktorka Fondacije Saša Marčeta i kustoskinja izložbe, najavila je ovaj događaj rečima: “Izložba #kosmičkiritmovi uvodi jednu novu dinamiku u prostor Bioskopa Balkan. Izložba koja se dugo promišljala i pripremala nastala je kao reagovanje umetnice na prostor koji treba savladati, obuhvatiti, iznova promišljati. Ambijentalna postavka koju Milena Mijović Durutović gradi tiho i spontano u saglasju je sa samim prostorom Bioskopa Balkan – koji svojom monumentalnom strukturom izaziva bezbroj mogućnosti”.

Ksenija Samardžija je o radovima Milene Mijović Durutović rekla: “Monohromni, pročišćeni, organski… radovi stvaraju cikluse iz kojih se rađaju utvrđeni ritmovi prirode. Sve je povezano, sve je u suživotu i harmoniji. Nema narušavanja i tenzija; kontrasti samo dodatno intenziviraju i izazivaju odnose jakih pigmenata, senki, svetla, tame, kreirajući ritmove koji nas meditativno uvode u simbole univerzalnog. Postavka je koncipirana tako da sa platnima, objektima i video radovima čini celinu, jedinstvenu strukturu”.

Maša Vlaović, teoretičarka i istoričarka umjetnosti, opisala je delo Milene Mijović Durutović rečima: “Kroz instalaciju kao novu umjetničku praksu Milena stavlja naglasak na prostor, rad sa vremenskom dimenzijom, tačnije sa sadašnjim trenutkom, aktuelnošću, prisutnošću. Oslanjajući se na jednu dominantnu boju u svom radu, umjetnica ukazuje na svoju smjelost i nepristajanje na nezainteresovanost, uz odbacivanje zadatih formi. Njeno korištenje intenzivne boje – izrazito plave, može se protumačiti kao pokušaj da posmatrača oslobodi od procesa mišljenja i da ga uroni u beskrajno plavo prostranstvo i kosmičke ritmove”, navodi mr Maša Vlaović, teoretičarka i istoričarka umjetnosti u opisu rada Milene Mijović Durutović.

Milena Mijović Durutović (1971, Cetinje) je vizuelna umetnica i kustoskinja. Osnovne studije je završila na Fakultetu likovnih umjetnosti na Cetinju a magistarske na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu. Članica je ULUCG od 1994. godine. Izlagala je na više samostalnih i grupnih izložbi u zemlji i inostranstvu.  Dobitnica je vise nagrada i priznanja iz oblasti umetnosti, a njena dela se nalaze u značajnim muzejskim, galerijskim i privatnim kolekcijama. Kustoskinja je u Centru savremene umjetnosti Crne Gore od 1996. godine. Stručna je konsultantkinja iz oblasti dizajna enterijera i namještaja. Živi i radi u Podgorici.

Otvorena izložba Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” na Kalemegdanu

U ponedeljak, 13. septembra na Savskom šetalištu na Kalemegdanu otvorena je izložba „Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance”, kojom Austrijski kulturni forum u Srbiji obeležava dva značajna jubileja. Pre 185 godina Austrija je bila prva zemlja koja je sa nezavisnom Srbijom uspostavila diplomatske odnose, dok su u 21. veku savremene kulturne, umetničke i naučne veze podržavane kroz delovanje Austrijskog kulturnog foruma, koji u Beogradu postoji punih 20 godina.

Nikolaus Luteroti, ambasador Austrije u Srbiji, na otvaranju izložbe je rekao: „Kulturna razmena između Austrije i Srbije, između Beča i Beograda, Graca i Novog Sada je izuzetno višeslojna i kompleksna. U pitanju je razmena između umetnika koja traje već vekovima, i koja predstavlja važan temelj za naše odlične odnose, kakvi su oni danas. Tako bi se moglo reći da se kulturni odnosi između Srbije i Austrije razvijaju sami od sebe, međutim to naravno nije tako. Zbog toga je Ministarstvo spoljnih poslova pre 20 godina odlučilo da u Beogradu otvori Kulturni forum, sa veoma ambicioznim zadatkom da uvek iznova osmišljava kulturnu razmenu, da ona postane kreativnija, da se proširi, sa ciljem da dopre do što više ljudi. Ne samo u glavnom gradu i velikim gradovima, nego i u unutrašnjosti, i da time dodatno uobliči susrete i dodir među ljudima”.

Bojan Cvetković, načelnik odeljenja za međunarodnu kulturnu, prosvetnu, naučnu, tehnološku i sportsku saradnju u Ministarstvu spoljnih poslova Republike Srbije, prisutnima se obratimo rečima: „Odnosi Republike Srbije i Republike Austrije se konstantno unapređuju, a to je potvrđeno i tokom nedavne veoma uspešne posete kancelara Sebastijana Kurca, koji je tom prilikom odlikovan najvišim odlikovanjem Republike Srbije za ogroman lični doprinos svestranom razvoju prijateljskih odnosa i saradnje dve zemlje. Saradnja na polju kulture i nauke u našim odnosima ima posebno mesto, jer ima snažnu tradiciju i daje podsticaj za unapređenje saradnje u svim ostalim segmentima”.

Vuk Radulović, savetnik za međunarodnu saradnju u Kabinetu potpredsednice Vlade Republike Srbije, na otvaranju je izjavio: „Veoma smo srećni što imamo priliku da vidimo izložbu „Na drugi pogled” koja, čini nam se, nekako sublimira rad Austrijskog kulturnog foruma u Srbiji poslednjih decenija, s obzirom na to da omogućuje povezivanje austrijske i srpske kulturne scene, zajednički rad srpskih i austrijskih umetnika, i naposletku omogućuje razvoj inovativnih projekata koji imaju ne samo kulturni, nego i širi socijalni značaj.

