Tommy Emmanuel – globalna ikona akustične muzike nastupa u Sava Centru

Jedan od najvećih virtouza akustične gitare, Tommy Emmanuel će 8. novembra 2026. godine, u okviru svetske turneje, nastupiti u Sava Centru.
Muzikom je počeo da se bavi veoma rano – gitaru je svirao još kao dete, a prve profesionalne nastupe imao je i pre nego što je krenuo u školu.
Njegov stil sviranja zasniva se na fingerstyle tehnici, pri kojoj istovremeno izvodi melodiju, bas liniju i ritam, stvarajući utisak kao da svira nekoliko gitarista odjednom. Upravo ta sposobnost, uz neverovatnu tehničku preciznost i emociju, učinila ga je globalnom ikonom. Najveći uticaj na njegov muzički razvoj imao je legendarni Chet Atkins, koji mu je kasnije dodelio prestižnu titulu CGP (Certified Guitar Player) – priznanje koje dobijaju samo izuzetni gitaristi i koje Emmanuela svrstava u vrlo mali krug odabranih.
Tokom karijere Emmanuel je izgradio svetski ugled neprestanim koncertiranjem širom sveta i objavljivanjem brojnih studijskih i koncertnih albuma. Njegova muzika obuhvata širok spektar stilova, uključujući country, jazz, blues, rock i pop, a poznat je po tehničkoj preciznosti, brzini i izuzetnoj muzikalnosti.
Dobitnik je nagrade Grammy, a sarađivao je sa impresivnim nizom muzičara kao što su Stevie Wonder, Eric Clapton, Mark Knopfler, George Harrison, Billy Strings, Michael McDonald i Jorma Kaukonen.
Posebno mesto u njegovoj diskografiji zauzima album Accomplice Two, na kojem predstavlja niz saradnji sa vrhunskim muzičarima različitih žanrova.
Pored tehničke virtuoznosti, Emmanuel je cenjen i zbog svoje posvećenosti instrumentu i muzici uopšte. Njegov pristup sviranju temelji se na ideji da gitara može biti orkestar sama za sebe, a njegovo stvaralaštvo često se smatra referentnom tačkom za savremene akustične gitariste širom sveta.
Tommy Emmanuel danas se smatra živom legendom akustične gitare i jednim od najuticajnijih instrumentalista svoje generacije.
Dolazak ovakvog umjetnika u Beograd predstavlja jedan od najznačajnijih koncertnih događaja godine i iskoristite priliku da uživo svedočite vrhunskoj svjetskoj muzičkoj umetnosti. Ulaznice za koncert Tommy Emmanuel 8.novembra u Sava Centru možete nabaviti preko tickets sistema i na sajtu Sava Centra
Pančevački Jazz Festival – Velikani svetskog i evropskog džeza na 29. Pančevačkom džez festivalu

Dvadeset deveto izdanje Pančevačkog džez festivala biće održano od 29. do 31. oktobra 2026. godine u Kulturnom centru Pančeva, uz učešće velikih zvezda američke, evropske i domaće džez scene.
Tokom tri festivalske večeri u Pančevu će gostovati šest međunarodno afirmisanih sastava: Frančesko Kafizo i Mauro Skjavone, trio Bila Frisela, niški kvartet Eyot, trio Alfreda Rodrigesa, trio Shortcuts koji čine Silvi Kurvoazje, Ned Rotenberg i Našit Vejts, kao i saksofonista Ajsaja Kolijer sa kvartetom The Chosen Few.
Ovogodišnji program predstaviće širok raspon savremenog džeza, od tradicionalnijih formi i muzike izraženo melodičnog karaktera do slobodne improvizacije, avangarde i susreta džeza sa drugim muzičkim žanrovima.
Prve festivalske večeri, u četvrtak, 29. oktobra u 20 časova, nastupiće italijanski duo Frančesko Kafizo i Mauro Skjavone (Francesco Cafiso & Mauro Schiavone). Saksofonista Frančesko Kafizo privukao je međunarodnu pažnju kao čudo od deteta, kada je sa samo 14 godina nastupao na velikim evropskim festivalima u sastavu Vintona Marsalisa. Tokom karijere sarađivao je sa velikanima džeza kao što su Henk Džons, Džo Lovano, Dejv Brubek, Kristijan Mekbrajd i Enriko Rava, a 2009. godine nastupio je i na proslavi inauguracije američkog predsednika Baraka Obame. Iste godine fondacija Umbria Jazz proglasila ga je ambasadorom italijanske muzike u svetu. Sa pijanistom Maurom Skjavoneom, višestruko nagrađivanim muzičarem i kompozitorom, sarađuje od 2013. godine, a njihov zajednički repertoar pretežno čine Kafizove autorske kompozicije, u kojima do izražaja dolaze lirska i emotivna strana njegovog muzičkog izraza.
Istog dana, od 21.30 časova, nastupiće trio legendarnog američkog gitariste Bila Frisella (Bill Frisell Trio), u kojem sviraju basista Luk Bergman i bubnjar Tim Angulo. Frisel se jedan od najuticajnijih i stilski najraznovrsnijih džez gitarista današnjice, čija muzika na osoben način povezuje džez sa folkom, bluzom, kantrijem, rokom i američkom muzičkom tradicijom. Tokom višedecenijske karijere objavio je pedesetak albuma i sarađivao sa brojnim istaknutim umetnicima, među kojima su Džon Zorn, Čarls Lojd, Pol Moušn, Elvis Kostelo, Jan Garbarek i Dejv Holand. Šest puta je nominovan za nagradu Gremi, koju je osvojio za album Unspeakable, dok se na godišnjim listama magazina DownBeat redovno nalazi među vodećim svetskim gitaristima. Njegov aktuelni album In My Dreams, objavljen u februaru 2026. za prestižnu izdavačku kuću Blue Note, još jednom je potvrdio njegov izuzetan umetnički status.
Drugo festivalsko veče, u petak, 30. oktobra u 20 časova, otvoriće jedan od međunarodno najuspešnijih domaćih džez sastava, niški kvartet Eyot. Bend koji od 2008. godine čine pijanista Dejan Ilijić, gitarista Slađan Milenović, basista Marko Stojiljković i bubnjar Miloš Vojvodić, izgradio je prepoznatljiv autorski izraz u kojem se prepliću savremeni evropski džez, balkanski muzički motivi i energija post-roka. Njihovu muziku odlikuju upečatljive melodije, složeni ritmovi i dinamičke gradacije koje često prerastaju u snažne muzičke kulminacije. Eyot je održao više od 500 koncerata u 25 zemalja sveta, nastupajući na uglednim međunarodnim festivalima i u vodećim džez klubovima. Dobitnici su više priznanja, među kojima su nagrade na takmičenjima Umbria Jazz Balkanic Windows i MIDEM OFF Showcase, kao i nagrada GODUM za najbolji srpski džez sastav 2022. godine. Bend je početkom septembra snimio šesti studijski album u Norveškoj, koji će objaviti PGP RTS.
U nastavku večeri, od 21.30 časova, publiku očekuje koncert trija kubanskog pijaniste Alfreda Rodrigesa (Alfredo Rodriguez Trio), jednog od najuzbudljivijih predstavnika savremene kubanske džez scene. Rodriges je međunarodnu karijeru započeo nakon što je 2006. godine na takmičenju mladih pijanista u Montreu privukao pažnju legendarnog producenta Kvinsija Džonsa, koji je postao njegov mentor i saradnik. Njegovu muziku karakteriše virtuozno pijanističko umeće, spoj kubanske muzičke tradicije i savremenog džeza, kao i otvorenost prema različitim svetskim muzičkim uticajima. Bio je nominovan za nagradu Gremi 2015. godine, a početkom 2026. objavio je sedmi album ¡TakeCover!, na kojem poznate kompozicije iz istorije popularne muzike reinterpretira kroz džez improvizaciju i kubanske i karipske ritmove. U Pančevu će nastupiti sa bubnjarom Majklom Oliverom i basistom Svaelijem Mbapeom.
Završne festivalske večeri, u subotu, 31. oktobra u 20 časova, nastupiće međunarodni trio Shortcuts, koji čine pijanistkinja Silvi Kurvoazje, saksofonista i klarinetista Ned Rotenberg i bubnjar Našit Vejts (Sylvie Courvoisier, Ned Rothenberg & Nasheet Waits). Ovaj sastav čini troje vrhunskih improvizatora evropske i američke scene, čija muzika povezuje nasleđe progresivnog džeza, savremenu kamernu muziku i eksperimentalne pristupe improvizaciji. Švajcarska pijanistkinja Silvi Kurvoazje, dobitnica nagrade nemačke džez kritike za najboljeg inostranog pijanistu 2022. godine, jedna je od najcenjenijih umetnica savremenog avangardnog džeza. Ned Rotenberg je tokom bogate karijere sarađivao sa brojnim velikanima slobodne improvizacije, među kojima su Entoni Brekston, Evan Parker i Džon Zorn, dok je Našit Vejts jedan od najtraženijih američkih džez bubnjara, poznat po saradnji sa Džejsonom Moranom, Dejvom Daglasom i Dejvom Holandom. Pančevačka publika imala je priliku da ga čuje i na prošlogodišnjem festivalu, kao člana Holanda trija.
Festival će 31. oktobra od 21.30 časova zatvoriti američki saksofonista Ajsaja Kolijer (Isaiah Collier) sa kvartetom The Chosen Few i programom posvećenim Džonu Koltrejnu, povodom stogodišnjice rođenja jednog od najvećih umetnika u istoriji džeza. Kolijer, rođen 1998. godine u Čikagu, već se afirmisao kao jedan od najznačajnijih predstavnika nove generacije američkih džez muzičara. Njegov album Cosmic Transitions, inspirisan duhovnim i muzičkim nasleđem Džona Koltrejna, dobio je najvišu ocenu od pet zvezdica u magazinu DownBeat, dok je na listi kritičara ovog magazina osvojio vodeća mesta u više kategorija za mlade umetnike u usponu. Dobitnik je i priznanja Udruženja džez novinara za najtalentovanijeg izvođača 2025. godine. Njegovu muziku karakterišu snažna ekspresivnost, spiritualna dimenzija i energična kolektivna improvizacija, kroz koje nastavlja da razvija nasleđe velikih džez inovatora. Na Pančevačkom džez festivalu nastupiće sa pijanistkinjom Lijom Grigorijan, basistom Konvejem Kembelom i bubnjarom Timom Redžisom.
Svi koncerti biće održani u Dvorani Kulturnog centra Pančeva, a cena ulaznice za jedno festivalsko veče iznosi 500 dinara.
Festival se održava u organizaciji Kulturnog centra Pančeva, i uz pokroviteljstvo Grada Pančeva, Ministarstva kulture Republike Srbije, Pokrajinskog sekretarijata za kulturu, javno informisanje i odnose s verskim zajednicama i kompanije Brose.
„ZAHMET“ MARKA LOUISA JE VEĆ OSVOJIO PUBLIKU A SADA DOBIJA I SVOJU VIZUELNU PRIČU