Adrijan Fajks, direktor Austrijskog kulturnog foruma, o i izloženim radovima je rekao: “Platformom Na drugi pogled smo želeli da istaknemo tri ideje. Jedna je ideja da je savremeno umetničko stvaralaštvo moguće i neophodno i u doba pandemije, i da se za njega može pronaći prostor. Najpre digitalni, a sada i fizički na jednom od najlepših mesta u Beogradu. Ideja je takođe bila da umetnost može itekako da pokrene i da se bavi osetljivim temama, i da ih postavi u neku sasvim neočekivanu perspektivu. U ovom slučaju su to teme predrasuda između naših zemalja. Ideja je prvenstveno bila da je kultura za svakoga, u onlajn obliku i u javnom prostoru. Ova dela su postavljena na tri jezika i time su pristupačna verovatno i najvećem delu publike”.

Na otvaranju izložbe izveden je i performans „Štimung” Ivane Ivković i Marine Marković, zasnovan na istoimenom radu koji je predstavljen na online platformi secondglance.rs – priči o Branki, narodnoj pevačici, i Vladici, umetnici i vlasnici bara u kome Branka nastupa.

Izložba „Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” predstavlja dela deset vizuelnih umetnika/umetnica iz Srbije i deset iz Austrije izabranih na konkursu početkom ove godine, koji u svojim delima referišu i promišljaju postojanje i mogućnosti promene klišea i predrasuda koje Austrijanci i Srbi imaju jedni o drugima, i tematski propituju drugačije vizure u odnosu na očekivano i uzeto zdravo za gotovo, sugerišući nešto drugačije od onoga što se na prvi pogled čini.

Umetnici i umetnice čija su dela izložena su Boris Burić, Katrin Bolt (Catrin Bolt), Mariela Cvetić, Doplgenger (Isidora Ilić, Boško Prostran), Mirjana Ðorđević Thaler, Mihael Hajndl (Michael Heindl), Ivana Ivković/Marina Marković, Valter Kratner (Walter Kratner), Andrea Palašti, Leonard Pil (Leonhard Pill), Tijana Petrović, Pira Tin, Igor Ripak, Ulrih Rajterer (Ulrich Reiterer), Aleksej Sivcevič, Sangam Šarma (Sangam Sharma), Eva Maria Šartmiler (Schartmüller), Hana Štipl (Hannah Stippl), Julian Turner (Julian Turner), i Lana Vasiljević.

Od početka godine je aktivna i online platforma Secondglance.rs, na kojoj se mogu pogledati radovi svih autora. Svakog meseca u fokusu je po jedan autor iz Austrije i jedan iz Srbije. U septembru su u fokusu Mariela Cvetić, koja se predstavila animacijom dela crteža „Kao kuća“, i Julian Turner, čija instalacija „Kuća cveća’’ prikazuje izbor stilističkih vrhunaca iz bivše rezidencije, a sada mauzoleja Josipa Broza Tita.

Radove je odabrao stručni žiri u sastavu dr Aleksandra Jovanić, FLU Beograd; mr Dejan Kaludjerović, umetnik, Verein K iz Beča; Miroslav Karić, Muzej savremene umetnosti Beograd; dr Sanja Kojić Mladenov, Muzej savremene umetnosti Vojvodine, Novi Sad; mr Mirjana Boba Stojadinović, umetnica; mr Jelena Glišić, Austrijski kulturni forum Beograd.

Partner izložbe je Wiener Städtische osiguranje, kompanija koja punih 10 godina podržava savremenu umetnost i umetnike u Srbiji kroz projekat Wiener Art – Kolekcija savremene srpske umetnosti,  koja u ovom  trenutku broji oko 600 umetničkih dela više od 70 savremenih umetnika među kojima su: Mira Brtka, Mrđan Bajić, Vladan Radovanović, Mihael Milunović, Tomislav Peternek, Milica Tomić,  Dragoljub Raša Todosijević, Mileta Prodanović, Ana Knežević i drugi. Wiener Art kolekcija je dostupna na sajtu art.wiener.co.rs.

Izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” biće otvorena do 9. oktobra 2021. godine.

U ponedeljak otvaranje izložbe “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” na Kalemegdanu

U ponedeljak, 13. septembra u 14 časova na Savskom šetalištu na Kalemegdanu biće otvorena izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance”, kojom Austrijski kulturni forum u Srbiji obeležava dva značajna jubileja. Pre 185 godina Austrija je bila prva zemlja koja je sa nezavisnom Srbijom uspostavila diplomatske odnose, dok su u 21. veku savremene kulturne, umetničke i naučne veze podržavane kroz delovanje Austrijskog kulturnog foruma, koji u Beogradu postoji punih 20 godina. Na otvaranju izložbe obratiće se Nikolaus Luteroti, ambasador Austrije u Srbiji, Vuk Radulović, savetnik za međunarodnu saradnju u Kabinetu potpredsednice Vlade Republike Srbije, Bojan Cvetković, načelnik odeljenja za međunarodnu kulturnu, prosvetnu, naučnu, tehnološku i sportsku saradnju u Ministarstvu spoljnih poslova Republike Srbije, i Adrijan Fajks, direktor Austrijskog kulturnog foruma.