MARKO JANKETIĆ PRENOSI ENERGIJU I EMOCIJU ZAHMETA
Marko Louis predstavlja novi spot sa svog poslednjeg albuma ”25” pesmu “ZAHMET” za koju je uradio muziku i aranžman, a tekst napisao Stihomir Klepić iz grupe Helem Nejse. U spotu glavnu ulogu preuzima Marko Janketić, a reditelj je dugogodišnji Markov saradnik i prijatelj ,Dragan Jereminov, koji je na jedinstven način uklopio svoje ideje u ovaj “kafanski” spot.
“ Pesma „Zahmet“ i pre nego što je dobila spot, je izazvala je neverovatne reakcije publike, posebno na koncertima. Čim krenemo da je sviramo , cela sala je na nogama i, kako volim da kažem, svima gori krv. Tema pesme je nešto što svi poznajemo. Svi se ponekad nađemo u nevolji, svađi ili nekoj vrsti „zahmeta“ upravo sa ljudima koje najviše volimo. U tome i jeste njena posebnost – govori o životnim situacijama koje su nam svima bliske, a istovremeno ih donosi na jedan duhovit i neposredan način. Tekst je napisao moj veliki prijatelj Stihomir Klepić, Stihi iz grupe Helem Nejse, koji je potpisao i tekstove za pesme „Ninana“, „Rockaby“ (“Pokušaj”) i mnoge druge. Mnogo volim da radim sa Stihijem jer ima svoj pečat i potpuno je jedinstven. Uspeva da svaki put spoji emociju sa dozom humora.” izjavio je Marko Louis i dodaje
“ Mesecima sam planirao da snimim spot za „Zahmet“ i sve sam odlagao zbog mog zdravstvenog stanja. I baš zbog svega što mi se trenutno dešava, ovaj spot za mene ima posebno značenje. „Zahmet“ je pesma koja nosi energiju, život i emociju, a njeno snimanje u ovom trenutku za mene predstavlja još jednu malu pobedu i podsećanje da, bez obzira na sve što nam se dešava, treba da nastavimo da se borimo, stvaramo i delimo ono što volimo.
Velika mi je čast što glavnu ulogu u spotu igra glumac Marko Janketić. Marko je briljirao, uneo je u spot upravo ono što sam želeo – karakter, energiju i emociju. “ završava Marko Louis
Glumac Marko Janketić je od same ideje spota bio prvi izbor za glavnog lika u spotu.
“ Izuzetno mi je drago da sam imao priliku da učestvujem u stvaranju spota za ovu pesmu koja na jedan vrlo intenzivan i strastven način govori o različitim emocijama koje se doživljavaju u gotovo isto vreme. Muzika koju pravi Marko Louis je zasigurno sa razlogom zauzela posebno mesto među publikom. I zato Zahmet.” Izjavio je Marko Janketić
Prenosimo deo teksta pesme ZAHMET
Joj ti si moja bol rokenrol alkohol l
ažem se mogao bih bez tebe ja al ko fol
samoga sebe ja bih tako živog zakopo
to bi bio autogol prevrno bih svaki stol
Ti si moja sreća i to najveća u isto vreme si nesreća i to najžešča
Ne sedajte za moj stol kad sam zahmet ja sa njom
ne sedajte za moj stol ne igraj se tad nisam svoj
Moonspell i Iotunn početkom aprila u Zappa Barci!

Portugalski velikani gothic metala Moonspell vraćaju se u beogradsku Zappa Barku u petak, 2. aprila 2027., ovog puta kao headlineri u okviru „God is a Vampire” turneje! Jedan od nesumnjivo najomiljenijih metal bendova u Srbiji, predvođen harizmatičnim Fernandom Ribeirom, donosi prepoznatljiv spoj mračnih melodija, žestokih rifova i gotičke atmosferičnosti, a kao posebni gosti pridružiće im se dansko-farski Iotunn, oko kojeg već neko vreme vlada solidan hajp. Veče će otvoriti eklektični španski doomeri TodoMal. Early bird ulaznice po ceni od 3700 dinara dostupne su preko Hangtime sajta. Nakon toga pretprodajna cena iznosiće 4100 dinara, dok će na dan koncerta za ulaz trebati izdvojiti 4500 dinara. Fizičke ulaznice uskoro će biti dostupne u Katakombe baru i Zappa baru.
Osnovan 1992. godine u predgrađu Lisabona, Moonspell je izrastao u jedno od najprepoznatljivijih imena evropskog metala. Pažnju underground scene privukli su EP-jem „Under the Moonspell”, a albumom „Wolfheart”, objavljenim 1995. za Century Media, postavili temelje svog kultnog statusa. Već sledeće godine „Irreligious” proširio je njihov domet i učvrstio mesto među ključnim bendovima gothic metala. Više od tri decenije kasnije, njihova muzika i dalje spaja težinu, melanholiju i dramatičnost, dok strastvenim nastupima održavaju snažnu povezanost s publikom širom sveta.
Novo poglavlje donosi album „Far From God”, objavljen 3. jula 2026. za Napalm Records. Nastao nakon pet godina kreativnog traganja, album u prvi plan vraća mračnu romantiku i žestinu po kojima je Moonspell postao prepoznatljiv. Producent Jaime Gomez Arellano, poznat po radu s bendovima Paradise Lost, Sólstafir i Ghost, pomogao je da se oblikuje zvuk koji povezuje atmosferu njihove klasične ere sa savremenom produkcijom. Naslovna pesma istražuje tragičnu vampirsku ljubav, dok „Cross Your Heart” i „The Great Wolf in the Sky” otvaraju teme gubitka, sećanja i povezanosti. Duboki Ribeirovi vokali, slojevite klavijature i guste gitare čine okosnicu izdanja koje izdavač opisuje kao njihov „Irreligious” za 21. vek. Članovi benda su: Fernando Ribeiro – vokal, Ricardo Amorim – gitara, Pedro Paixão – klavijature, Aires Pereira – bas, Hugo Ribeiro – bubnjevi. Svi znaju da se Moonspell ne propušta!
FB: https://web.facebook.com/moonspellband/
IG: https://www.instagram.com/moonspellofficial/
YT: https://www.youtube.com/watch?v=KXWMYmNcUqI
SP: https://open.spotify.com/artist/17bYSQ9ZRnreVnJjE5X2x6
Iotunn je dansko-farski metal bend iz Kopenhagena koji pod tim imenom deluje od 2015. godine. Njegovo kreativno jezgro čine braća i gitaristi Jesper i Jens Nicolai Gräs, čija je ljubav prema roku sedamdesetih postepeno prerasla u širok i ambiciozan metal zvuk. Spajaju progresivni metal, melodični death metal i prostrane atmosfere, uz izražene gitarske harmonije. Važan deo njihovog identiteta čini glas Jóna Aldará, koji povezuje moćno čisto pevanje s ekstremnim vokalima. Nakon EP-ja „The Wizard Falls” iz 2016., debitantski album „Access All Worlds” objavili su 2021. za Metal Blade Records. Naslednik „Kinship” iz 2024. dodatno je proširio njihov zvuk kroz osam kompozicija posvećenih ljudskoj prirodi, odnosima i posledicama naših izbora. Koncertnu stranu benda dokumentuje izdanje „Waves over Copenhell” iz 2026., snimljeno na ovom poznatom danskom festivalu. Svakako ih vredi poslušati u Zappa Barci i uveriti se zašto se o ovom bendu toliko priča.
YT: www.youtube.com/watch?v=yVTDjdHuivg
SP: open.spotify.com/artist/3yJvUOZq6oH130RTa68hQz
TodoMal je španski bend osnovan 2020. godine iza kojeg stoje Christopher B. Wildman i Javier Fernández, dvojica iskusnih multiinstrumentalista tamošnje underground scene. Njihov zvuk povezuje težinu i svečanost tradicionalnog doom metala s prostranošću space rocka. U tu kombinaciju ulaze i elementi crkvene muzike, klasičnog hard rocka i filmske atmosfere. Debitantski album „Ultracrepidarian” objavili su 2021., gradeći hipnotične kompozicije inspirisane pustim predelima ruralne Španije. Drugim albumom „A Greater Good” iz 2023. razvili su još gušći i slojevitiji izraz, koji je privukao pažnju specijalizovanih medija. Treći album „Graveyards of Joy” objavljen je u julu za Season of Mist i nastavlja njihovo istraživanje melanholije, gubitka i opustelih prostora. Za nastupe uživo početni dvojac proširio se u petočlanu postavu s dodatnom gitarom, bubnjevima, klavijaturama i vokalima. Nastupali su na festivalima Be Prog! My Friend, Under the Doom i Frantic Fest, deleći bine s imenima poput Candlemassa, My Dying Bridea i Dødheimsgarda.
FB: www.facebook.com/todomalofficial
IG: www.instagram.com/todo_mal_band
YT: www.youtube.com/watch?v=W0qP32PnLd8
SP: open.spotify.com/artist/2grCvuOH8MibDqryxpW6jR
Nabavite svoje ulaznice na vreme! Ova tri benda nastupiće i u zagrebačkom Boogaloou 24. marta 2027., takođe u organizaciji Hengtajma.
FB event: https://www.facebook.com/events/1784262612699750/
Ulaznice: https://shorturl.at/vFQOG
Izgubljeni album novosadskog džez-fank sastava Meta Sekcija iz 1978. uskoro na vinilu