Adrijan Fajks, direktor Austrijskog kulturnog foruma, povodom značajnog jubileja i otvaranja izložbe je izjavio: “Izuzetni bilateralni odnosi između Austrije i Srbije u velikoj meri se zasnivaju na intenzivnoj kulturnoj razmeni koja traje duže od 200 godina. Zajedničko nasleđe Vuka Karadžića i Paje Jovanovića, Nikole Tesle i Milutina Milankovića, i dalje je živo kroz razmenu umetnika, pisaca, muzičara i naučnika, kojom rukovodi Austrijski kulturni forum. Izložba “Na drugi pogled” jedan je od vrhunaca našeg ovogodišnjeg programa i slavi savremeni umetnički dijalog i saradnju. Kroz otvorenu izložbu na Kalemegdanu ovi radovi će biti predstavljeni širokom auditorijumu i podstaknuće javni dijalog o temama poput gastarbajterske istorije, ekonomskih migracija, ratnog nasleđa ili iskustva “drugosti”, dajući tako mali ali značajan doprinos razumevanju između naše dve nacije”.

Performans “Štimung” Ivane Ivković i Marine Marković zasnovan je istoimenom radu koji je predstavljen na online platformi secondglance.rs – priči o Branki, narodnoj pevačici, i Vladici, umetnici i vlasnici bara u kome Branka nastupa. Branka je poznata zvezda eklektičnih mesta „na ivici” u kojima peva pred najširom publikom: od radničke klase do akademika, nacionalista do levice, od homofoba do LGBT i kvir populacije. Vladica je mlada, napredna žena odrasla u Švedskoj koja probija tabue lokalnih zajednica i često je na meti predrasuda. Ove dve naizgled potpuno različite žene zajedno nastupaju na sceni, ostavljajući utisak snažnog sestrinstva koje osnažuje ne samo žene već i sve ostale.

Izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” predstavlja dela deset vizuelnih umetnika/umetnica iz Srbije i deset iz Austrije izabranih na konkursu početkom ove godine, koji u svojim delima referišu i promišljaju postojanje i mogućnosti promene klišea i predrasuda koje Austrijanci i Srbi imaju jedni o drugima, i tematski propituju drugačije vizure u odnosu na očekivano i uzeto zdravo za gotovo, sugerišući nešto drugačije od onoga što se na prvi pogled čini.

Umetnici i umetnice čija će dela biti izložena su Boris Burić, Katrin Bolt (Catrin Bolt), Mariela Cvetić, Doplgenger (Isidora Ilić, Boško Prostran), Mirjana Ðorđević Thaler, Mihael Hajndl (Michael Heindl), Ivana Ivković/Marina Marković, Valter Kratner (Walter Kratner), Andrea Palašti, Leonard Pil (Leonhard Pill), Tijana Petrović, Pira Tin, Igor Ripak, Ulrih Rajterer (Ulrich Reiterer), Aleksej Sivcevič, Sangam Šarma (Sangam Sharma), Eva Maria Šartmiler (Schartmüller), Hana Štipl (Hannah Stippl), Julian Turner (Julian Turner), i Lana Vasiljević.

Radove je odabrao stručni žiri u sastavu dr Aleksandra Jovanić, FLU Beograd; mr Dejan Kaludjerović, umetnik, Verein K iz Beča; Miroslav Karić, Muzej savremene umetnosti Beograd; dr Sanja Kojić Mladenov, Muzej savremene umetnosti Vojvodine, Novi Sad; mr Mirjana Boba Stojadinović, umetnica; mr Jelena Glišić, Austrijski kulturni forum Beograd.

Partner izložbe je Wiener Städtische osiguranje, kompanija koja punih 10 godina podržava savremenu umetnost i umetnike u Srbiji kroz projekat Wiener Art – Kolekcija savremene srpske umetnosti,  koja u ovom  trenutku broji oko 600 umetničkih dela više od 70 savremenih umetnika među kojima su: Mira Brtka, Mrđan Bajić, Vladan Radovanović, Mihael Milunović, Tomislav Peternek, Milica Tomić,  Dragoljub Raša Todosijević, Mileta Prodanović, Ana Knežević i drugi. Wiener Art kolekcija je dostupna na sajtu art.wiener.co.rs.

Izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” biće otvorena do 9. oktobra 2021. godine.

Održan razgovor Zorana Pantelića sa kustosima izložbe “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas”

Sinoć, 3. septembra u Umetničkom prostoru U10, održan je razgovor umetnika Zorana Pantelića sa dr Ivanom Bašičević Antić i dr Selmanom Trtovcem, kustosima izložbe “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas”, povodom publikacija „Crveni horizont“ Dejana Sretenovića (kuda.org, 2021), i “The Art of Direct Action – Social Sculpture and Beyond” (Sternberg press, 2019. Pred početak razgovora posetioci su prisustvovali performansu Sanje Latinović, kojim je 26. avgusta otvoren deo postavke izložbe u ovom prostoru.

Zoran Pantelić, umetnik i urednik izdanja „Crveni horizont“, osvrnuo se na motivaciju za objavljivanje ove knjige pod okriljem organizacije kuda.org: “Otkako postojimo mi se bavimo problemom i refleksijom kolektivnog rada. U dogovoru sa Dejanom Sretenovićem, koji je već duže vreme usmeren na istraživanje perioda između dva svetska rata i pre svega nadrealizma, došli do zaključka da bi bilo sjajno napraviti istorijsku građu, istraživanje vezano za kolektivne prakse između dva svetska rata. To su zapravo prvi materijalni dokazi kolektivnih praksi na našem području. Pravo značenje, uloga i smeštanje ovog našeg izdanja u kontekstu izložbe neće biti izvedeno jednim zaključkom, već ima svoje višestruko čitanje”.