Nakon skoro 50 godina od snimanja, pet zaboravljenih kompozicija grupe Meta Sekcija biće objavljeno na albumu Inventions, Projections and Conjectures: Lost Yugoslav Jazz-Funk Sessions (1978) nove diskografske kuće Non Aligned Records.
Bend su 1975. godine osnovali njegov idejni pokretač Boris Kovač na duvačkim instrumentima, Aleksandar Dujin – Duja na klavijaturama, Aleksandar Kravić – Caki na basu i prerano preminuli Siniša Sekulić – Sekula na bubnjevima. Kao gost na snimcima pojavljuje se gitarista Ištvan Bognar – Ečika.
Meta Sekcija bila je svojevrsni inkubator novih džez ideja u tadašnjoj Jugoslaviji. Četvorica vanserijskih muzičara tokom 1978. godine u studiju Radio Novog Sada snimila su pet kompozicija izgrađenih na potpunoj slobodi, ravnopravnosti instrumenata i gotovo neverovatnoj lakoći zajedničkog muziciranja. Ipak, nakon što su snimke doneli u stan Borisa Kovača kako bi ih zajedno poslušali, članovi benda su nezadovoljni zvukom, odlučili da ne objave snimljeni materijal.
Snimke su nakon toga zaboravili čak i sami muzičari, a oni su gotovo pedeset godina strpljivo čekali u arhivi Radio Novog Sada. Njihovo ponovno otkrivanje i pažljivo remasterovanje potpuno je promenilo sliku materijala kojeg se bend sećao kao neuspelog pokušaja. Članovi Meta Sekcije bili su iznenađeni da snimci uopšte postoje, a njihov obnovljeni zvuk opisali su kao fenomenalan.
„Inventions, Projections and Conjectures: Lost Yugoslav Jazz-Funk Sessions (1978)“ nije tek dokument jednog vremena već svojevrsni muzički vremeplov koji nas vraća u zlatno razdoblje jugoslovenske diskografije i u drugačije načine života, razmišljanja i stvaranja umetnosti na području Vojvodine.
Izdanje je objavljeno u malom tiražu od samo 300 primeraka, na 45 RPM 12-inčnom vinilu, uz posebno oblikovan insert koji donosi biografiju benda i tekst o Nikolaju Lutohinu, preminulom jugoslovenskom ilustratoru naučne fantastike čiji rad daje vizuelni identitet izdanju. Istraživanje, selekciju i liner notes potpisuje Dr. Smeđi Šećer, mastering Miroslav Piškulić, ilustracije Nikolaj Lutohin, a dizajn Daniel Lovrinov. Sve kompozicije snimljene su 1978. godine u studiju Radio Novog Sada i licencirane iz njegovog arhiva.
Naročita pažnja posvećena je i samom zvuku ploče. Lak za izdanje rezan je putem originalne Neumann miks-konzole korišćene sedamdesetih godina u Jugotonovoj fabrici – još jednog zaboravljenog komada muzičke istorije koji je pronađen i vraćen u život kako bi jugoslovenskim snimcima dao punu vrednost analognog zvuka vremena u kojem su nastali.
Novo izdanje Meta Sekcije – Inventions, Projections and Conjectures: Lost Yugoslav Jazz-Funk Sessions (1978) biće objavljeno 15. oktobra, a u Srbiji će biti dostupno krajem oktobra u prodavnicama Yugovinyl, Balkans vinyl, Discom (Beograd) i Vintage Shop (Niš).
Izdavač albuma, nova nezavisna diskografska kuća Non Aligned Records, posvećena je pronalaženju i objavljivanju zaboravljene, izgubljene i nikada objavljene muzike s prostora bivše Jugoslavije.
Tim ove izdavačke kuće čine DJ-i, strastveni kolekcionari ploča, muzički istraživači i zaljubljenici u muziku koji su svoju dugogodišnju potragu za retkim i zaboravljenim zvukovima odlučili da pretvore u opsežan izdavački poduhvat. Non Aligned Records nije usmeren isključivo na muziku s prostora bivše Jugoslavije, te se u budućnosti mogu očekivati izdanja širokog žanrovskog i geografskog raspona, uvek vođena istom strašću prema vrednoj i nepravedno zaboravljenoj muzici.
Pokretač Non Aligned Recordsa je David Blažević, naučnik s adresom u Finskoj, muzičkoj publici poznatiji kao Dr. Smeđi Šećer – DJ, neumorni crate digger i jedan od autora sada već kultnih kompilacija Jugoton Funk Vol. 1 i Jugoton Funk Vol. 2. Iza njega stoje i brojna druga autentična izdanja jugoslovenskog jazz-funka, progresivnog rocka i muzike koja je predugo prolazila ispod radara, među kojima posebno mesto zauzimaju The Uplifting Abyss Jovan Maljoković Ensemblea i Dawn of the Yugoslavian Prog-Rock Era Marina Škrgatića.
Davidovoj ideji pridružili su se njegovi dugogodišnji prijatelji i muzički saputnici: Leo Hekman, poznatiji kao DJ D-Gree, autor legendarne kompilacije Jugoton Bossa Nova!, dok iza Nenada Borovića – Borovicha stoje dve kompilacije AfroMagic – Hypnotic Grooves & Ecstatic Moves, dugogodišnje iskustvo DJ-a, kao i profesionalni rad u izdavačkoj kući Everland Music, za koju su objavljena sva navedena izdanja.
U pripremi Non Aligned Records već se nalazi čitav niz novih izdanja iz područja jugoslovenskog džez-fanka, bosanove, i muzike iz jednog kultnog filma.
LINKOVI:
NAR WEB
https://nonalignedrecords.com/
BANDCAMP
https://nonaligned.bandcamp.
INSTAGRAM
https://www.instagram.com/
FACEBOOK
https://www.facebook.com/
META SEKCIJA – Fly by JAT
META SEKCIJA – video intervju
Mile Kekin u subotu u niškoj Istini Mašini promoviše novi album, poznata i satnica!

Dugoiščekivani povratak Mileta Kekina u Niš konačno će se desiti ove subote, 26. septembra, u klubu Istina Mašina. Nesumnjivo jedan od najvažnijih autora sa ovih prostora tom prilikom će promovisati najnoviji album simboličnog naziva „PUN.K Mile Kekina“, koji je svetlost dana ugledao u ponedeljak. Pretprodajna cena ulaznica iznosi 2.000 dinara i mogu se kupiti putem Hengtajm weba, dok će na dan koncerta, ukoliko ih ostane, koštati 2.300 dinara. Early bird ulaznice su rasprodate, a fizičke ulaznice mogu se kupiti u kafeu Gvožđara.
SATNICA:
20:30 Ulaz
21:30 Mile Kekin
Muzički kritičar „Večernjeg lista“ Hrvoje Horvat proglasio je „PUN.K Mile Kekina“ najboljim albumom objavljenim ove godine: „Kekin je ponovo dokazao da je najsposobniji domaći rok autor i pesnik stvarnosti, a njegov novi album biće po volji i onima koji su ga ‘otkrili’ kasnije, ali i onima iz vremena Hladnog piva.“ Upravo će Niš imati veliku čast da prvi čuje nove pesme nakon zvaničnog izlaska albuma.
„Mnogo puta sam svirao u Nišu i znam da tamo imam mnogo vernih fanova, ali i mnogo drugara koje sam stekao tokom poslednjih nekoliko decenija, otkad dolazim na jug Srbije. Moram da se pohvalim da prilično dobro poznajem ne samo grad u kojem sam davno služio vojsku nego i njegove klubove i noćni život. Ovog puta, ipak, dolazim s posebnim razlogom. Naime, prvi put ću odsvirati nekoliko pesama sa novog albuma ‘PUN.K Mile Kekina’, koji je izašao svega pet dana pre koncerta. Dakle, drage Nišlije, čeka vas svetska premijera: prvi put ćemo uživo odsvirati ‘Treći svet’ i ‘Marka Nogometa’, naravno, u kombinaciji sa pregršt starih pesama iz vremena kada sam još imao dugu kosu. Dolazimo u vrhunskoj formi jer smo tokom leta imali priliku da dobro podmažemo sviračku mašinu. Zato se radujem koncertu i druženju za šankom. Vidimo se u subotu“, poručio je Mile Kekin uoči koncerta.
Mileta na sceni prati bend sastavljen od muzičara sa kojima poslednjih godina gradi svoj prepoznatljivi koncertni zvuk. Mark Mrakovčić, producent i multiinstrumentalista koji „svira sve i bendom dirigira“, jedan je od ključnih saradnika na njegovim samostalnim izdanjima. Uz njega nastupaju Andrija Lazo, kojeg Kekin opisuje kao „našeg čoveka za sve i više od toga“, Josip Šustić, „spoj basa, stasa i glasa“, kao i bubnjar Mario Petrinjak, za kojeg u svom prepoznatljivom stilu kaže da „samo lupa, trese i udara“. Upravo je ova postava zaslužna za koncertni zvuk koji poslednjih godina osvaja publiku širom regiona, u šta će se 26. septembra uveriti i publika u klubu Istina Mašina. Obezbedite svoje ulaznice na vreme!
Vredi dodati da će Mile Kekin 2. oktobra nastupiti i u beogradskoj Zappa Barci.
WEB: https://www.milekekin.hr/
FB: https://www.facebook.com/milekekinofficial
YT: https://www.youtube.com/@milekekinofficial
IG: https://www.instagram.com/milekekinofficial
SP: https://open.spotify.com/artist/1iKfbUiBnp9L0AbzSxnRP5
TT: https://www.tiktok.com/@milekekinofficial
FB EVENT: https://www.facebook.com/events/2390578208134942
ULAZNICE: https://hangtimeagency.com/rs/event/mile-kekin-u-nisu-povratak-u-istina-masinu/
Velika Linkin Park žurka ovog petka u Zappa Barci, poznata je i satnica!

Mađarski Linkin Park tribute bend Piknik Park vraća se po treći put u Zappa Barku da napravi još jedan spektakl za pamćenje, jer je baš tako bilo prethodna dva koncerta. Ljubitelji Linkin Parka zato nipošto ne bi trebalo da propuste žurku koja se sprema ovog petka, 18. septembra, kada će Piknik Park još jednom dokazati zašto važi za jedan od najboljih bendova uživo u svom žanru i zašto puni dvorane širom Evrope. Ulaznice po pretprodajnoj ceni od 1.400 dinara mogu se kupiti putem Hengtajm Ticketsa, u Katakombe baru (Knez Miletina 45, Dorćol), kao i u Zappa Baru. Na ulazu će, ako ih ostane, cena iznositi 1.700 dinara.
SATNICA:
20:00 Ulaz
21:00 Piknik Park
„Beograd nam polako, ali sigurno postaje novi dom i mnogo volimo tu publiku koja nas svaki put dočeka kao najbolje drugare. Za petak smo vam pripremili mnogo toga i sigurni smo da niko neće otići kući razočaran. Dođite!“, kratko i slatko poručili su uvek dobro raspoloženi momci iz benda.
Ljubav između Piknik Parka i beogradske publike traje već godinama i sve se više rasplamsava. Bend postoji već više od decenije, a nastupao je na brojnim festivalima i u klubovima širom kontinenta, gde je stekao zavidan broj obožavalaca. Poznati su po stvaranju sjajne atmosfere, neposrednosti i kontaktu sa publikom od prvog do poslednjeg minuta. Njihovi koncerti su prilika da publika zajedno sa njima peva najveće hitove Linkin Parka poput „In the End“, „Numb“, „What I’ve Done“, „Leave Out All the Rest“, „Breaking the Habit“ i mnogih drugih, uz poneko iznenađenje iz novije faze benda, otkako im se pridružila Emily Armstrong.
Greota je propustiti koncert ovih Mađara: ko je bio, znaće! Vidimo se 18. septembra u Zappa Barci!
Instagram: https://www.instagram.com/linkinparktribute/
Facebook: https://www.facebook.com/piknikpark/
YouTube: http://www.youtube.com/piknikpark
Web: http://linkinparktributeband.com
Facebook event: https://www.facebook.com/events/1511946983637778
Promocijom knjige direktora Nišvila i nastupom “Nišville Jam Orkestra” završen 20. Petrovac džez festival

Sinoć je završen jubilarni 20. Petrovac džez festival ovacijama upućenim nastupu desetočlanog “Nišville Jam Orkestra” koji je predstavio tradicionalne srpske pesme u džez aranžmanima. Najviše aplauza izazvale su pesme iz opusa kralja romske muzike Šabana Bajramovića. Inače projekat serije koncerata ovog orkestra po gradovima juga Srbije nije podržan na poslednjem konkutsu Ministarstva kulture.
Prethodno je održana i promocija knjige „Hod po Mazohizmu“ direktora Nišvila Ivana Blagojevića za koju su posebno interesovanje pokazali crnogorski mediji, ali i brojni muzičari koji su autoru potvrdili i sopstveni mazohizam bogatom karijerom bavljenja džezom .
Saopštenje organizacionog tima Petrovac džez festivala prenosimo u celosti:
„U ime NVO Urbani Kult i organizacionog tima Petrovac Jazz Festivala, upućujemo najdublju zahvalnost direktoru Nišville Jazz Festivala, gospodinu Ivanu Blagojeviću, na nesebičnom doprinosu, podršci i prisustvu povodom obilježavanja našeg velikog jubileja – 20. izdanja Petrovac Jazz Festivala!
Poseban pečat ovom jubileju dala je izuzetna promocija njegove autorske knjige „Hod po mazohizmu”, održana u sklopu zvaničnog programa festivala. U sjajnoj atmosferi, pred brojnim ljubiteljima pisane riječi i džeza, prijateljima festivala i medijima, promocija je protekla u znaku dubokih, iskrenih i nadahnutih razgovora o izazovima, strasti i višedecenijskoj borbi za očuvanje vrhunske kulture i džez muzike na našim prostorima.
Kroz predstavljanje knjige „Hod po mazohizmu”, gospodin Blagojević je sa publikom podijelio neprocjenjivo iskustvo, autentične anegdote i lična promišljanja o tome šta zapravo nosi organizacija velikih kulturnih manifestacija u regionu. Njegovo izlaganje inspirisalo je sve prisutne i još jednom potvrdilo kolika je važnost uspostavljanja snažnih kulturnih mostova, solidarnosti i zajedničke vizije među festivalima.
Podrška lidera kakav je Ivan Blagojević i partnerstvo sa institucijom kakva je Nišville dodatan su nam vjetar u leđa i potvrda da rad na očuvanju i razvoju džez kulture u Crnoj Gori ima trajnu i neprocenjivu vrijednost.
NVO Urbani Kult
Direktor: Vinko Mihajlović
Petrovac Jazz Festival Team
Alex Warren, autor megahita „Ordinary“, objavio novi album „WILDCHILD“

Alex Warren, američki pevač i autor svetskog megahita „Ordinary“, objavio je svoj drugi studijski album „WILDCHILD“ za Atlantic Records (Mascom). Album donosi novu, ličniju stranu muzičara koji je u prethodnom periodu napravio veliki globalni proboj i osvojio publiku širom sveta.
Pesma „Ordinary“, koja je dostigla sedmostruki platinasti tiraž, bila je jedna od najvećih pesama 2025. godine. Provela je 10 nedelja na prvom mestu Billboard Hot 100 liste, 13 nedelja na vrhu britanske liste singlova, dok je sa 16 nedelja na prvom mestu američke Pop Radio liste postavila rekord za najduži boravak na vrhu te liste. Pesma je proglašena i najprodavaniji pesmom 2025. godine.
Uspeh „Ordinary“ otvorio je put Warrenovom debitantskom albumu „You’ll Be Alright“, koji je debitovao među prvih pet na Billboard 200 listi. Album je iznedrio i hitove „Eternity“, „Bloodline“ feat. Jelly Roll, „On My Mind“ feat. ROSÉ i „Burning Down“ sa Joe Jonasom, dok je Warrenov kompletan katalog do sada ostvario više od 11 milijardi strimova.
Veliku popularnost Warren ima i u Srbiji, gde je njegov katalog do sada ostvario više od 150 miliona strimova (izvor: Mascom). Pesma „Ordinary“ i dalje se nalazi među 30 najslušanijih Warner Music Group izdanja u Srbiji, na svim digitalnim platformama, uključujući i TikTok, potvrđujući da je pesma pronašla svoju publiku i na domaćem tržištu.
„WILDCHILD“ – Album inspirisan roditeljima
Alex Warren, danas, 2026. godine, nastavlja da pomera granice, pišući pesme koje menjaju živote i pronalazeći mesto u srcima miliona ljudi širom sveta.
„WILDCHILD“ je znatno ličniji album od njegovog prethodnog izdanja. Naslov potiče od nadimka kojim ga je pokojni otac zvao kada je bio dete.
„Kao dete sam se stalno negde penjao, radio premete i skakao sa svega i svačega, pa me je tata zvao wildchild. Taj nadimak je ostao sa mnom sve dok mi mama nije preminula. Dok sam pisao ovaj album, često sam mislio na svoje roditelje. Tata je znao da umire, pa je snimio seriju video-poruka u kojima mi se obraća. Na prvom albumu upoznali ste mene. Ovaj album govori o tome ko su bili moji roditelji i ko sam ja danas“ kaže Warren.
Muzički, „WILDCHILD“ donosi velike i upečatljive pop melodije, raskošne, gotovo filmske zvučne pejzaže i sirovu energiju autora koji nema potrebu bilo kome da se dokazuje, već iz muzike govori iskreno i iz srca. Album je nastajao tokom 2025. i 2026. godine, u saradnji sa njegovim dugogodišnjim saradnicima Adamom Yaronom, Calom Shapirom i Mags Duval.
Objavljivanje albuma prati i spot za singl „Emerald Eyes“. Treperavi klavir postepeno prelazi u čvrst ritam, izraženu bas liniju, upečatljive udaraljke i prepoznatljiv gitarski rif koji potpisuje legendarni Nile Rodgers. Album se završava naslovnom pesmom „WILDCHILD“, koja počinje nežnim akustičnim gitarama i snažnim horskim harmonijama, a kulminira gitarskim solom Johna Mayera. Pesmi prethodi glasovna poruka Vorenovog oca koji ga pita: „Da li se zabavljaš, Aleks?“
„Svi su me stalno pitali da li osećam pritisak da napravim još jednu pesmu poput Ordinary“, kaže on. „Zapravo, više nemam nikakav pritisak. Kao da mi je skinut veliki teret sa grudi. Ta pesma mi je promenila život i nikada nisam morao da brinem da li ću napraviti još jednu takvu, jer bi to praktično bilo nemoguće. Zato sada imam slobodu da eksperimentišem i uživam u muzici.“ „WILDCHILD“ je album o ljubavi, gubitku, porodici i pronalaženju onoga što je u životu zaista važno.
Alex Warren je trenutno na rasprodatoj svetskoj turneji Finding Family On The Road, a nakon nastupa na događajima poput American Music Awards, MTV VMA i GRAMMY Awards, kao i u emisiji The Tonight Show Starring Jimmy Fallon i velikih festivalskih nastupa sa Edom Sheeranom i Jelly Rollom, nastavlja da osvaja svetsku publiku.
Dok se koncertne dvorane pune i postaju sve veće, a njegove pesme osvajaju radio stanice i streaming platforme širom sveta, njegove priče o ljubavi, gubitku i povezanosti pronalaze put do miliona slušalaca.
Spot za singl „Emerald Eyes“: https://www.youtube.com/watch?
Nišville Open stage 2026