Ivana Bašičević Antić, kustoskinja izložbe, o knjigama koje su predstavljene je rekla: Izdavački poduhvat “Crveni horizont” bavi se istorijskim avangardama kod nas. Akcenat je na pokretima avangarde pre rata i njihovom odnosu sa politikom, levicom, kasnije i sa partijom. To je jedna ozbiljna studija koja nama zapravo daje kontekst i prapočetak praksi kojima se mi bavimo u okviru svoje izložbe. Druga publikacija, “The Art of Direct Action” u kojoj je takođe kuda.org bio uključen kao jedan od autora, bavi se socijalno angažovanom umetnošću i direktno proučava legat Bojsa. Ona dovodi u pitanje i pozitivne i negativne strane, ali svakako povezuje današnju socijalno angažovanu umetnost sa njegovim radom.

U okviru izložbe „Ko neće da misli, leti napolje! Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas“, u utorak 7. septembra u sali za manifestacije Goethe Instituta, u 19 časova biće prikazan film „Bojs“, a ulaz na projekciju je besplatan. U nastavku pratećeg programa izložbe, koja traje do 18. septembra u Galeriji Goethe Instituta, Umetničkom prostoru U10 i Novoj galeriji vizuelnih umetnosti NGVU u Beogradu, biće održan i razgovor o umetnicima sa Biljanom Tomić i Ješom Denegrijem u prostorijama Goethe Instituta (9. septembar), a u galeriji NGVU 16. septembra biće emitovan film “Bojs” i održan razgovor kustosa izložbe, dr Ivane Bašičević Antić i dr Selmana Trtovca, o Mangelosu i umetnosti danas u odnosu na Bojsa.

Izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” od 13. septembra na Kalemegdanu

U ponedeljak, 13. septembra u 14 časova na Savskom šetalištu na Kalemegdanu biće otvorena izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance”, kojom Austrijski kulturni forum u Srbiji obeležava dva značajna jubileja. Pre 185 godina Austrija je bila prva zemlja koja je sa nezavisnom Srbijom uspostavila diplomatske odnose, dok su u 21. veku savremene kulturne, umetničke i naučne veze podržavane kroz delovanje Austrijskog kulturnog foruma, koji u Beogradu postoji punih 20 godina.

Izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” predstavlja dela deset vizuelnih umetnika/umetnica iz Srbije i deset iz Austrije izabranih na konkursu početkom ove godine, koji u svojim delima referišu i promišljaju postojanje i mogućnosti promene klišea i predrasuda koje Austrijanci i Srbi imaju jedni o drugima, i tematski propituju drugačije vizure u odnosu na očekivano i uzeto zdravo za gotovo, sugerišući nešto drugačije od onoga što se na prvi pogled čini.

Umetnici i umetnice čija će dela biti izložena su Boris Burić, Katrin Bolt (Catrin Bolt), Mariela Cvetić, Doplgenger (Isidora Ilić, Boško Prostran), Mirjana Ðorđević Thaler, Mihael Hajndl (Michael Heindl), Ivana Ivković/Marina Marković, Valter Kratner (Walter Kratner), Andrea Palašti, Leonard Pil (Leonhard Pill), Tijana Petrović, Pira Tin, Igor Ripak, Ulrih Rajterer (Ulrich Reiterer), Aleksej Sivcevič, Sangam Šarma (Sangam Sharma), Eva Maria Šartmiler (Schartmüller), Hana Štipl (Hannah Stippl), Julian Turner (Julian Turner), i Lana Vasiljević.

Radove je odabrao stručni žiri u sastavu dr Aleksandra Jovanić, FLU Beograd; mr Dejan Kaludjerović, umetnik, Verein K iz Beča; Miroslav Karić, Muzej savremene umetnosti Beograd; dr Sanja Kojić Mladenov, Muzej savremene umetnosti Vojvodine, Novi Sad; mr Mirjana Boba Stojadinović, umetnica; mr Jelena Glišić, Austrijski kulturni forum Beograd.

Partner izložbe je Wiener Städtische osiguranje, kompanija koja punih 10 godina podržava savremenu umetnost i umetnike u Srbiji kroz projekat Wiener Art – Kolekcija savremene srpske umetnosti,  koja u ovom  trenutku broji oko 600 umetničkih dela više od 70 savremenih umetnika među kojima su: Mira Brtka, Mrđan Bajić, Vladan Radovanović, Mihael Milunović, Tomislav Peternek, Milica Tomić,  Dragoljub Raša Todosijević, Mileta Prodanović, Ana Knežević i drugi. Wiener Art kolekcija je dostupna na sajtu art.wiener.co.rs.

Izložba “Na drugi pogled / Auf den zweiten Blick / At Second Glance” biće otvorena do 9. oktobra 2021. godine.

Održan razgovor sa kolekcionarem Karlom Hajncom Rumenim u okviru izložbe “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas”

Sinoć, 27. avgusta, u Goethe-Institutu u Beogradu, dr Ivana Bašičević Antić i dr Selman Trtovac vodili su razgovor sa Karlom Hajncom Rumenim, kolekcionarem koji je za izložbu “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas” povodom stogodišnjice rođenja Jozefa Bojsa i Dimitrija Bašičevića Mangelosa, pozajmio Bojsova dela. U galeriji Menjačnica Goethe Instituta su do 18. septembra izloženi 40 signiranih grafika i multipla, 45 signiranih plakata, 50 signiranih poštanskih dopisnica i pozivnica kao i 20 signiranih kataloga-knjiga.

Karl Hajnc Rumeni osvrnuo se na svoje upoznavanje sa likom i delom Jozefa Bojsa: “Još 1972. godine sam shvatio da je taj čovek za mene značajan. Te godine sam se odvezao u Kasel na internacionalnu izložbu Dokumenta, gde je u jednoj prostoriji Bojs napravio svoj koncept direktne demokratije. Imao je kancelariju i hteo je da diskutuje sa ljudima, da direktno razgovara sa njima, o njihovim problemima. Otišao sam do njega i tada sam obezbedio prva dva dela za svoju zbirku. Potom sam dalje skupljao radove Bojsa.  Četiri godine kasnije sam od čuvenog galeriste Erharda Klajna kupio kutiju intuicije za 20 nemačkih maraka. Sve više sam ih nabavljao i uvek vrlo povoljno”.

Govoreći o kutiji intuicije, Rumeni je rasvetlio i neke od karakteristika Bojsovog stvaralaštva: „Bojs je upravo intuiciju često koristio kao suprotnost racionalnom razmišljanju, smatrao je da i jedno i drugo mora da postoji u čoveku. Logičko mišljenje, ali i intuitivno mišljenje koje često zanemarujemo. Bojsovi radovi imaju karakter buđenja, pozivanja da se razmišlja samostalno. Ti radovi su povod za sopstveno razmišljanje i osećanje. Ona zapravo predstavljaju alat za neki dalji put. Kada vi počnete s tim i kažete da vas zanima to mišljenje, onda zapravo sve dublje ulazite u delo. Sve više i više me je zanimao i to nikada na prestaje. Bojs za mene nikada nije postao dosadan“. Karl Hajnc Rumeni je istakao i Bojsovu otvorenost: „Bio je je dostupan svim ljudima i uopšte nije bio arogantan. Umeo je sa svakim da razgovara, i mnogi ljudi jesu razgovarali sa njim. Ja sam osećao njegovu veliku harizmu“.

Izložba “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas” traje do 18. septembra, a pored Galerije Goethe Instituta, održava se i u Umetničkom prostoru U10 i Novoj galeriji vizuelnih umetnosti NGVU u Beogradu. Pored izložbe, povodom ovog jubileja organizovan je i prateći program s okruglim stolovima, predavanjima, projekcijama filmova i TV emisijama.

U petak, 3. septembra u Umetničkom prostoru U10, u 18 časova biće održan razgovor Zorana Pantelića i dr Ivane Bašičević Antić povodom publikacija „Crveni horizont“ Dejana Sretenovića (kuda.org, 2021), i “The Art of Direct Action – Social Sculpture and Beyond” (Sternberg press, 2019.) . Za četvrtak 9. septembar, zakazan je razgovor o umetnicima sa Biljanom Tomić i Ješom Denegrijem u prostorijama Goethe Instituta. U četvrtak. 16. septembra u galeriji NGVU biće emitovan film “Bojs” i održan razgovor kustosa izložbe, dr Ivane Bašičević Antić i dr Selmana Trtovca, o Mangelosu i umetnosti danas u odnosu na Bojsa.

U okviru saradnje sa Goethe-Institutom u Sarajevu u Zagrebu, izložba će se nakon Beograda u nešto izmenjenom obliku prikazati i u Muzeju savremene umjetnosti u Banja Luci i u Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu. Kustosi i saradnici beogradske izložbe su dr Ivana Bašičević Antić, dr Selman Trtovac, tim U10, i tim NGVU.

Otvorena izložba „Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas” u Goethe Institutu

Izložba “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas”  povodom stogodišnjice rođenja Jozefa Bojsa, jednog od najznačajnijih umetnika svetske umetničke scene posle Drugog svetskog rata, i Dimitrija Bašičevića Mangelosa, jednog od najznačajnijih umetnika regiona i rodonačelnika konceptualne umetničke prakse kod nas. svečano je otvorena sinoć, 26. avgusta u Galeriji Goethe Instituta. Na otvaranju su se publici obratili Tomas Šib, ambasador Savezne Republike Nemačke u Srbiji,  Frank Bauman, direktor Goethe-Instituta u Beogradu, dr Selman Trtovac, kustos izložbe, dr Ivana Bašičević Antić, kustoskinja izložbe, i Maja Gojković, potpredsednik Vlade i ministar kulture i informisanja Republike Srbije.

Tomas Šib, ambasador Savezne Republike Nemačke u Srbiji, u svom govoru je između ostalog istakao: „Veliko mi je zadovoljstvo da budem prisutan ovde, na izložbi „Ko neće da misli, leti napolje!“, sa delima umetnika Jozefa Bojsa i Mangelosa, i da mogu da je otvorim fizički. Bojs i Mangelos poznavali su se samo površno, ali povezivao ih je zahtev da stvaraju nove impulse za društvene promene, za humaniju budućnost, za jedan bolji svet. Danas je teško poverovati da je Bojs nekada međunarodno bio podjednako poznat kao Endi Vorhol. To je možda uslovljeno time što je Bojs pre svega umetnik koji je izvodio akcije. Vorholu je bilo mnogo jednostavnije da svoju milionsku publiku privuče svojim pop art printovima“. Ambasador Tomas Šib je naglasio da je jako lepo što izložba ide i dalje na turneju po regionu, i srdačno se zahvalio kustosu i kolekcionaru Karlu Hajncu Rumenom zato što je stavio na raspolaganje svoju umetničku zbirku za ovu priliku”.