Muzičari iz Engleske, Rusije,Italije, Bugarske, Italije, Madjarske, Grčke, Amerike i Srbije
Program Nišville Open stage-a 2026 – stilski različit, ali kvalitativno konstantan, na kojem je prethodnih godina publika mogla (besplatno) da čuje mnoge kvalitetne sastave iz Srbije i inostranstva – ove godine je, čini se bolji nego ikada.
Prve večeri (četvrtak, 13. avgust) nastupaju niška grupa Triput koja već tri decenije insitira na alternativi, angažovanosti i subverzivnosti. Tu su i mladi madjarski sastav Symbiosis 5 – trećeplasirani na prošlogodišnjem prestižnom takmičenju Jazz Juniors u Krakowu, kao i odlični jazz sastav iz Novog sada Spare Cats. Kada je reč o prvoj večeri posebnu pažnju treba obratiti na Belgrade Funk Combo koji čine neki od naših najboljih rok i džez muzičara: Aleksandar Saša Lokner – klavijature, Marko Milivojević – Bubnjevi, Dejan Škopelja Škopy – Bas gitara, Ljuba Paunić – saksofon i flauta, Feđa Frenklin – udaraljke, Ivan Klačar – saksofon i Vladimir Žutić – gitara. Kao najavu trećeg albuma, Belgrade funk combo su upravo pred Nišville objavili promo spot sa kompozicijom “Spin” : Spot je nastao u saradnji sa likovnom umetnicom Aleksandrom Duh. Njene slike, koje će, inače, tokom Nišvilla biti izložene u Press centru Nišvila (Galerija “Paviljon u Tvrđavi”) za spot je “oživeo” Vladimir Žutić. Spot se može pogledati na linku: https://www.youtube.com/watch?v=ZFLeC8apnUE
Druge večer program otvara beogradski sastav Phony Job koji na originalan način kombinuje muziku šezdestih i savremene muzičke pravce. Svoj način vidjenja fuzije bluza, džeza, fanka i roka predstaviće bend iz Valjeva Musical Doctors, akruševačko-kragujevački sastav Roll Pickers koji već godinama saradjuje sa pevačicom iz Londona Jungle Leez – kombinaciju Hip Hopa, fanka i R’n’B-a. Nastupiće i ruski sastav (iza kokjeg je 6 albuma objavljenih u Rusiji, a koji poslednjih godina radi u Srbiji) Golubi i Bezumnye Kashevary. Kako sami kažu – oni stvarajumuziku na spoju art roka, drona, dark folka i apsurdističke poezije.
Treće veče će otvoriti talijansko- bugarski sastav Caroleo – Gichev Hammond Organ Trio, Richard II – niški sastav osnovan 2021. godine, prepoznatljiv po spoju nostalgije i savremenog izraza, a na Nišvilu će premijerno izvesti autorski set, pomerajući svoj zvuk ka dark RnB, sophisti-popu i neo-soul pravcu, uz zadržavanje funk i disco elemenata. Program će zatvoriti mladi hip jazz kvartet iz Soluna Gangtet, a publika koja “naginje” džez mejnstrimuposebnu pažnju treba da posveti sastavu u kojem je dosta članova Big Benda RTS – The QuadBones koji čini četvrorica trombonista: Cory Wilcox, Nemanja Zlatarev, Uroš Silaški i Aleksandar Pešić plus ritam sekcija: Nenad Kojić – bubanj, Aleksandar Uzelac – klavir, Ervin Malina – bas i Jevrem Ćosić – gitara.
Nišville 2026 – Open stage
Četvrtak, 13.08.
- Triput (Niš) 19:30
- Belgrade funk combo (Beograd) 20:30
- Symbiosis 5 (Madjarska) 21:30
- Spare Cats (Novi Sad) 22:30
Petak. 14.08.
- Phony Job (Beograd) 19:30
- Golubi i Bezumnye Kashevary (Rusija/Srbija) 20:30
- Musical Doctors (Valjevo) 21:30
- Jungle Leez & Rollpicker’s band (Kruševac/Kragiujevac/London) 22:30
Subota, 15.08.
- Caroleo – Gichev Hammond Organ Trio (Italija/Bugarska) 19:30
- Richard II (Niš) 20:30
- The Quad Bones (Beograd) 21:30
- Gangtet (Grčka) 22:30
Ko sve (još) nastupa u glavnom programu Nišvilla
Sastavi iz Luksemburga, Poljske, Češke, Bugarske, Slovenije i Srbije

Osim headlinera – koji su već najavljeni, u Glavnom programu Nišvilla ove godine će biti još mnogo interesantnih sastava različitih žanrova.
Prve večeri u četvrtak (13. avgust), osim sastava Incognito, Trija Vlatka Stefanovskog, Stochelo Rosenberg -Yannis Constans Trija, i sastava Mikana Zlatkovića – ovogodišnjeg dobitnika nagrade Nišvila za životno delo, nastupiće, odnosno otvoriti i zatvoriti program te večeri – sastavi Dopamin niškog saksofoniste i kompozitora Ive Barčića, i infuzija čiste energije i zvuka – grupa Kal sa specijalnom gošćom – pevačicom Zejnom. Muzički izraz Ive Barčića spaja balkansku tradiciju, romsku muziku, džez i savremeni zvuk. Objavio je album „Buđenje“ (PGP RTS), na kojem kroz autorske kompozicije predstavlja svoj prepoznatljiv umetnički izraz. Rock`N`Roma grupa Kal eklektičnim ritmom nastalim kombinacijom muzike Zapadnog Balkana sa svingom, džezom, bluzom i popom, donosi jedan sasvim nov i originalan zvuk koji se prima od prvog do poslednjeg akorda. Grupa je nastala 1996. godine i do danas su odsvirali preko hiljadu koncerata na najvećim evropskim festivalima ali imali i dve turneje po SAD, kada su nastupali u pedesetak najprestižnijih američkih klubova. Dragan Ristić, gitarista i frontmen grupe se, osim muzikom, bavi i glumom, pozorišnom produkcijom i performansom. U filmovima je sarađivao kao prevodilac za romski jezik .
Za petak (14. avgust) već su najavljeni nastupi grupe, Paqutio D`Rivera Trio, grupe Boney M, kao La Orquesta de Antes iz Argentine. Program otvara odličan mladi poljski sastav Public Lunch. Ova grupa koja dolazi iz Gdanjska, tokom dve godine postojanja objavila je prvi album a na prošlogodišnjem prestižnom takmičenju Jazz juniors (koje ima tradiciju dužu od pola veka) osvojili su drugo mesto. Bugarski sastav Barks koji je osnovao kompozitor i multiinstrumentalista koji nastupa pod umetničkim imenom Barney Esville – prvi je sastav sa ovih prostora koji se pojavio na internacionalnoj Top 40 country listi, a pesma “Live For The Day” je stigla do 13. mesta na prestižnoj listi Country Music Radija iz Nešvila. Nastupali su širom Evrope i SAD, a ostvarili su saradnje i sa mnogim muzičarima iz kolevke country muzike – Nešvila. Grupa Del Arno Band koja zatvara program te večeri dobro je poznata ne samo reggae sldokuscima na Balkanu. Grupa će upravo nastupom na Nišvilu obeležiti četiri decenije popstojanja tokom kojih su objavili desetak albuma i svojim nastupima podizali na noge publiku širom Balkana i Evrope.
U subotu (15.avgust) program otvara češki sastav Deaf Platypus – osnovan od strane studentata Konzervatorijuma Jaroslav Ježek u Pragu. Od početne faze kada su izvodili obrade jazz fusion pravca, brzo su se preorijentisali na sopstvene kompozicije čije su melodije duhovite i nevine, ali u kombinaciji sa neparnim ritmovima, progresivnim rokom i kompleksnim, gotovo neoklasičnim aranžmanima. Veliki džez orkestar Bend – It! Orchestra koji dolazi iz Slovenije osnovan je pre osam godina u naselju Marezige nedaleko od Kopra. Članovi su profesionalni muzičari i studenti, što kako sami kažu, omogućava optimalnu razmenu znanja i energije. Nastupali su na mnaogim festivalima i koncertima širom Slovenije ali i u inostranstvu. Ovaj bend koji poslednjih godina vodi trubač Primož Štefančič na repertoaru ima i klasike iz big bend repertoara, ali takođe izvode i sopstvene kompozicije i aranžmane – težeći da razviju prepoznatljiv zvuk. Zvanični program te večeri zatvara mladi i talentovani trio Dock in Absolute iz Luksemburga – koji se svojom mešavinom progresivnog džez roka i “neo džeza” etablirao kao zaštitni znak lokalne scene. Dva puta su proglašavani za “umetnički izvozni artikl godine”, po izboru časopisa “Music:LX” za bend godine, a njihov najnoviji album našao se na listi 100 najboljih albunma godine časopisa “Jazzit”. Objavili su tri albuma za poznattu eziketu “Cam Jazz. Sa njima će kao gost nastupiti hip hop umetnik Maz Universekoji je nastupa na mnogim velikim festivalima, a dobitnik je nagrade za najbolji nastup uživo na luksemburškoj verziji Grammy nagrada. Kao headlineri, koji su već najavljeni – nastupiće i sastavi Afro Gitano (Toni Kitanovski, Baba Sisoko i DJ Goce), verovatno najpoznatiji predstavnici savremene japanske scene Kyoto Jazz Masive i The Amy Winwehouse Band.
Podsećamo da je nedelja (16.08.) ,kada je reč o glavnom festivalskom prostoru, retezrvisana za nastupe grupa koje su obeležile nišku rok scenu opopd šezdesetih do danas: Daltoni, Galija,Lavina i Bohemija.
Nišville 2026 Main program
Četvrtak 13.08.
- Iva Barčić Band 19:30
- Mikan Zlatković Band 20:25
- Stochelo Rosenberg and Yannis Constans Trio 21:25
- Vlatko Stefanovski Trio 22:25
- Incognito 23:35
- KAL i Zejna 01:00
Petak 14.08
- Public Lunch 19:30
- Barney Esville & Barks 20:25
- La Orquesta de Antes 21:25
- Paquito D`Rivera Trio 22:25
- Boney M 23:35
- Del Arno Band 00:50
Subota 15.08.
- Deaf Platypus 19:30
- Bend – it! Orchestra 20:25
- Afro Gitano 21:25
- Kyoto Jazz Massive 22:25
- The Amy Winehouse Band 23:35
- Dock in Absolute 01:00
Nedelja 16.08.
- Daltoni 20:00
- Galija 20:55
- Lavina 22:30
- Bohemija 23:35
Nišvil prikuplja sopstvena sredstva
205 dinara cena po bendu glavnog programa

U nastojanjima da ne izneveri visoka očekivanja koje je Ministarstvo kulture pokazalo prema organizacionim sposobnostima Nišvila na poslednjem konkursu, organizatori sve čine da prikupe sopstvena sredstva jer se ove godine nisu proslavili prikupljanjem sredstva sponzora čime su delimično razočarali Ministarstvo kulture. Telekom je još prošle godine otkazao sponzorstvo, a Yettel i A1 nisu pokazali interesovanje
U nastojanjima da opravda očekivanja Ministarstva kulture, Nišvil poziva poštovaoce kulture koji nikada nisu posetili Nišvil da kupovinom jednog kompleta karata za festival sebi ili njima dragim ljudima nadomeste minus u budžetu festivala nastalog uskracivanjem sredstava Nišvilu od strane Ministarstva na poslednjem konkursu.
Ukoliko 1111 novih posetilaca kupi po 1 komplet prikupice se onoliko sredstava koliko je Nišvil dobijao od Ministarstva pre 2024. godine tokom mandata ministarke Maje Gojković.
Cena kompleta za 22 koncerta od 13 do 16. avgusta u Nišu iznosi 4.500 dinara koliko košta i pojedinačna karta na dan koncerta u Beogradu za nastup “ The Amy Winehouse band “ 11. septembra.
Ovaj bend nastupa i na Nišvilu 15. avgusta i kupce kompleta njihov nastup koštace 205 dinara.
Nišvil neće podizati cene ni pojedinačnih, ni kompleta karata.
Od Buenos Airesa preko Montrea – do Nišvilla
La Orquesta de Antes na Nišvilu
Argentinski sastav La Orquesta de Antes nastupiće u petak 14.avgusta u glavnom program Nišville jazz festivala.