Frank Bauman, direktor Goethe Instituta u Beogradu, na otvaranju je rekao: „Jozef Bojs i ja živeli smo u istom gradu, u Diseldorfu. Kada je on umro, meni je bilo 18 godina i počinjao sam da se interesujem za umetnost. Diseldorf je bio i do danas ostao grad umetnosti, i tada je upravo Diseldorfska akademija bila centar Zapadne Nemačke, gde su se novi načini mišljenja, kritički duh i revolt protiv establišmenta, manifestovali radikalnije nego bilo gde drugde u Nemačkoj. A njen profesor Jozef Bojs nalazio se u centru pažnje. Bojs nije bio onaj koji je tražio konsenzus, on je provocirao“. Frank Bauman se osvrnuo i na Mangelosovo stvaralaštvo: „Dimitrije Bašičević Mangelos bio je savremenih Jozefa Bojsa i veoma poznat u bivšoj Jugoslaviji. Iako se njegova dela mogu videti u velikim svetskim muzejima, mnogi izvan ovog kulturnog prostora tek treba da ga otkriju. To je takođe i svrha ove izložbe koja ujedinjuje ova dva umetnika. Gete institut se uvek trudi da gradi mostove, povlači paralele i traži zajedničke tačke, ali i razlike u kulturnim osobenostima naše dve zemlje.

Kustoskinja Ivana Bašičević Antić je povodom otvaranja izjavila: „Izložbom „Ko neće da misli, leti napolje! Jozef Bojs i Mangelos: 100 godina i umetnost danas”, povezujemo se sa nizom izložbi širom sveta kojima se obeležava jubilej ova dva velikana tokom čitave 2021. i početkom iduće 2022. Iako naizgled deluju sa udaljenih pozicija, jedan u Nemačkoj a drugi u Jugoslaviji u periodu posle Drugog svetskog rata, obojica zapravo pristupaju umetnosti sa idejom o proširenom pojmu umetnosti. Umetnost za njih, nakon iskustva rata i moguće smrti, mora imati širu funkciju, pozvati i doprineti promenama u društvu”.

Kustos Selman Trtovac je povodom izložbe rekao: „Strategija Goethe Instituta je da neguje dijalog na istoj ravni, pa je sreća bila da su se dva velikana Bojs i Mangelos rodila iste godine te obeležavamo jubilej 100. godišnjice kroz dijalog njihovih ideja, dva međunarodno relevantna umetnika koji su ostavili značajan trag u umetnosti danas. O odnosu mladih umetnika prema radu dvojice velikana govori izložba u U10 koju smo otvorili performansom Sanje Latinović”.

Maja Gojković, potpredsednik Vlade i ministar kulture i informisanja Republike Srbije, na otvaranju izložbe je istakla: „Posebnu vrednost ovoj izložbi daje činjenica da će naša publika moći da vidi originalne radove, što je zaista retka prilika u svetu, s obzirom da se njihova dela čuvaju u prestižnim muzejima i galerijama širom sveta. o značaju jubileja stogodišnjice rođenja dvojice uticajnih stvaralaca svedoči to što je u Nemačkoj održan niz izložbi i programa posvećenih Bojsu, a da su u Parizu i Njujorku otvorene izložbe u čast Mangelosa. Nije slučajno da se upravo u Beogradu održava izložba posvećana po mnogima najpoznatijiem nemačkom umetniku 20. veka. Poznato je da je sedamdesetih godina prošlog veka Bojs boravio i izlagao u našem glavnom gradu, kao i da je tesno sarađivao sa tadašnjom avangardnom umetničkom scenom okupljenom oko Studentskog kulturnog centra. I tada, kao i danas, Srbija i Beograd bili su na izvoru savremenih umetničkih tokova i mesto susreta najpoznatijih umetnika svoga doba“.

Izložba će trajati do 18. septembra, a pored Galerije Goethe Instituta, održavaće se i u Umetničkom prostoru U10 i Novoj galeriji vizuelnih umetnosti NGVU u Beogradu. Pored izložbe, povodom ovog jubileja biće organizovan i prateći program s okruglim stolovima, predavanjima, projekcijama filmova i TV emisijama.

U galeriji Menjačnica Goethe Instituta su izložene fotografije, grafike i multipli iz lične kolekcije Karla Hajnca Rumenog i Mangelosovi radovi iz kolekcije Fonda Ilija&Mangelos i privatne kolekcije iz Zagreba. Na raspolaganju za izložbu o Bojsu je 40 signiranih grafika i multipla, 45 signiranih plakata, 50 signiranih poštanskih dopisnica i pozivnica kao i 20 signiranih kataloga-knjiga.

Odnos umetničkog legata Bojsa i Mangelosa sa savremenom umetničkom scenom u Srbiji tema je dela postavke u prostorijama galerije U10. Taj odnos propitan je kroz radove odabranih savremenih umetnika Sanje Latinović, Slobodana Stošića, Nadežde Kirćanski i Luke Cvetkovića, koji su specijalno za ovu izložbu produkovali nove radove inspirisane tragom dva velika umetnika – Bojsa i Mangelosa. Na taj način impuls o mogućim odgovorima koji je legat rada Bojsa i Mangelosa dolazi direktno od umetnika.

U prostorijama galerije NGVU izloženi su neki od originalnih radova Dimitrija Bašičevića Mangelosa, neke od vrednih multipli Jozefa Bojsa, kao i rad Damira Stojnića “Kujem uskrsnuće mrtvih” (2014), a svakodnevno će se emitovati film o Mangelosu u produkciji HRT-a pod nazivom „Jedno djelo“ autora Eveline Turković i Ane Marije Habjan.

U petak, 27. avgusta u 20 časova u Goethe-Institutu u Beogradu, biće prikazan film „Bojs“, nakon čega će dr Ivana Bašičević Antić i dr Selman Trtovac voditi razgovor Karlom Hajncom Rumenim, kolekcionarem koji za ovu izložbu pozajmljuje Bojsova dela.