Ovaj jedanaestočlani sastav osnovan je pre 15godina u gradu San Migel Del Monte, repertoaru im se kreće u rasponau od tradicionalnih pesama Argentine iz različitih delova ove velike zemlje, pa do argentinskog roka (tokom pslednjih 50 godina) -žanra koji je obeležio muzičku scenu ove zemlje, ali i cele Latinske Amerike. Ansambl pristupa ovim stilovima kroz zvuk i jezik džez orkestra, pružajući publici iskustvo koje je istovremeno i poznato i inovativno.
Nastupali su na raznim scenama u Argentini i inostranstvu. Svirali su na 12 izdanja Festival de Jazz de la Playa i dva izdanja Festival de Jazz del Subte, a takođe su i domaćini Festival Jazz de Monte. Na međunarodnoj sceni, orkestar se 2017. godine upustio u ambiciozan projekat: svoju prvu evropsku turneju, nastupajući u Brazilu, Švajcarskoj, Nemačkoj, Belgiji, Francuskoj, Engleskoj i Velsu.
Dosadasšnji vrhunac njihove karijere bio je 2019. Godine kada su us klopu svoje druge evropske turneje (koja je obuhvatila i nastupe u Austriji, Nemačkoj, Francuskoj i Belgiji) predstavljali San Migel Del Monte i Argentinu na legendarnom džez Festivalu u Montreu u Švajcarskoj. Ova turneja, je potvrdila je sposobnost orkestra da interpretira argentinsku popularnu muziku u modernom formatu, delujući kao pravi kulturni ambasador zemlje.
Godine 2025, La Orquesta de Antes je dobio priznanje od Poslaničke komore pokrajine Buenos Aires za svoju „obimnu karijeru i neprocenjiv kulturni doprinos zajednici“.
Sastav čine: Alejandro Beelmann – bubnjevi, Enzo Villar – bas, Joaquin Diaz – gitara, Melany Fazio – vocal, Ariana Villar, Mariela Velazquez i Santiago Aicardi – alt saksofoni, Lautaro Gomez Casale i Leandro Morielli – tenor saksofoni, Matias Olivera – trombone i Gustavo Firmenich – clarinet
Links:
Promena u programu Nišvilla
Incognito i Vlatko Stefanovski umesto Blues brothersa

vlasništvo Nišville jazz festivala
Umesto najavljenog i već plaćenog nastupa The Original Blues Brothers Banda, koji su iz privatnih razloga morali da otkažu celu letnju turneju po Evropi – prve večeri Nišvilla nastupiće pioniri britanskog acid jazz stila – britanska grupa Incognito i Trio Vlatka Stefanovskog
Bend Incognito su 1979. godine osnovali Jean-Paul „Bluey“ Maunick and Paul „Tubbs“ Williams, održavajući savršenu ravnotežu između klasičnog funka, soula i jazza, bez gubitka vlastitog identiteta. Upravo će Jean-Paul „Bluey“ Maunick-u na ovogodišnjem Nišvilu biti dodeljena specijalna nagrada povodom 20 godina od njihovog prvog nastupa na ovom festival, kada mu je Šaban Bajramović lično uručio tada ustanovljenu nagradu “Nišville Grand Prix – Šaban Bajramović” za doprinos fuziji džeza i drugih muzičkih stilova – rečima: “Dajem ti ovu moju nagradu…”.
Poznati su po stalno promenljivoj, multinacionalnoj postavi vokala i muzičara – u grupi je sviralo skoro 1.500 (!) muzičara koji su imali priliku da saradjuju sa legendarnim muzičarima svetske scene, a mnogima od njih je upravo članstvo u bendu bilo odskočna daska,odnosno, otvorilo nove mogućnosti i izvan okvira benda.
Prvi album „Jazz Funk“ obhjavili su 1981. godine, a pažnju celokupne svetske muzičke scene na sebe su skrenuli 1991. godine hit obradom pesme Ronnie Laws-a „Always There“ sa Jocelyn Brown kao glavnim vokalom.
Preko 1500 talentiranih pojedinaca sviralo je u Incognitu tijekom godina, pokrećući mnoge karijere. S dugogodišnjim vezama s ključnim ličnostima u glazbenoj industriji poput Gillesa Petersona, Joolsa Hollanda i svirajući s ikonama medju kojima su i Maysa Leak, Chaka Khan, Stevie Wonder, George Benson…
Njihovi dinamični nastupi uživo (uz impresivan spisak mesta na kojima su svirali) čine ih još uvek neizostavnim delom delom soul i jazz zajednice širom sveta.
Dobro poznati gitarista i kompozitor Vlatko Stefanovski ostavio je neizbrisiv trag na kompletnoj jugoslovenskoj rok sceni od kraja sedamdesetih na ovamo. Bio je lider jednog najznačajnijih bendova onog vremena Leb i Sol, a već nekoliko decenija gradi uspešnu solo karijeru u rasponu stilova od tradicionalne muzike, preko roka do džeza. Osim veoma čestih koncerta i uspešnih albuma,Vlatko Stefanovski je skrenuo pažnju na sebe i kao veoma traženi kompozitor muzike za film i pozorište.
Baba Sisoko, Toni Kitanovski & DJ Goce na Nišvilu
“Afro Gitano” – gde se kontinenti sudaraju i plesni podijum gori
Trio Afro Gitano koji čine Baba Sisoko, Toni Kitanovski I DJ Goce nastupiće na ovogodišnjem Nišville jazz festivalu u subotu 15. avgusta.

Zamislite zvučnu eksploziju gde se ritmovi Afrike susreću s vatrom ciganske duše, a sve to potaknuto zdravom dozom klasičnih hip hop ritmova. Afro Gitano je više od samog benda; to je živahna kulminacija celoživotnog afrocentričnog muzičkog istraživanja makedonskog gitariste, kompozitora i producenta Tonija Kitanovskog koji ima značajan “background” kako u džezu, tako i u worldmusic pravcu. Njegovo internacionalno putovanje počelo je sa poznatim i veoma hvaljenim Cherkezi Orchestra – romskim brass bendom – sa kojim je objavio dva albuma za etiketu ENJA i oduševljavao publiku širom sveta: od legendarnog kluba “Porgy & Bess” do prestižnof Berlinskog džez festivala pa do kultne dvorane Barbican Hall. Vatreni nastupi ovog sastava rezultirali su fantastičnim kritikama u mnogim muzičkim magazinima, pa je između ostalog, u časopisu “Rolling Stone” napisano da su “ova gospoda daleko iznad balkanskih brass orkestara”. Strast Tonija Kitanovskog prema afričkim ritmovima pronašla je srodnu dušu prvo u Ericu Maluu – fenomenalnom kongoanskom ritam gitaristi iz Kinšase, poznatom po radu s Jupiterom i Okwess Internationalom, a koga su hvalili Damon Albarn, Robert (3D) Del Naja i Warren Ellis. Kako se ispostavilo – ova saradnja nije bila samo susret umova – bila je to iskra koja je zapalila “Afro Gitano” zvuk.
A svojevrsni stožer benda “Afro Gitano” je, sada već legendarni muzičar iz Malija – Baba Sissoko, vokalista, majstor tamanija (talking drum) i čitavog arsenala instrumenata iz drevne muzičke loze “griot” (grubo rečeno – afričke varijante žičanih instrumenata u rasponu od gitare do harfe). Baba Sisoko je nastupao s legendama kao što su Ibrahim Ferrer (Buena Vista Social Club), Don Moye i Art Ensemble of Chicago, Habib Koite, Rokia Traoré, Oumou Sangare, Toumani Diabate, Ballaké Sissoko…Poznati DJ sa BBC-a, Gilles Peterson je takođe njegov veliki fan. Baba Sisoko je još 2018, godine prepoznat kao najbolji afrički jazz muzičar na dodeli nagrada „African Grammy“, Obaland Music Awards . Baba Sissoko donosi autentične zvukove Malija, paleći duhove svojim očaravajućim ritmovima i soulful glasom.
Svoje prepoznatljive ritmove i čarobnjaštvo gramofona dodaje DJ Goce, međunarodni DJ i producent s dubokim korijenima u hip hop sceni. Bio je na turneji s Gang Starr Foundation i dijelio pozornicu s legendama poput Diamonda D-ja, Freda Wesleyja, Large Professor-a, Das Efx-a, Easy Mo Bee-a, The Beatnuts-a, DJ Koco-a, Natashe Diggs, Nu-Marka i drugih. Goce je producirao glazbu za i s Group Homeom, Kool G Rapom, Smif’n’Wessunom, Keithom Murrayjem i drugima. U zvuk Afro Gitana unosi jedinstvenu mješavinu hip hop energije, rijetkih grooveova i dubokog poštovanja prema soulu, funku i jazzu. Sve u svemu, Afro Gitano je kulturna snaga. Njihova muzika korišćena je i kao soundtrack za filmove, ali bila I inspiracija za savremeni ples, pa je tako Dallas Black Dance Theater od ovog sastava naručio novo delo koje se zove “The Way of Clave” .
U prodaji sve kategorije ulaznica za Nišville jazz festival 2026

Nova cena Kompleta ulaznica za Nišville 2026 od ponedeljka, 13. jula!
Od ponedeljka, 13. jula 2026. u pretprodaji će biti sve kategorije ulaznica za predstojeći 32. Nišvile jazz festival, čiji će glavni program biti održan od 13. do 16. avgusta 2026. na Platou niške Tvrđave.
Aktuelna promo cena Kompleta za glavni festivalski program u centralnom festivalskom prostoru (Earth & Sky stage) iznosi 3.500 dinara za parter i bočne tribine u opticaju je do nedelje, 12. jula, a od ponedeljka, 13. jula, Komplet ulaznica će koštati 4.500 dinara!
Od ponedeljka, 13. jula u prodaji će biti i sve ostale kategorije ulaznica za Nišville 2026, i to:
Pojedinačna ulaznica za parter i bočne tribine po ceni od 2.500 rsd
Komplet ulaznica za parter i bočne tribine po ceni od 4.500 rsd
VIP Komplet ulaznica (VIP tribina) po ceni od 6.500 rsd
VIP Pojedinačna ulaznica (VIP tribina) po ceni od 3.500 rsd
Ulaznice za Nišville 2026 mogu se kupiti u Nišville Jazz Muzeju u niškoj Tvrđavi, kao i u knjižarama „Delfi Laguna” i “Vulkan” u Nišu, u Beogradu i u Novom Sadu.
Za publiku iz inostranstva i svih mesta u Srbiji omogućena je kupovina online ulaznica na zvaničnom sajtu festivala, putem linka https://nisville.com/ // KARTE // TICKETS
Ulaznicu kupljenu preko interneta vlasnik je u obavezi da odštampa lično ili sačuva aplikaciju u svom smart telefonu, a na ulazu u centralni festivalski prostor će nakon “čekiranja” QR koda ista biti zamenjena za narukvicu koja se nosi sve vreme dok traje festival.
Za devet dana ukupnog trajanja festivala od 8. do 16.avgusta 2026. (uključujući i Nišville Jazz Teatar, Nišville Movie Summit i ostale prateće programe) biće izvedeno preko 300 programa, na 20 scena i očekuje se učešće oko 1.000 izvođača!
Više informacija na oficijelnom sajtu festivala www.nisville.com
Objavljen kompletan lineup 13. VIBE Festivala u Kragujevcu