 U petak, 3. septembra u Umetničkom prostoru U10, u 18 časova biće održan razgovor Zorana Pantelića i dr Ivane Bašičević Antić povodom publikacija „Crveni horizont“ Dejana Sretenovića (kuda.org, 2021), i “The Art of Direct Action – Social Sculpture and Beyond” (Sternberg press, 2019.) . Za četvrtak 9. septembar, zakazan je razgovor o umetnicima sa Biljanom Tomić i Ješom Denegrijem u prostorijama Goethe Instituta. U četvrtak. 16. septembra u galeriji NGVU biće emitovan film “Bojs” i održan razgovor kustosa izložbe, dr Ivane Bašičević Antić i dr Selmana Trtovca, o Mangelosu i umetnosti danas u odnosu na Bojsa.

U okviru saradnje sa Goethe-Institutom u Sarajevu u Zagrebu, izložba će se nakon Beograda u nešto izmenjenom obliku prikazati i u Muzeju savremene umjetnosti u Banja Luci i u Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu. Kustosi i saradnici beogradske izložbe su dr Ivana Bašičević Antić, dr Selman Trtovac, tim U10, i tim NGVU.

Sutra otvaranje izložbe „Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas” u Goethe Institutu

Sutra, 26. avgusta u 19 časova u Galeriji Goethe instituta, biće svečano otvorena izložba “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas”  povodom stogodišnjice rođenja Jozefa Bojsa, jednog od najznačajnijih umetnika svetske umetničke scene posle Drugog svetskog rata, i Dimitrija Bašičevića Mangelosa, jednog od najznačajnijih umetnika regiona i rodonačelnika konceptualne umetničke prakse kod nas. Na otvaranju će se publici obratiti Tomas Šib, ambasador Savezne Republike Nemačke u Srbiji,  Frank Bauman, direktor Goethe-Instituta u Beogradu i dr Ivana Bašičević Antić, jedna od dvoje kustosa izložbe.  

Nakon otvaranja u Goethe Institutu, izložbeni segment u Umetničkom prostoru U10 biće otvoren u 20 časova performansom Sanje Latinović, a organizator poziva goste da potom obiđu i deo izložbe u Novoj galeriji vizuelnih umetnosti NGVU.

U galeriji Menjačnica Goethe Instituta biće izložene fotografije, grafike i multipli iz lične kolekcije Karla Hajnca Rumenog i Mangelosovi radovi iz kolekcije Fonda Ilija&Mangelos i privatne kolekcije iz Zagreba.  Odnos umetničkog legata Bojsa i Mangelosa sa savremenom umetničkom scenom u Srbiji biće tema dela postavke u prostorijama galerije U10, i biće propitan kroz radove odabranih savremenih umetnika Sanje Latinović, Slobodana Stošića, Nadežde Kirćanski i Luke Cvetkovića, koji su inspirisani tragom dva velika umetnika – Bojsa i Mangelosa. U prostorijama galerije NGVU biće izloženi neki od originalnih radova Dimitrija Bašičevića Mangelosa, neke od vrednih multipli Jozefa Bojsa, kao i rad Damira Stojnića “Kujem uskrsnuće mrtvih” (2014), a svakodnevno će se emitovati film o Mangelosu u produkciji HRT-a pod nazivom „Jedno djelo“ autora Eveline Turković i Ane Marije Habjan.

U petak, 27. avgusta u 20 časova u Goethe-Institutu u Beogradu, biće prikazan film „Bojs“, nakon čega će dr Ivana Bašičević Antić i dr Selman Trtovac voditi razgovor Karlom Hajncom Rumenim, kolekcionarem koji za ovu izložbu pozajmljuje Bojsova dela.  U petak, 3. septembra u Umetničkom prostoru U10, u 18 časova biće održan razgovor Zorana Pantelića i dr Ivane Bašičević Antić povodom publikacija „Crveni horizont“ Dejana Sretenovića (kuda.org, 2021), i “The Art of Direct Action – Social Sculpture and Beyond” (Sternberg press, 2019.) . Za četvrtak 9. septembar, zakazan je razgovor o umetnicima sa Biljanom Tomić i Ješom Denegrijem u prostorijama Goethe Instituta. U četvrtak. 16. septembra u galeriji NGVU biće emitovan film “Bojs” i održan razgovor kustosa izložbe, dr Ivane Bašičević Antić i dr Selmana Trtovca, o Mangelosu i umetnosti danas u odnosu na Bojsa.

U okviru saradnje sa Goethe-Institutom u Sarajevu u Zagrebu, izložba će se nakon Beograda u nešto izmenjenom obliku prikazati i u Muzeju savremene umjetnosti u Banja Luci i u Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu. Kustosi i saradnici beogradske izložbe su dr Ivana Bašičević Antić, dr Selman Trtovac, tim U10, i tim NGVU.

Otvaranje izložbe „Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas” 26. avgusta u Goethe Institutu

U četvrtak, 26. avgusta u 19 časova u Galeriji Goethe instituta, biće svečano otvorena izložba “Ko neće da misli, leti napolje! – Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas”  povodom stogodišnjice rođenja Jozefa Bojsa, jednog od najznačajnijih umetnika svetske umetničke scene posle Drugog svetskog rata, i Dimitrija Bašičevića Mangelosa, jednog od najznačajnijih umetnika regiona i rodonačelnika konceptualne umetničke prakse kod nas. Na otvaranju će se publici obratiti Frank Bauman, direktor Goethe-Instituta u Beogradu i dr Ivana Bašičević Antić, jedna od dvoje kustosa izložbe.

Kustos Selman Trtovac je povodom predstojeće izložbe rekao: “Ova izložba ne obeležava samo jubilej, 100 godina od rođenja dva umetnika-velikana, Bojsa i Mangelosa, jednog rođenog na nemačkom i drugog na jugoslovenskom kulturnom i umetničkom prostoru, već se izložba bavi njihovim mišljenjem u vremenu i okolnostima koje se razlikuju od današnjeg. Njihove velike ideje su značajno uticale na umetničko mišljenje i shvatanje društveno poltičkih odnosa tada. Kjučna ideja vodilja za autore ove izložbe je pitanje šta te ideje znače za umetnike i društvene odnose danas”.

Kustoskinja Ivana Bašičević Antić je napomenula: “U 2021. godini obeležavamo 100 godina rođenja Dimitrija Bašičevića Mangelosa, istaknutog kritičara umetnosti, osnivača i člana grupe Gorgona, i kako se ispostavilo rodonačelnika konceptualne umetnosti u našem regionu. Svet označava taj jubilej značajnim izložbama u Njujorku i Parizu, a kod nas ja sam dobila tu veliku čast da izložbom „Jozef Bojs i Mangelos – 100 godina i umetnost danas“, u organizaciji Goethe Instituta, označim 100. godišnjicu rođenja jednog od najznačajnijih umetnika 20-og veka, Jozefa Bojsa, zajedno za Mangelosom. Njihov rad je ostavio izuzetno dubok trag u umetnosti te smo jedan segment izložbe posebno posvetili odgovoru naše, srpske scene na legat ova dva umetnika i time ga kontekstualizovali.  Najzad, važno je spomenuti da se radovi Bojsa i Mangelosa nalaze u najprestižnijim muzejskim kolekcijama te je  za našu publiku ovo retka prilika da vidi njihove originalne radove”.

Izložba će trajati do 18. septembra, a pored Galerije Goethe Instituta, održavaće se i u Umetničkom prostoru U10 i Novoj galeriji vizuelnih umetnosti NGVU u Beogradu. Pored izložbe, povodom ovog jubileja biće organizovan i prateći program s okruglim stolovima, predavanjima, projekcijama filmova i TV emisijama.

U galeriji Menjačnica Goethe Instituta biće izložene fotografije, grafike i multipli iz lične kolekcije Karla Hajnca Rumenog i Mangelosovi radovi iz kolekcije Fonda Ilija&Mangelos i privatne kolekcije iz Zagreba. Karl Hajnc Rumeni, važan kolekcionar Bojsove umetnosti, potvrdio je organizatorima da su na raspolaganju za izložbu 40 signiranih grafika i multipla, 45 signiranih plakata, 50 signiranih poštanskih dopisnica i pozivnica kao i 20 signiranih kataloga-knjiga.

Odnos umetničkog legata Bojsa i Mangelosa sa savremenom umetničkom scenom u Srbiji biće tema dela postavke u prostorijama galerije U10. Taj odnos biće propitan kroz radove odabranih savremenih umetnika Sanje Latinović, Slobodana Stošića, Nadežde Kirćanski i Luke Cvetkovića, koji će specijalno za ovu izložbu produkovati nove radove inspirisane tragom dva velika umetnika – Bojsa i Mangelosa. Na taj način će impuls o mogućim odgovorima koji je legat rada Bojsa i Mangelosa doći direktno od umetnika.

U prostorijama galerije NGVU biće izloženi neki od originalnih radova Dimitrija Bašičevića Mangelosa, neke od vrednih multipli Jozefa Bojsa, kao i rad Damira Stojnića “Kujem uskrsnuće mrtvih” (2014), a svakodnevno će se emitovati film o Mangelosu u produkciji HRT-a pod nazivom „Jedno djelo“ autora Eveline Turković i Ane Marije Habjan.

U petak, 27. avgusta u 20 časova u Goethe-Institutu u Beogradu, biće prikazan film „Bojs“, nakon čega će dr Ivana Bašičević Antić i dr Selman Trtovac voditi razgovor Karlom Hajncom Rumenim, kolekcionarem koji za ovu izložbu pozajmljuje Bojsova dela.

 U petak, 3. septembra u Umetničkom prostoru U10, u 18 časova biće održan razgovor Zorana Pantelića i dr Ivane Bašičević Antić povodom publikacija „Crveni horizont“ Dejana Sretenovića (kuda.org, 2021), i “The Art of Direct Action – Social Sculpture and Beyond” (Sternberg press, 2019.) . Za četvrtak 9. septembar, zakazan je razgovor o umetnicima sa Biljanom Tomić i Ješom Denegrijem u prostorijama Goethe Instituta. U četvrtak. 16. septembra u galeriji NGVU biće emitovan film “Bojs” i održan razgovor kustosa izložbe, dr Ivane Bašičević Antić i dr Selmana Trtovca, o Mangelosu i umetnosti danas u odnosu na Bojsa.

U okviru saradnje sa Goethe-Institutom u Sarajevu u Zagrebu, izložba će se nakon Beograda u nešto izmenjenom obliku prikazati i u Muzeju savremene umjetnosti u Banja Luci i u Muzeju suvremene umjetnosti u Zagrebu. Kustosi i saradnici beogradske izložbe su dr Ivana Bašičević Antić, dr Selman Trtovac, tim U10, i tim NGVU.

Оставите одговор

Ваша адреса е-поште неће бити објављена. Неопходна поља су означена *

Ово веб место користи Акисмет како би смањило непожељне. Сазнајте како се ваши коментари обрађују.