Od velikih live nastupa do najkvalitetnijeg elektronskog zvuka – ovogodišnji VIBE donosi najjače festivalsko izdanje do sada
Kragujevac ovog leta ponovo postaje epicentar regionalne muzičke scene. Od 23. do 25. jula biće održan 13. VIBE Festival, koji donosi tri dana muzike, energije i zajedništva u jedinstvenom ambijentu Kneževog arsenala.
Od velikih live nastupa do pažljivo selektovanog elektronskog zvuka, preko umetničkih instalacija, aktivacija i zona za druženje i odmor – VIBE 2026. donosi najraznovrsnije i najambicioznije festivalsko izdanje do sada.
Na festival stižu neka od najznačajnijih imena regionalne scene: Bad Copy, Buč Kesidi, Edo Maajka, Nipplepeople, Bigru i Paja Kratak, Estray, Stereo Banana, Vizelj, Kosmos Trip, Smola, kao i veliki broj DJ izvođača koji će upotpuniti program kroz tri dana.
Spoj industrijskog ambijenta Kneževog arsenala, snažne koncertne energije i savremene festivalske produkcije i ove godine čini VIBE jednim od ključnih letnjih okupljanja nove generacije publike.
Festival je nastao 2013. godine kao inicijativa mladih sa idejom da obogati kulturnu scenu Kragujevca i otvori prostor za savremenu muziku, alternativne pravce i nove umetničke izraze. Do danas VIBE je ugostio veliki broj domaćih i međunarodnih izvođača i postao jedan od najvažnijih festivala za mlade u centralnoj Srbiji, sa značajnim doprinosom kulturnom i turističkom razvoju Kragujevca.
Misija festivala i ove godine ostaje ista – da Kragujevac bude grad otvoren za mlade, kreativnost i savremenu umetnost, dok se VIBE razvija kao platforma koja povezuje muziku, zajednicu i nove generacije publike u regionalnom kontekstu.
Tri dana. Tri bine. Jedan grad koji diše muzikom.
Rezervišite 23, 24. i 25. jul za trodnevnu letnju avanturu koja će obeležiti festivalsku sezonu u Srbiji.
Ulaznice za VIBE Festival 2026. dostupne su putem zvaničnog sajta festivala i kroz Gigstix prodajnu mrežu. Kompletan lineup dostupan je na Instagram stranici festivala: https://www.instagram.com/vibefestival.rs/
Fanovi dočekali novi Madonnin album „Confessions II“ na predstavljanju u MASCOMSTORE Terazije

U petak, 3. jula, u MASCOMSTORE Terazije održan je ekskluzivni official release event povodom izlaska novog albuma Madonne Confessions II. Događaj je okupio veliki broj posetilaca, fanova i predstavnika medija, obeležavajući početak nove muzičke ere jedne od najvećih pop ikona svih vremena.
Atmosfera u prodavnici ploča na Terazijama bila je u znaku klupske energije i disko estetike, uz kontinuirano preslušavanje albuma i vizuelni koncept inspirisan Madonninim povratkom na plesni podijum kao ritualni prostor, a ne samo mesto zabave.
Tokom večeri, posetioci su imali priliku da prvi u Srbiji čuju ceo album Confessions II, da se upoznaju sa limitiranim fizičkim izdanjima (vinil, CD), kao i da uživaju u posebno kuriranom DJ setu (DJ Tara Bluu) inspirisanom različitim erama Madonnine karijere, koji je dodatno oblikovao atmosferu događaja.
Veliko interesovanje publike rezultiralo je izuzetno visokom posećenošću, a prostor MASCOMSTORE bio je ispunjen tokom čitavog trajanja događaja, što potvrđuje snažan regionalni interes za novo izdanje.
Reakcije publike
Posetioci su istakli da je događaj imao jedinstvenu atmosferu između klupskog listeninga i kolektivnog iskustva slušanja albuma, uz snažan osećaj povratka Madonne disko estetici i njenom prepoznatljivom muzičkom identitetu.
Fanovi su novi album opisali kao emotivan povratak Madonninim dens korenima, izdvajajući njegov konceptualni kontinuitet, produkciju Stuarta Pricea i činjenicu da album funkcioniše kao celovito klupsko iskustvo. Mnogi su istakli da ih je posebno obradovala prilika da među prvima u Srbiji čuju kompletan album i nabave fizička izdanja, ocenjujući događaj kao jedno od najlepših okupljanja domaće Madonnine fan zajednice u poslednjih nekoliko godina.
Prve recenzije
Prve međunarodne recenzije potvrđuju da je Confessions II jedno od najzapaženijih Madonninih izdanja u poslednjih dvadeset godina. Rolling Stone album opisuje kao „64-minutni neprekidni groove koji funkcioniše poput DJ seta i spaja istoriju dens muzike sa Madonninom ličnom autobiografijom“, ocenjujući ga njenim najboljim albumom još od originalnog Confessions on a Dance Floor. The Independent ga naziva „Madonninim najboljim albumom u poslednjih 20 godina“, dok The Telegraph piše da je reč o „oznojenoj plesnoj žurci koja prerasta u iskreno emotivno iskustvo“ i zaključuje da „dugogodišnja kraljica plesa nema nameru da se odrekne svog trona“. The Sun ističe da je ovo „njeno najkoherentnije izdanje još od originalnog Confessions, sa mračnijim i ličnijim pesmama o porodici, gubicima i isceljenju“, dok magazinAttitude ocenjuje album kao „autentičan nastavak originala, sa neprekidnom klupskom energijom i ranjivim, ličnim ispovestima inspirisanim stvarnim životnim iskustvima“.
Confessions II je Madonnin 15 studijski album i dostupan je od 3. jula na svim digitalnim platformama, kao i online putem sajta mascom.rs, dok je fizička izdanja moguće pronaći u MASCOMSTORE prodavnicama na Terazijama, Čumiću i u Ušću. Mascom je pripremio i posebnu akciju, 10% popusta na sva njena prethodna izdanja, u periodu od 3. jula do 1. avgusta, odnosno do isteka zaliha.
Madonna – CONFESSIONS II // OUT NOW: https://madonna.lnk.to/Confessions2
Edo Maajka i Stereo Banana na 13. VIBE festivalu u Kragujevcu

Kragujevac se i ovog leta vraća u ritam VIBE festivala, koji će se od 23. do 25. jula održati u jedinstvenom ambijentu Kneževog arsenala i ponovo okupiti neka od najzanimljivijih imena regionalne muzičke scene.
Tokom tri dana, industrijski prostor Kragujevca pretvara se u živu festivalsku zonu u kojoj se susreću različiti muzički pravci, energija novih generacija i izvođači koji su obeležili savremenu regionalnu scenu. Festival i ove godine donosi više bina, vizuelne instalacije i pop-up festivalsku zonu koja povezuje muziku, umetnost i urbanu kulturu.
Među ovogodišnjim izvođačima već su najavljeni Buč Kesidi, Vizelj i Nipplepeople, kao i producent Estray, čiji rad spaja elektronsku muziku sa različitim žanrovskim uticajima i gradi prepoznatljiv savremeni zvuk.
VIBE sada otkriva još dva imena ovogodišnjeg programa – Stereo Banana i Edo Maajka koji nastupaju na glavnoj bini festivala u petak, 24. jula.
Stereo Banana
Niški hip-hop dvojac donosi svoj prepoznatljivi zvuk koji spaja hip-hop, rege, brejkbita i džez, uz energiju i humor koji su ih izdvojili na regionalnoj sceni. Njihovi nastupi poznati su po direktnoj komunikaciji sa publikom i snažnom, živom ritmu koji pomera granice žanra.
Edo Maajka
Jedno od najvažnijih imena regionalnog hip-hopa donosi presek karijere duge više od dve decenije, sa pesmama koje su obeležile generacije i prepoznatljivim nastupom koji kombinuje energiju, angažovane tekstove i snažnu vezu sa publikom. Numere „Bomba”, „No sikiriki”, „Saletova osveta” i „Prikaze” samo su deo hitova koji su oblikovali njegov opus i regionalnu muzičku scenu.
Tokom prethodnih izdanja, VIBE se pozicionirao kao jedan od najvažnijih festivala nove generacije u Srbiji i regionu, a i ove godine nastavlja da okuplja publiku kroz spoj muzike, vizuelnog identiteta i savremene urbane kulture.
Ulaznice su dostupne putem zvaničnog sajta festivals www.vibefestival.rs i na Gigstix prodajnim mestima.
“Grand prix” Nišville festivala – „Šaban Bajramović“ za BONEY M!

Legendarna disko – fank grupa BONEY M predvođena originalnom pevačicom Maizie Williams nastupiće sa bendom u petak, 14. avgusta, na predstojećem Nišville jazz festivalu, povodom značajnog jubileja – 50. godina od objavljivanja njihovog prvog albuma!
Njoj će tom prilikom biti uručena nagrada „Grand prix“ festivala „Šaban Bajramović“ za fuziju džeza sa disko muzikom. Ova nagrada predstavlja posthumno priznanje osnivaču sastava BONEY M, pevaču i producentu Frank Farian-u.
Grupa BONEY M je jedan od najpopularnijih klasičnih predstavnika glamurozne disko - fank scene koja je nastala početkom sedamdesetih godina u SAD i doživela pravu ekspanziju od 1975. i koja je jako brzo osvojila Evropu i ostatak sveta.
BONEY M su osnovani 1974. godine u Zapadnoj Nemačkoj. Enormnu popularnost su stekli tokom disko ere u drugoj polovini 1970-ih. Bend je osnovao nemački muzički producent Frank Farijan, koji je bio glavni tekstopisac grupe i jedan od njenih glavnih vokala. Prvobitno bazirani u Zapadnoj Nemačkoj, četiri originalna člana zvanične postave benda bile su Mejzi Vilijams iz Montserata, Liz Mičel i Marša Baret sa Jamajke, i Bobi Farel sa Arube. Poreklo članova originalne postave ovog sastava dovelo je do kreativne fuzije umetničkog izražaja multikulturalnosti, tako da su BONEY M u svom muzičkom izrazu pored naglašenog disko - fank zvuka, povremeno koristili i rege, kao i soul uticaje kroz svoju muziku.
Bend je prodao preko 100 miliona ploča tokom svog komercijalnog vrhunca, a poznati su po hitovima kao što su „Daddy Cool“, „Ma Baker“, „Belfast“, „Sunny“, „Rasputin“, „Rivers of Babylon“, „Brown Girl in the Ring“, „Gotta Go Home“, itd. Osam singlova su se našli na prvom mestu top-lista u rodnoj Nemačkoj i dva u Ujedinjenom Kraljevstvu, a oba su među najprodavanijim hitovima u toj zemlji svih vremena.
Frenk Farijan, koji posthumno dobija “Grand prix” nagradu na Nišvilu, pored grupe BONEY M, svojevremeno je osnovao i producirao poznate sastave “Milli Vanilli” i “No Mercy”.
Sastav BONEY M i danas ima milionske preglede na YouTube kanalu, a njihovi nastupi predstavljaju ne samo nostalgični muzički vremeplov, već vrhunski live ugođaj za više generacija.
Ulaznice u prodaji na: www.nisville.com
Soul i ritam i bluz velikani dolaze u Srbiju
The Original Blues Brothers Band na otvaranju Nišvila

Jedana od najpopularnijih soul i ritam bluz postava na svetu The Original Blues Brothers Band, poznata po istoimenim filmovima – nastupiće na ovogodišnjem Nišville Jazz festival u četvrtak 13. Avgusta. Sastav koji nastupa pod patronatom i uz dozvolu glumca Dena Ejkrojda i udovice Džona Belušija, koji je uz Ejkrojdom igrao glavnu ulogu u (prvom) filmu “Braća Bluz” iz 1980. godine – predvode originalni članovi: Lou „Blue Lou“ Marini, Tom “Bones” Malone i Murphy “Magictones” Dunne.
Priča o sastavu Blues Brothers počela je 1976. kada je za potrebe poznatog američkog šou programa “Saturday Night Alive” okupljen bend predvođen gitaristom Steve Crooperom i basistom Donald Duck Dunnom, nekadašnjim članovima legendarne grupe Booker T. and MGs, inače “kućnim bendom” Stax produkcije za koju su snimali skoro svi soul velikani. Kada su u jednoj epizodi tadašnji domaćini i glavni akteri Dan Aykroyd i John Belushi uz pratnju benda izveli standard “King Bee” (naravno kostimirani kao pčele) , bilo je jasno o kakvom je muzičko zabavljačkom potencijalu reč. Sa poznatim glumcima kao frontmenima, grupa je 1978. objavila album “Briefcase Full of Blues” koji je dostigao trostruki platinasti tiraž i do prvog mesta Bilbordove liste, a 1980. je snimljen legendarni film koji je režirao John Landis, uz upečatljive “epizodiste” kao što su Ray Charles, Cab Calloway, Aretha Franklin, James Brown, John Lee Hooker. Grupa je sa ili bez Belušija i Ajkrojda ( nekada i sa Edie “Knock on Wood” Floydom) nastupala širom sveta pred ogromnim auditorojumima i na najvećem svetskom jazz i blues festivalima.
“Braća bluz” su ostali institucija i sinonim za muziku najvišeg kvaliteta i posle smrti Džona Belušija, pa je 1998. Godine snimljen i drugi deo filma “Blues Brothers 2000” u kojem su se igrali i Junior Wells, Eddi Floyd, Wilson Picket, James Brown, Erykah Badu, sastav Blues Travelers … a kao članovi sastava The Louisiana Gator Boys (sa kojim na kraju filma Braća Bluz vode muzičku bitku): B.B. King, Eric Clapton, Garry U.S. Bond, Jack De Johnette, Bo Diddley, Dr. John, Isaac Hayes, Billy Preston, Lou Rawls, Joshua Redman, Koko Taylor, Grpwer Washington, Steve Winwood, Jon Faddis, Charlie Musselwhite….
Na žalost u postavi nisu više basista Donald “Duck” DunnSteve (preminuo 2012) i gitarista Steve “Collonel” Crooper, autor legendarnog instrumentala “Green Onions” ( preminuo decembra 2025) koji su bili i članovi sastava Booker T. and MGs koji je istovremeno i9 bio “house band” Atlantic records i učestvovao u snimanjima najvećih soul hitova Otisa Redinga, Wilsona Picketa dua Sam and Dave ….“I’ve Been Loving You Too Long“, „Respect“,“Dock of The Bay“, „In The Midnight Hour“, „You Don’t Know Like I Know“, „Hold On“, I’m Comin'“, „Soul Man“….
U aktuelnoj postavi su i originalni članovi koji se pojavljuju u prvom filmu: saksofonista Blue Lou Marini koji je je takođe snimao i nastupa sa mnogim velikanima različitih žanrova (James Taylor, Stevie Wonder, Thad Jones-Mel Lewis Orchestra, Woody Herman, Blood Sweat and Tears, Dr. John, Frank Zappa, The Band, The Supremes, Bonnie Raitt, Aretha Franklin, Sinead O’Connor, Steely Dan, Frank Sinatra, Elton John, Donald Fagen, Eric Clapton…), Tom “Bones” Malone (bariton saks i trombon), Murphy “Magictones” Dunne (klavijature i vocal). Kao akteri filma Blues Brothers 2000 u postavi su:
Tommy “Pipes” McDonnell (vocal) i Leon “The Lion” Pendarvis (orgulje), a članovi koji upotpunjuju sadašnju postavu su neki su od najtražinijih muzičara čije reference pokrivaju praktično kompletnu soul, country, blues i jazz scenu tokom poslednjih četrdesetak godina:.
gitarista Francesco “Red House” Simon ( svirao sa: Madrids Red House Revival, Tom Jones), trubač Max “ Maximilian” Darche, bubnjar Lee “Funkytime” Finkelstein (Tower of Power), basista James “Hags” Haggerty (Josh Rouse, The Autumn Defense of Wilco) i pevač Bobby “Sweet Soul” Harden.
Nova cena Kompleta ulaznica za Nišville 2026 od ponedeljka, 18. maja!

Promo cena Kompleta za glavni festivalski program Nišville festivala 2026 od 3.000 dinara za parter i bočne tribine biće aktuelna do nedelje, 17. maja do ponoći!
Od ponedeljka, 18. maja 2026, u narednoj fazi pretprodaje Kompleti ulaznica koštaće 3.500 dinara. Podsećamo, u prodaji su i Pojedinačne ulaznice za predstojeći Nišvile jazz festival, po ceni od 2.500 dinara za jedno veče! Glavni program festivala će biti održan od 13. do 15. avgusta 2026. na Platou niške Tvrđave.
Ulaznice za Nišville 2026 se mogu kupiti u knjižarama “Vulkan” u Nišu (TC Delta Planet – Bulevar Nemanjića 11b), u Beogradu (Sremska 2), u Novom Sadu (Zmaj Jovina 24), kao i u Nišville Jazz Muzeju u niškoj Tvrđavi.
Za publiku iz inostranstva i svih mesta u Srbiji omogućena je kupovina online ulaznica na zvaničnom sajtu festivala www.nisville.com
Ulaznicu kupljenu preko interneta vlasnik je u obavezi da odštampa lično ili da je sačuva u telefonu, a na ulazu u centralni festivalski prostor će nakon “čekiranja” QR koda ista biti zamenjena za narukvicu koja se nosi sve vreme dok traje festival.
Više o izvođačima na Nišvilu 2026: www.nisville.com
Kyoto Jazz Massive na Nišvilu

Tri decenije nakon što su redefinisali globalni jazz crossover pokret, Kyoto Jazz Massive stižu na Nišville Jazz Festival 2026 ekskluzivnim nastupom sa Vanessom Freeman – 15- avgusta.
Osnovan od strane vizionarske braće Okino i prepoznat još početkom devedesetih zahvaljujući podršci legendarnog Gilles Peterson, Kyoto Jazz Massive već 30 godina oblikuje zvuk modernog future jazza — spoj jazz-funka, soulful house-a, broken beata, kosmičkih groove ritmova i vrhunske klupske estetike. Njihova muzika prevazilazi žanrovske granice i generacije, spajajući energiju plesnog podijuma sa elegancijom savremenog jazza.
U centru ovog jedinstvenog projekta nalazi se Shuya Okino — međunarodno priznati DJ, producent, kurator i jedna od najuticajnijih figura japanske muzičke scene. U okviru nastupa pridružuje mu se harizmatična Vanessa Freeman na glavnom vokalu, uz impresivni Echoes Of A New Dawn Orchestra, ansambl čiji moćan i organski zvuk donosi potpuno novo koncertno iskustvo.
Nakon rasprodatih nastupa u londonskom Jazz Cafe-u, pariskom New Morning-u, kao i zapaženih pojavljivanja na festivalima Southport Weekender i We Out Here, Kyoto Jazz Massive ulazi u novu kreativnu eru — sa osveženom energijom i još ambicioznijom muzičkom vizijom. Njihov hvaljeni album Message From A New Dawn dodatno je potvrdio status benda kao pionira savremenog crossover zvuka, kroz besprekorno spajanje house-a, afrobeat-a, soula, funka i spiritual jazza u hipnotišuće live iskustvo. Publiku Nišville Jazz Festival 2026 ne očekuje samo koncert, već vrhunsko audio-vizuelno putovanje kroz ritam, emociju i bezvremensku muzičku inovaciju jednog od najuticajnijih crossover kolektiva poslednje tri decenije.
U noći između subote i nedelje, dva sata posle ponoći na Jazdance bini Nišville Jazz Festivala pripremite se za muziku koja pomera granice! Shuya Okino, pionir modernog jazz i nu-jazz zvuka, udružiće snage sa nagrađivanim Jazzysadom u nastupu koji obećava da će vas odvesti na nezaboravno muzičko putovanje. Očekujte spoj sofisticiranih harmonija, dubokih ritmova i improvizacijskih magija koje se retko mogu čuti na jednom mestu. Ovaj jedinstveni set će ujediniti magične harmonije Tokija i urbani puls Balkana, stvarajući atmosferu koja će vas držati na nogama od prve do poslednje note seta. Ne propustite ovaj jazzdance spektakl koji redefiniše granice žanra.
GET UP – KYOTO JAZZ MASSIVE with The Echoes Of A New Dawn Orchestra
– LIVE AU CLAQUE
Dižon okuplja svet džeza
.